कहानी में "अटलांटिस" का छवि-प्रतीक I.A. बुनिन "सैन फ्रांसिस्को से एक सज्जन। आधुनिक बुर्जुआ सभ्यता के प्रतीक के रूप में "अटलांटिस" स्टीमबोट अटलांटिस की मृत्यु

सर्वनाश से एपिग्राफ: "हाय तुम पर, बाबुल, मजबूत शहर!" जॉन थियोलोजियन, बाबुल के रहस्योद्घाटन के अनुसार, "महान वेश्या, राक्षसों के लिए एक निवास स्थान और हर अशुद्ध आत्मा के लिए एक आश्रय बन गई है ... हाय, तुम पर हाय, बाबुल, मजबूत शहर! एक घंटे में तुम्हारा न्याय! आ गया है" (प्रकाशितवाक्य, 18)।

सैन फ्रांसिस्को - अमेरिका के सबसे अमीर शहरों में से एक, फ्रांसिस के नाम पर रखा गया है, जैसे कि विडंबना से। और गुरु स्वयं - एक अमीर आदमी, नई दुनिया का प्रतिनिधि - गरीबी के प्रचारक के नाम पर शहर से इस उपदेशक की मातृभूमि में आता है।

कहानी का मकसद मौत, मौत का मकसद है। और विशाल जहाज को "अटलांटिस" क्यों कहा जाता है? "अटलांटिस" - खोया हुआ पौराणिक महाद्वीप। कहानी की मुख्य घटना सैन फ्रांसिस्को के एक सज्जन की एक घंटे में त्वरित और अचानक मृत्यु है। सैन फ्रांसिस्को के एक सज्जन, एक करोड़पति, मौत के अग्रदूतों को नोटिस नहीं करते हैं। उल्लेखनीय है कि वह वहां पश्चाताप की कैथोलिक प्रार्थना सुनने के लिए रोम जाने वाले हैं (जिसे आमतौर पर मृत्यु से पहले पढ़ा जाता है), फिर स्टीमर "अटलांटिस", जो कहानी में दोहरा प्रतीक है: एक तरफ, स्टीमर एक नई सभ्यता का प्रतीक है, जहां शक्ति का निर्धारण धन और गर्व से होता है, अर्थात जिससे बाबुल का नाश हुआ। इसलिए, अंत में, जहाज और उस नाम के साथ भी डूबना चाहिए। "अटलांटिस" स्वर्ग और नरक का अवतार है, और यदि पहले को "आधुनिक" स्वर्ग (मसालेदार धुएं की लहरें, प्रकाश की चमक, कॉन्यैक, लिकर, सिगार, हर्षित वाष्प, आदि) के रूप में वर्णित किया जाता है, तो इंजन कमरे को सीधे अंडरवर्ल्ड कहा जाता है: "उसका आखिरी, नौवां चक्र एक स्टीमबोट के पानी के नीचे के गर्भ की तरह था, जहां विशाल अग्निशामकों ने अपने लाल-गर्म गले से कोयले के स्तनों को भस्म कर दिया, एक गर्जना के साथ उनमें कास्टिक के साथ गिर गया, गंदा पसीना और कमर-गहरे नग्न लोग, लौ से क्रिमसन ... "

सैन फ्रांसिस्को के एक सज्जन, जिनका कहानी में नाम से कभी उल्लेख नहीं किया गया है, क्योंकि, जैसा कि लेखक ने नोट किया है, किसी ने भी नेपल्स या कैपरी में उनका नाम याद नहीं किया, उन्हें अपनी पत्नी और बेटी के साथ पुरानी दुनिया में पूरे दो साल के लिए भेजा जाता है। मस्ती करने और यात्रा करने के लिए। उसने कड़ी मेहनत की और अब इतनी अमीर है कि इस तरह की छुट्टी का खर्च उठा सकता है।

नवंबर के अंत में, प्रसिद्ध अटलांटिस, जो सभी सुविधाओं के साथ एक विशाल होटल की तरह दिखता है, रवाना होता है।

जहाज पर जीवन मापा जाता है: वे जल्दी उठते हैं, कॉफी पीते हैं, कोको, चॉकलेट, स्नान करते हैं, जिमनास्टिक करते हैं, अपनी भूख को उत्तेजित करने के लिए डेक पर चलते हैं; फिर - पहले नाश्ते पर जाएं; नाश्ते के बाद वे अखबार पढ़ते हैं और शांति से दूसरे नाश्ते की प्रतीक्षा करते हैं; अगले दो घंटे आराम के लिए समर्पित हैं - सभी डेक लंबी ईख कुर्सियों के साथ पंक्तिबद्ध हैं, जिस पर यात्री लेटते हैं, आसनों से ढके होते हैं, बादल आकाश को देखते हुए; फिर - कुकीज़ के साथ चाय, और शाम को - जो इस पूरे अस्तित्व का मुख्य लक्ष्य है - रात का खाना।

एक बढ़िया ऑर्केस्ट्रा एक विशाल हॉल में उत्कृष्ट और अथक रूप से बजता है, जिसकी दीवारों के पीछे एक भयानक समुद्र की लहरें गर्जना के साथ चलती हैं, लेकिन टेलकोट और टक्सीडो में डिकोलेट महिला और पुरुष इसके बारे में नहीं सोचते हैं। रात के खाने के बाद, बॉलरूम में नृत्य शुरू होता है, बार में पुरुष सिगार पीते हैं, शराब पीते हैं, और उन्हें लाल कोट में नीग्रो द्वारा परोसा जाता है।

अंत में, जहाज नेपल्स में आता है, सैन फ्रांसिस्को के सज्जन का परिवार एक महंगे होटल में रहता है, और यहाँ उनका जीवन भी दिनचर्या के अनुसार बहता है: सुबह जल्दी - नाश्ता, बाद में - संग्रहालयों और गिरजाघरों का दौरा, दूसरा नाश्ता, चाय , फिर - रात के खाने के लिए और शाम को खाना बनाना - एक हार्दिक रात का खाना। हालांकि, नेपल्स में दिसंबर इस साल बरसात के लिए निकला: हवा, बारिश, सड़कों पर गंदगी। और सैन फ्रांसिस्को के सज्जन का परिवार कैपरी द्वीप पर जाने का फैसला करता है, जहां हर कोई उन्हें आश्वासन देता है, यह गर्म, धूप और नींबू खिलता है।

एक छोटी सी स्टीमबोट, एक तरफ से लहरों पर लुढ़कती हुई, एक सज्जन को सैन फ़्रांसिस्को से अपने परिवार के साथ ले जाती है, जो गंभीर रूप से समुद्री बीमारी से पीड़ित हैं, कैपरी तक। फंकी उन्हें एक पहाड़ की चोटी पर एक छोटे से पत्थर के शहर में ले जाता है, वे एक होटल में बस जाते हैं, जहां उनका गर्मजोशी से स्वागत किया जाता है, और वे रात के खाने की तैयारी कर रहे हैं, जो पहले से ही पूरी तरह से समुद्री बीमारी से उबर चुके हैं।

अपनी पत्नी और बेटी के सामने कपड़े पहनकर, सैन फ्रांसिस्को के सज्जन होटल के आरामदायक, शांत वाचनालय में जाते हैं, अखबार खोलते हैं - और अचानक उसकी आँखों के सामने रेखाएँ चमकती हैं, पिन्स-नेज़ उसकी नाक से उड़ जाता है, और उसका शरीर , कुश्ती, फर्श पर स्लाइड। एक और अतिथि जो होटल के एक ही समय में मौजूद था, चिल्ला रहा था, भोजन कक्ष में भागता है, हर कोई अपनी सीटों से कूदता है, मालिक मेहमानों को शांत करने की कोशिश करता है, लेकिन शाम पहले से ही अपूरणीय है बर्बाद होगया।

सैन फ्रांसिस्को के सज्जन ने अपना पूरा जीवन भविष्य के लिए स्थगित करते हुए गहन और अर्थहीन काम में बिताया है " वास्तविक जीवन"और सभी सुख। और यह उसी क्षण है जब वह अंत में जीवन का आनंद लेने का फैसला करता है कि मृत्यु उससे आगे निकल जाती है। यह वास्तव में मृत्यु है, इसकी जीत है। इसके अलावा, मृत्यु जीवन के दौरान पहले से ही, अमीर यात्रियों के जीवन के लिए जीतती है। शानदार महासागर स्टीमर मृत्यु के रूप में भयानक है, यह अप्राकृतिक है कहानी एक लाश के सांसारिक जीवन के भयानक विवरण और शैतान की आकृति के साथ समाप्त होती है, "चट्टान के रूप में विशाल", जिब्राल्टर की चट्टानों से एक स्टीमर को गुजरते हुए देख रहा है .

सैन फ्रांसिस्को के सज्जन को सबसे छोटे और सबसे खराब कमरे में स्थानांतरित कर दिया गया है; उसकी पत्नी, बेटी, नौकर खड़े हैं और उसे देखते हैं, और अब वे जो उम्मीद करते थे और डरते थे वह हुआ - वह मर रहा है। सैन फ्रांसिस्को के एक सज्जन की पत्नी ने मालिक से शरीर को उनके अपार्टमेंट में स्थानांतरित करने की अनुमति देने के लिए कहा, लेकिन मालिक ने मना कर दिया: वह इन कमरों की बहुत सराहना करता है, और पर्यटक उनसे बचना शुरू कर देंगे, क्योंकि पूरा कैपरी तुरंत बन जाएगा क्या हुआ था के बारे में पता है। यहां ताबूत भी उपलब्ध नहीं है - मालिक सोडा की बोतलों का एक लंबा टोकरा पेश कर सकता है।

भोर में, कैबमैन सज्जन के शरीर को सैन फ्रांसिस्को से घाट तक ले जाता है, स्टीमबोट उसे नेपल्स की खाड़ी के माध्यम से ले जाता है, और वही "अटलांटिस", जिस पर वह पुरानी दुनिया में सम्मान के साथ पहुंचा था, अब उसे ले जा रहा है , मरा हुआ, एक तारे के ताबूत में, जीवित से छिपा हुआ। गहरे नीचे काली पकड़ में। इस बीच, डेक पर, पहले की तरह ही जीवन जारी है, सभी एक ही तरह से नाश्ता और रात का खाना खाते हैं, और समुद्र, जो पोरथोल की खिड़कियों के पीछे चिंतित है, अभी भी भयानक है।

आईए बुनिन। "द जेंटलमैन फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को" (1915)

1915 में प्रकाशित, कहानी "द जेंटलमैन फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को" प्रथम विश्व युद्ध के दौरान बनाई गई थी, जब बुनिन के काम में विनाशकारी अस्तित्व, अस्वाभाविकता और तकनीकी सभ्यता के कयामत के उद्देश्यों में उल्लेखनीय वृद्धि हुई थी। एक विशाल जहाज की एक छवि प्रतीकात्मक नाम"अटलांटिस" प्रसिद्ध "टाइटैनिक" की मृत्यु से प्रेरित था, जिसमें कई लोगों ने भविष्य की विश्व तबाही का प्रतीक देखा। अपने कई समकालीनों की तरह, बुनिन ने एक नए युग की दुखद शुरुआत को महसूस किया, और इसलिए लेखक के कार्यों में इस अवधि में भाग्य, मृत्यु और रसातल का मकसद तेजी से महत्वपूर्ण होता जा रहा है।

अटलांटिस का प्रतीकवाद।जहाज "अटलांटिस", एक बार डूबे हुए द्वीप के नाम से, सभ्यता का प्रतीक बन जाता है, जिसमें यह आधुनिक मानवता द्वारा बनाया गया था - एक तकनीकी, यंत्रवत सभ्यता जो एक व्यक्ति को प्राकृतिक कानूनों से दूर एक व्यक्ति के रूप में दबा देती है। होने का। एंटीथिसिस कहानी की एक आलंकारिक प्रणाली बनाने के मुख्य तरीकों में से एक बन जाता है: "अटलांटिस", डेक और होल्ड के विपरीत, इसके कप्तान के साथ, "मूर्तिपूजक भगवान" या "मूर्ति" की तरह, एक अपमानजनक, कृत्रिम, झूठा है दुनिया, और इसलिए बर्बाद। यह राजसी और दुर्जेय है, लेकिन "अटलांटिस" की दुनिया "पैसे", "महिमा", "परिवार के बड़प्पन" की भूतिया नींव पर टिकी हुई है, जो पूरी तरह से मानव व्यक्तित्व के मूल्य को बदल देती है। लोगों द्वारा कृत्रिम रूप से बनाई गई यह दुनिया, उसके लिए एक शत्रुतापूर्ण, विदेशी और रहस्यमय तत्व के रूप में होने के तत्वों से बंद है: "बर्फ़ीला तूफ़ान अपने गियर और चौड़े-पहाड़ पाइपों में लड़े, बर्फ से सफेद हो गए, लेकिन वह दृढ़ था , दृढ़, राजसी और भयानक। ” भयानक है यह भव्यता, जीवन के तत्वों को स्वयं दूर करने की कोशिश कर रही है, इस पर अपना प्रभुत्व स्थापित करने की कोशिश कर रही है, भयानक है यह मायावी महिमा, रसातल के सामने इतना अस्थिर और नाजुक। कयामत इस बात में भी स्पष्ट है कि जहाज की "निचली" और "मध्य" दुनिया कितनी विपरीत हैं, एक सौम्य सभ्यता के "नरक" और "स्वर्ग" के अजीबोगरीब मॉडल: प्रकाश और रंग पैलेट, सुगंध, आंदोलन, "सामग्री" दुनिया ध्वनि - उनमें सब कुछ अलग है, केवल एक ही सामान्य बात है उनका अलगाव, होने के प्राकृतिक जीवन से अलगाव। "अटलांटिस" की "ऊपरी" दुनिया, इसका "नया देवता" एक "दयालु मूर्तिपूजक देवता", "एक विशाल मूर्ति", "एक मूर्तिपूजक मूर्ति" के समान एक कप्तान है। तुलनाओं की यह पुनरावृत्ति आकस्मिक नहीं है: आधुनिक युग को बुनिन द्वारा एक नए "मूर्तिपूजा" के वर्चस्व के रूप में चित्रित किया गया है - खाली और व्यर्थ जुनून के साथ एक जुनून, एक सर्वशक्तिमान और रहस्यमय प्रकृति का डर, इसके पवित्रीकरण के बाहर कामुक जीवन का एक दंगा आत्मा के जीवन से। "अटलांटिस" की दुनिया एक ऐसी दुनिया है जहाँ कामुकता, लोलुपता, विलासिता के लिए जुनून, गर्व और घमंड का शासन है, एक ऐसी दुनिया जहाँ भगवान को "मूर्ति" द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है।

अटलांटिस यात्री। एमजब बुनिन अटलांटिस के यात्रियों का वर्णन करते हैं तो कृत्रिमता और स्वचालितता का विरोध तेज हो जाता है, यह कोई संयोग नहीं है कि एक बड़ा पैराग्राफ उनके दिन की दिनचर्या के लिए समर्पित है: यह उनके अस्तित्व के घातक विनियमन का एक मॉडल है, जिसमें कोई नहीं है दुर्घटनाओं, रहस्यों, आश्चर्यों का स्थान, अर्थात्, जो मानव जीवन को वास्तव में रोमांचक बनाता है। रेखा का लयबद्ध-अंतर्राष्ट्रीय पैटर्न ऊब, दोहराव की भावना को व्यक्त करता है, इसकी सुस्त नियमितता और पूर्ण पूर्वानुमेयता के साथ एक घड़ी की कल की छवि बनाता है, और सामान्यीकरण के अर्थ के साथ शाब्दिक और व्याकरणिक साधनों का उपयोग ("इसे चलना चाहिए था) तेज", "उठो ... पियो ... बैठो ... करो ... करो ... चलो") इस शानदार "भीड़" की अवैयक्तिकता पर जोर देती है (यह कोई संयोग नहीं है कि लेखक समाज को परिभाषित करता है इस तरह अटलांटिस में अमीर और मशहूर हस्तियां एकत्रित हुईं)। इस नकली, शानदार भीड़ में, कठपुतली, नाटकीय मुखौटे, मोम संग्रहालय की मूर्तियां जितने लोग नहीं हैं: “इस शानदार भीड़ में एक निश्चित महान धनी व्यक्ति था, एक प्रसिद्ध स्पेनिश लेखक था, एक सार्वभौमिक सौंदर्य था , प्यार में एक खूबसूरत जोड़ा था।" ऑक्सीमोरोनिक संयोजन और शब्दार्थिक रूप से विरोधाभासी तुलनाएं झूठे नैतिक मूल्यों की दुनिया को प्रकट करती हैं, प्रेम, सौंदर्य के बारे में बदसूरत विचार, मानव जीवनऔर व्यक्तिगत व्यक्तित्व: "एक सुंदर आदमी जो एक विशाल जोंक की तरह दिखता है" (सौंदर्य के लिए एक सरोगेट), "काम पर रखा प्रेमी", "निःस्वार्थ प्रेम" युवा नियति महिलाओं का, जिसे मास्टर ने इटली में आनंद लेने की उम्मीद की थी (प्यार के लिए एक सरोगेट) .

अटलांटिस के लोग जीवन, प्रकृति, कला से पहले आश्चर्य के उपहार से वंचित हैं, उन्हें सुंदरता के रहस्यों की खोज करने की कोई इच्छा नहीं है, यह कोई संयोग नहीं है कि वे जहां कहीं भी दिखाई देते हैं, वे अपने साथ इस "निशान" को ले जाते हैं: संग्रहालयों में उनकी धारणा "घातक स्वच्छ", चर्च - "ठंड", "मेनोरह की एक विशाल खालीपन, चुप्पी और शांत रोशनी" के साथ, उनके लिए कला केवल "उनके पैरों के नीचे फिसलन वाली कब्रें और किसी की" क्रॉस से वंश ", निश्चित रूप से प्रसिद्ध।"

कहानी का मुख्य पात्र।संयोग से नहीं मुख्य पात्रकहानी एक नाम से रहित है (उनकी पत्नी और बेटी का भी नाम नहीं है) - बस जो सबसे पहले एक व्यक्ति को "भीड़" से अलग करती है, उसके "स्वार्थी" ("किसी को उसका नाम याद नहीं है") का पता चलता है। शीर्षक "मास्टर" का मुख्य शब्द नायक की व्यक्तिगत और अद्वितीय प्रकृति को निर्धारित नहीं करता है, बल्कि तकनीकी अमेरिकी सभ्यता की दुनिया में उसकी स्थिति को निर्धारित करता है (यह संयोग से नहीं है कि शीर्षक में एकमात्र उचित संज्ञा सैन फ्रांसिस्को है , इस प्रकार बुनिन पौराणिक अटलांटिस के वास्तविक, सांसारिक एनालॉग को परिभाषित करता है), उनका विश्वदृष्टि: "उन्हें दृढ़ता से विश्वास था कि उन्हें आराम करने, आनंद लेने का हर अधिकार था ... वह रास्ते में काफी उदार थे और इसलिए देखभाल में पूरी तरह से विश्वास करते थे। जितने उसे खिलाते और सींचते थे, सब में से सबेरे से सांझ तक उसकी सेवा करते थे।” गुरु के पूरे पिछले जीवन का विवरण केवल एक पैराग्राफ में है, और जीवन को अधिक सटीक रूप से परिभाषित किया गया है - "तब तक, वह जीवित नहीं था, लेकिन केवल अस्तित्व में था।" कहानी में नायक का कोई विस्तृत भाषण विवरण नहीं है, उसके आंतरिक जीवन को लगभग चित्रित नहीं किया गया है। नायक का आंतरिक भाषण अत्यंत दुर्लभ है। यह सब बताता है कि गुरु की आत्मा मर चुकी है, और उसका अस्तित्व सिर्फ एक निश्चित भूमिका का प्रदर्शन है।

नायक की उपस्थिति अत्यंत "भौतिक" है, लेटमोटिफ विवरण, एक प्रतीकात्मक चरित्र प्राप्त करना, सोने की चमक बन जाता है, प्रमुख रंग पीले, सोना, चांदी, यानी मृत्यु के रंग, जीवन की अनुपस्थिति, बाहरी चमक के रंग। सादृश्य, आत्मसात की तकनीक का उपयोग करते हुए, बुनिन, दोहराए जाने वाले विवरणों की मदद से बाहरी चित्र बनाता है - दो लोगों के "जुड़वां" जो एक दूसरे से पूरी तरह से अलग हैं - मास्टर और पूर्वी राजकुमार: फेसलेसनेस के वर्चस्व की दुनिया में, लोग एक दूसरे को आइना दिखाते हैं।

कहानी में मौत का विषय। प्रतिवाद "जीवन-मृत्यु" कहानी में कथानक बनाने वाले तत्वों में से एक है। "जीवन की एक बढ़ी हुई भावना", बुनिन की विशेषता, विरोधाभासी रूप से "मृत्यु की बढ़ी हुई भावना" के साथ मिलती है। लेखक में बहुत पहले, मृत्यु के प्रति एक विशेष, रहस्यमय दृष्टिकोण जागृत हो गया था: उसकी समझ में मृत्यु कुछ रहस्यमय, समझ से बाहर थी, जिसे मन सामना नहीं कर सकता, लेकिन एक व्यक्ति मदद नहीं कर सकता लेकिन इसके बारे में सोचता है। कहानी "द जेंटलमैन फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को" में मृत्यु अनंत काल, ब्रह्मांड, होने का एक हिस्सा बन जाती है, लेकिन यही कारण है कि "अटलांटिस" के लोग इसके बारे में नहीं सोचने की कोशिश करते हैं, वे एक पवित्र, रहस्यमय भय का अनुभव करते हैं जो चेतना को पंगु बना देता है और इसके प्रति भावनाएँ। सज्जन ने मौत के "परेशानियों" को नोटिस नहीं करने की कोशिश की, उनके बारे में नहीं सोचा: "लंबे समय तक, तथाकथित रहस्यमय भावनाएं सज्जन की आत्मा में नहीं रहीं ... उन्होंने एक सपने में मालिक को देखा होटल, अपने जीवन में आखिरी ... बिना समझने की कोशिश किए, बिना यह सोचे कि वास्तव में क्या भयानक था ... सैन फ्रांसिस्को के सज्जन ने अपने लिए इतनी महत्वपूर्ण शाम को क्या महसूस किया और क्या सोचा? वह सिर्फ खाना चाहता था।" मौत अचानक सैन फ्रांसिस्को से करोड़पति पर झपट पड़ी, "अतार्किक रूप से", अशिष्ट रूप से प्रतिकारक, उसे उसी समय कुचल दिया जब वह जीवन का आनंद लेने वाला था। मौत का वर्णन बुनिन ने जोरदार रूप से प्राकृतिक रूप से किया है, लेकिन यह ठीक ऐसा विस्तृत विवरण है, जो विरोधाभासी रूप से, जो हो रहा है उसके रहस्यवाद को बढ़ाता है: जैसे कि कोई व्यक्ति किसी अदृश्य, क्रूर, अपनी इच्छाओं और आशाओं के प्रति बेरहमी से संघर्ष कर रहा हो। इस तरह की मृत्यु का अर्थ जीवन के किसी भिन्न - आध्यात्मिक - रूप में जारी रहना नहीं है, यह शरीर की मृत्यु है, अंतिम, पुनरुत्थान की आशा के बिना गैर-अस्तित्व में गिरना, यह मृत्यु एक अस्तित्व का तार्किक निष्कर्ष बन गई है जिसमें लंबे समय से कोई जीवन नहीं है। विरोधाभासी रूप से, नायक द्वारा अपने जीवनकाल में खोई गई आत्मा के क्षणभंगुर लक्षण उसकी मृत्यु के बाद दिखाई देते हैं: "और धीरे-धीरे, धीरे-धीरे, सभी के सामने, मृतक के चेहरे पर पीलापन आ गया, और उसकी विशेषताएं पतली, चमकीली होने लगीं।" यह ऐसा था मानो वह दिव्य आत्मा, जो जन्म के समय सभी को दी गई थी और स्वयं सैन फ्रांसिस्को के सज्जन द्वारा मार दी गई थी, फिर से मुक्त हो गई। मृत्यु के बाद, अजीब और, वास्तव में, भयानक "शिफ्टर्स" अब "पूर्व मास्टर" के साथ होते हैं: लोगों पर शक्ति मृतक को जीने की असावधानी और नैतिक बहरापन में बदल जाती है ("इसकी शुद्धता के बारे में कोई संदेह नहीं है और इसमें संदेह नहीं हो सकता है" सैन फ्रांसिस्को के सज्जन की इच्छाएँ", "मालिक ने विनम्रता से और शान से झुके" - "यह बिल्कुल असंभव है, महोदया, .. विनम्र गरिमा के साथ मालिक ने उसे घेर लिया ... मालिक एक भावहीन चेहरे के साथ, पहले से ही बिना कोई शिष्टाचार"); लुइगी की जिद के बजाय, लेकिन फिर भी शिष्टाचार, उसकी भैंस और हरकतों, नौकरानियों की हंसी; आलीशान अपार्टमेंट के बजाय, "जहां एक उच्च पदस्थ व्यक्ति रहता था", - "एक कमरा, सबसे छोटा, सबसे खराब, सबसे नम और सबसे ठंडा", एक सस्ते लोहे के बिस्तर और मोटे ऊनी कंबल के साथ; "अटलांटिस" पर एक शानदार डेक के बजाय - एक अंधेरा पकड़; सबसे अच्छा आनंद लेने के बजाय, एक सोडा बॉक्स, एक भूखा कैबमैन, और एक सिसिली-शैली का घोड़ा तैयार हुआ। मृत्यु के इर्दगिर्द एक क्षुद्र, स्वार्थी मानवीय उपद्रव अचानक भड़क उठता है, जिसमें भय और झुंझलाहट दोनों - केवल करुणा, सहानुभूति नहीं है, जो हुआ है उसके संस्कार का कोई बोध नहीं है। ये "शिफ्टर्स" ठीक इसलिए संभव हो गए क्योंकि "अटलांटिस" के लोग होने के प्राकृतिक नियमों से दूर हैं, जिनमें से जीवन और मृत्यु एक हिस्सा हैं, कि मानव व्यक्तित्व को "मास्टर" या "नौकर" की सामाजिक स्थिति से बदल दिया जाता है। , वह "पैसा", "महिमा", "परिवार का बड़प्पन" व्यक्ति को पूरी तरह से बदल देता है। दावे भूतिया निकले" गर्व आदमी'प्रभुत्व के लिए। प्रभुत्व एक क्षणिक श्रेणी है, ये सर्वशक्तिमान सम्राट टिबेरियस के महल के वही खंडहर हैं। चट्टान पर लटके हुए खंडहरों की छवि एक विवरण है जो अटलांटिस की कृत्रिम दुनिया की नाजुकता, इसके विनाश पर जोर देती है।

महासागर और इटली की छवियों का प्रतीकवाद।"अटलांटिस" की दुनिया का विरोध करना प्रकृति की एक विशाल दुनिया है, स्वयं होने के नाते, वह सब कुछ मौजूद है, जिसका अवतार इटली और सागर बुनिन की कहानी में है। समुद्र के कई चेहरे हैं, परिवर्तनशील: यह काले पहाड़ों के साथ चलता है, एक सफेद पानी के रेगिस्तान के साथ जम जाता है या "लहरों, मोर की पूंछ की तरह फूल" की सुंदरता के साथ प्रहार करता है। महासागर "अटलांटिस" के लोगों को अपनी अप्रत्याशितता और स्वतंत्रता, स्वयं जीवन के तत्वों, परिवर्तनशील और हमेशा गतिमान से भयभीत करता है: "दीवारों के पीछे चलने वाला महासागर भयानक था, लेकिन उन्होंने इसके बारे में नहीं सोचा।" समुद्र की छवि पानी की पौराणिक छवि को अस्तित्व के मूल तत्व के रूप में वापस ले जाती है, जिसने जीवन और मृत्यु को जन्म दिया। "अटलांटिस" की दुनिया की कृत्रिमता भी समुद्र के तत्वों से इस व्यवस्था में प्रकट होती है, जो एक भ्रामक राजसी जहाज की दीवारों से घिरी हुई है।

बुनिन की कहानी में इटली सदा गतिशील और बहुआयामी दुनिया की विविधता का अवतार बन जाता है। सैन फ्रांसिस्को के सज्जन के लिए इटली का धूप वाला चेहरा कभी प्रकट नहीं हुआ था, वह केवल इसके समृद्ध बरसात के चेहरे को देखने में कामयाब रहा: ताड़ के पत्ते टिन से चमकते हैं, बारिश से भीगते हैं, ग्रे आकाश, लगातार रिमझिम बारिश, सड़ी हुई मछलियों की महक। सैन फ्रांसिस्को के सज्जन की मृत्यु के बाद भी, अटलांटिस के यात्री, अपनी यात्रा जारी रखते हुए, लापरवाह नाविक लोरेंजो या अब्रूज़ी पर्वतारोहियों से नहीं मिलते हैं, उनका रास्ता सम्राट टिबेरियस के महल के खंडहरों तक है। अटलांटिस के लोगों से होने का आनंदमय पक्ष हमेशा के लिए बंद कर दिया गया है, क्योंकि वे इस पक्ष को देखने के लिए तैयार नहीं हैं, आध्यात्मिक रूप से इसे खोलने के लिए।

इसके विपरीत, इटली के लोग - नाविक लोरेंजो और अब्रूज़ो हाइलैंडर्स - विशाल ब्रह्मांड के एक प्राकृतिक हिस्से की तरह महसूस करते हैं, यह कोई संयोग नहीं है कि कहानी के समापन में कलात्मक स्थान तेजी से फैलता है, जिसमें पृथ्वी, महासागर शामिल हैं , और आकाश: "एक पूरा देश, हर्षित, सुंदर, धूप, उनके नीचे फैला हुआ।" दुनिया की सुंदरता के साथ बचकाना हर्षित नशा, जीवन के चमत्कार पर भोले और श्रद्धालु आश्चर्य भगवान की माँ को संबोधित अब्रूज़ो हाइलैंडर्स की प्रार्थनाओं में महसूस किया जाता है। वे, लोरेंजो की तरह, प्राकृतिक दुनिया के अभिन्न अंग हैं। लोरेंजो सुरम्य रूप से सुंदर, स्वतंत्र, पैसे के प्रति उदासीन है - इसमें सब कुछ नायक के वर्णन का विरोध करता है। बुनिन स्वयं जीवन की महानता और सुंदरता की पुष्टि करता है, जिसका शक्तिशाली और मुक्त प्रवाह "अटलांटिस" के लोगों को डराता है और इसमें वे लोग शामिल होते हैं जो अनायास ही इसका जैविक हिस्सा बनने में सक्षम होते हैं, लेकिन बचकाना समझदारी से उस पर भरोसा करते हैं।

कहानी की अस्तित्वगत पृष्ठभूमि।कहानी की कलात्मक दुनिया में सीमित, निरपेक्ष मूल्य शामिल हैं: रोमन सम्राट टिबेरियस और "क्रिकेट", "उदास लापरवाही", नरक और स्वर्ग के साथ दीवार पर गाते हुए, शैतान और भगवान की माँ समान भागीदार बन जाते हैं एक अमेरिकी करोड़पति के जीवन और मृत्यु के बारे में कहानी में। स्वर्गीय और सांसारिक दुनिया का संबंध विरोधाभासी रूप से प्रकट होता है, उदाहरण के लिए, तैंतालीसवें अंक के विवरण में: "मृत व्यक्ति अंधेरे में रहा, नीले सितारों ने उसे आकाश से देखा, एक क्रिकेट ने उदास लापरवाही के साथ गाया। दीवार।" शैतान की आँखें रात और बर्फ़ीले तूफ़ान में जाने वाले जहाज का अनुसरण करती हैं, और भगवान की माँ का चेहरा स्वर्गीय ऊंचाइयों की ओर मुड़ जाता है, उसके पुत्र का राज्य: “जहाज की अनगिनत ज्वलंत आँखें बर्फ के पीछे मुश्किल से दिखाई देती थीं शैतान के लिए, जो जहाज को देख रहा था ... सड़क के ऊपर, मोंटे सोलारो की चट्टानी दीवार की कुटी में, सूरज से रोशन, उसकी गर्मी और चमक में, वह बर्फ-सफेद प्लास्टर कपड़ों में खड़ी थी .. भगवान की माँ, नम्र और दयालु, अपनी आँखों को स्वर्ग की ओर उठाकर, अपने तीन बार के धन्य पुत्र के शाश्वत और धन्य निवास के लिए। यह सब समग्र रूप से दुनिया की एक छवि बनाता है, एक स्थूल जगत जिसमें प्रकाश और अंधकार, जीवन और मृत्यु, अच्छाई और बुराई, क्षण और अनंत काल शामिल हैं। इस पृष्ठभूमि के खिलाफ असीम रूप से छोटा अटलांटिस की बंद दुनिया है, जो इस अलगाव में खुद को महान मानती है। यह कोई संयोग नहीं है कि कहानी का निर्माण एक रचनात्मक अंगूठी की विशेषता है: "अटलांटिस" का विवरण काम की शुरुआत और अंत में दिया गया है, जबकि एक ही चित्र अलग-अलग हैं: जहाज की रोशनी, एक सुंदर स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा , पकड़ की नारकीय भट्टियां, एक नाचता हुआ जोड़ा प्यार खेल रहा है। यह अलगाव का एक घातक चक्र है, जो एक "अभिमानी व्यक्ति" द्वारा बनाया गया एक चक्र है और उसे गुलाम में बदल देता है, जो खुद को एक स्वामी के रूप में जानता है।

मनुष्य और दुनिया में उसका स्थान, प्रेम और खुशी, जीवन का अर्थ, अच्छाई और बुराई के बीच शाश्वत संघर्ष, सुंदरता और इसे जीने की क्षमता - ये शाश्वत समस्याएं बुनिन की कहानी के केंद्र में हैं।

इवान अलेक्सेविच बुनिन ने चित्रित किया वास्तविक जीवनइसलिए, रूस, उनके कार्यों को पढ़कर, आसानी से कल्पना कर सकता है कि क्रांति की पूर्व संध्या पर रूसी लोग कैसे रहते थे। बुनिन ने जीवन को चित्रमय रूप से दर्शाया है कुलीन सम्पदाऔर आम लोग, रईसों की संस्कृति और किसानों की विकृत झोपड़ियाँ, और हमारी सड़कों पर काली मिट्टी की मोटी परत। लेकिन फिर भी, लेखक को रूसी व्यक्ति की आत्मा में सबसे अधिक दिलचस्पी है, जिसे अंत तक समझना और समझना असंभव है।

बुनिन को लगता है कि जल्द ही समाज में बड़े बदलाव होंगे, जिससे जीवन की तबाही और जीवन की सामाजिक संरचना की तबाही होगी। 1913-1914 में उनके द्वारा लिखी गई लगभग सभी कहानियाँ इसी विषय को समर्पित हैं। लेकिन आपदा के दृष्टिकोण को व्यक्त करने के लिए, अपनी सभी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए, बुनिन, कई लेखकों की तरह, प्रतीकात्मक छवियों का उपयोग करता है। 1915 में लेखक द्वारा लिखी गई कहानी "द जेंटलमैन फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को" से इस तरह के सबसे हड़ताली प्रतीकों में से एक स्टीमबोट की छवि है।

स्टीमर पर "अटलांटिस" बोलने वाले नाम के साथ काम का नायक एक लंबी यात्रा पर जाता है। उन्होंने कड़ी मेहनत की और लंबे समय तक लाखों की कमाई की। और अब वह उस बिंदु पर पहुंच गया है जहां वह जाने और पुरानी दुनिया को देखने का खर्च उठा सकता है, अपने परिश्रम के लिए खुद को इस तरह से पुरस्कृत कर रहा है। बुनिन एक सटीक और . देता है विस्तृत विवरणवह जहाज जिस पर उसका नायक सवार होता है। यह एक बहुत बड़ा होटल था, जहाँ सभी सुविधाएँ थीं: बार चौबीसों घंटे खुला रहता था, प्राच्य स्नानागार भी थे, और यहाँ तक कि इसका अपना अखबार भी प्रकाशित होता था।

कहानी में "अटलांटिस" न केवल वह स्थान है जहां अधिकांश घटनाएं होती हैं। यह दुनिया का एक ऐसा मॉडल है जिसमें लेखक और उसके पात्र दोनों रहते हैं। लेकिन यह दुनिया बुर्जुआ है। पाठक इस बात का कायल हो जाता है जब वह पढ़ता है कि यह जहाज कैसे विभाजित है। जहाज का दूसरा डेक जहाज के यात्रियों को दिया जाता है, जहां बर्फ-सफेद डेक पर पूरा दिन मस्ती करता है। लेकिन जहाज का निचला स्तर बिल्कुल अलग दिखता है, जहां लोग गर्मी और धूल में चौबीसों घंटे काम करते हैं, यह एक तरह का नर्क का नौवां चक्र है। विशाल भट्टियों के पास खड़े इन लोगों ने स्टीमर को चालू कर दिया।

जहाज पर कई नौकर और डिशवॉशर हैं जो जहाज के दूसरे स्तर की सेवा करते हैं और उन्हें एक अच्छी तरह से खिलाया जीवन प्रदान करते हैं। जहाज के दूसरे और आखिरी डेक के निवासी कभी एक-दूसरे से नहीं मिलते हैं, उनके बीच कोई संबंध नहीं है, हालांकि वे भयानक मौसम में एक ही जहाज पर चलते हैं, और समुद्र की विशाल लहरें उबलती हैं और पानी में रोती हैं। तत्वों से लड़ने की कोशिश कर रहे जहाज की कंपकंपी पाठक को भी महसूस होती है, लेकिन बुर्जुआ समाज इस ओर कोई ध्यान नहीं देता।

यह ज्ञात है कि अटलांटिस एक सभ्यता है जो अजीब तरह से समुद्र में गायब हो गई। एक खोई हुई सभ्यता की यह किंवदंती जहाज का नाम है। और केवल लेखक ही सुनता और महसूस करता है कि जहाज पर मौजूद दुनिया के गायब होने का समय आ रहा है। लेकिन नाव पर समय केवल सैन फ्रांसिस्को के एक अमीर सज्जन के लिए रुकेगा, जिसका नाम किसी को याद नहीं है। एक नायक की यह मृत्यु इंगित करती है कि बहुत जल्द पूरी दुनिया की मृत्यु आ जाएगी। लेकिन इस पर कोई ध्यान नहीं देता, क्योंकि बुर्जुआ दुनिया उदासीन और क्रूर है।

इवान बुनिन जानता है कि दुनिया में बहुत अन्याय और क्रूरता है। उसने बहुत कुछ देखा, इसलिए वह उत्सुकता से रूसी राज्य के टूटने का इंतजार करने लगा। इसने उनके बाद के जीवन को भी प्रभावित किया: वे कभी भी क्रांति को समझने और स्वीकार करने में सक्षम नहीं थे और अपना शेष जीवन लगभग तीस वर्षों तक निर्वासन में बिताया। पर बुनिन की कहानीजहाज एक नाजुक दुनिया है जहां एक व्यक्ति असहाय है और किसी को भी अपने भाग्य में कोई दिलचस्पी नहीं है। एक सभ्यता विशाल महासागर में घूम रही है, जो अपना भविष्य नहीं जानती, लेकिन वह अतीत को भी याद नहीं रखना चाहती।

I. बुनिन ने एक अमीर बूढ़े अमेरिकी के बारे में एक शिक्षाप्रद कहानी "द जेंटलमैन फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को" लिखी, जो यात्रा पर जाता है, लेकिन लेखक अचानक अपना जीवन समाप्त कर लेता है। बुनिन इस प्रकार अपनी स्थिति दिखाता है: आपको आज और अभी जीने की ज़रूरत है, आपको भविष्य पर भरोसा नहीं करना चाहिए, अन्यथा आपके पास जीवन का आनंद लेने का समय नहीं हो सकता है।

सैन फ्रांसिस्को के एक सज्जन ने अपना पूरा जीवन अमीर बनने के लिए काम करने के लिए समर्पित कर दिया, और फिर जीना शुरू कर दिया। जैसा कि बुनिन नायक के बारे में लिखते हैं: "वह जीवित नहीं था, लेकिन केवल अस्तित्व में था" और भविष्य पर निर्भर था। और अब सज्जन, अट्ठाईस साल की उम्र में, एक ब्रेक लेने और इटली जाने का फैसला करते हैं।

लेखक दिखाता है कि खुशी पैसे में नहीं है, इसलिए वह काम के अन्य नायकों को नाम देता है। लेखक नाविक लोरेंजो की छवि के साथ एक अमीर सज्जन की छवि के विपरीत है, जो अपने द्वारा पकड़े गए झींगा मछलियों को बेच सकता है, और फिर, अपने लत्ता में किनारे पर चलते हुए, एक धूप के दिन का आनंद लेता है और परिदृश्य की प्रशंसा करता है। लोरेंजो के लिए, जीवन के मूल्य काम हैं, लोगों के प्रति एक दयालु रवैया, प्रकृति के साथ संवाद करने का आनंद। इसमें वह जीवन का अर्थ देखता है, और धन का नशा उसके लिए समझ से बाहर और अज्ञात है, यह एक ईमानदार व्यक्ति है। इस नायक के बारे में बुनिन की केवल कुछ पंक्तियाँ पहले से ही लेखक के लोरेंजो और सैन फ्रांसिस्को के सज्जन के प्रति दृष्टिकोण को प्रकट करती हैं। लुइगी नाम का एक और नायक काम में दिखाई देता है। वह सिर्फ एक बेलबॉय है, पूरे काम में उसके बारे में कुछ वाक्य कहे जाते हैं, फिर भी लेखक उसे एक नाम देता है, और मुख्य पात्र "मास्टर" रहता है।

जहाज का नाम प्रतीकात्मक है - "अटलांटिस"। सभ्यता की कृत्रिमता एक महासागर से घिरी हुई है जो प्रतिनिधित्व करती है अनन्त जीवन, रसातल, ब्रह्मांड। "मास्टर" की यात्रा मौत के लिए बर्बाद सभ्यता के साथ-साथ मौत की ओर एक आंदोलन बन जाती है, यह कहानी में शैतान की छवि से प्रमाणित होती है, जो जिब्राल्टर की चट्टानों से जहाज को देख रही है।

इसके अलावा, लेखक एक आरामदायक स्टीमर के "पानी के नीचे के गर्भ" को दर्शाता है जिसकी तुलना नरक के उदास और उमस भरे आंत्रों से की जा सकती है। वह इस तरह के विपरीत खर्च करने वाले अमीर लोगों के जीवन को चित्रित करता है

विलासिता की छुट्टियों के लिए बड़ी रकम, और इस पैसे को अर्जित करने वाले श्रमिकों की नारकीय काम करने की स्थिति। लेखक दिखाता है कि वे कहाँ जाते हैं और क्या - केवल नृत्य, नृत्य, ताश खेलने और मनोरंजन के लिए।

एंटीथिसिस की तकनीक का उपयोग करते हुए, लेखक दिखाता है कि कैसे एक पल में पैसा बेकार हो गया। वह दर्शाता है कि कैसे होटल में पहले से ही मृत सज्जन को एक खूबसूरत होटल के "सबसे छोटे, सबसे खराब, सबसे नम और ठंडे" कमरे में बिस्तर पर रखा गया था, कैसे एक ताबूत के बजाय उसे पानी के नीचे से एक बॉक्स दिया गया था। एक अमीर आदमी ने पूरी तरह से अप्रत्याशित रूप से शक्ति और सम्मान खो दिया है, और कोई भी राशि मृतक को श्रमिकों से अधीनता या उसके लिए सम्मान की मांग करने में मदद नहीं करेगी। उनके मूल्य वास्तविक नहीं थे।

इसके अलावा, सज्जन कभी भी अपने लाभ का आनंद लेने में सक्षम नहीं थे, उनके पास बस समय नहीं था।

इवान अलेक्सेविच बुनिन की मृत्यु की 60 वीं वर्षगांठ पर

कहानी "मितिना लव" (1924), जिसने बुनिन को यूरोपीय प्रसिद्धि दिलाई (उसने प्रसिद्ध ऑस्ट्रियाई कवि रिल्के को प्रसन्न किया), 1926 में लेनिनग्राद में "बुक नॉवेल्टीज" श्रृंखला में प्रकाशित हुई थी, और 1927 में यूएसएसआर का मुख्य प्रकाशन गृह - जीआईजेड - "सोवियत विरोधी लेखक" कहानियों का एक संग्रह जारी किया। पहले बिग . के आठवें खंड में सोवियत विश्वकोश(1927) बुनिन के बारे में एक बड़ा लेख प्रकाशित हुआ था, और एक चित्र के साथ, जो उस समय हर सोवियत लेखक को सम्मानित नहीं किया गया था।

पूरी दुनिया में आई.ए. बुनिन को "प्रेम गद्य" का एक क्लासिक माना जाता है। लेकिन यह, निश्चित रूप से, विश्व कला पर रूसी नोबेल पुरस्कार विजेता के प्रभाव तक सीमित नहीं है। वह, वास्तव में, अब व्यापक शैली का पूर्वज बन गया, जिसे सशर्त रूप से "टाइटैनिक की मृत्यु" के रूप में वर्णित किया जा सकता है। प्रसिद्ध सुपरलाइनर "श्रीमान" में कई विवरण कहते हैं कि "अटलांटिस" नाम के जहाज के नीचे इसका अर्थ "टाइटैनिक" है।

20वीं शताब्दी के अंत में ही यूरोपीय कलाकारों को तकनीकी सभ्यता के संकट की समझ आई, जिसे बुनिन ने "द जेंटलमैन फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को" में इतनी ताकत के साथ व्यक्त किया।

यहां, सबसे पहले, एफ। फेलिनी द्वारा फिल्म को याद करना उचित है "और जहाज नौकायन कर रहा है ..." - अपरिवर्तनीय रूप से लुप्त होती "अच्छे पुराने यूरोप" के बारे में, जैसा कि 1914 से पहले था, और उनकी दूसरी फिल्म, " स्वीट लाइफ", जिसके बारे में निर्देशक ने खुद कहा था कि यह "एक जहाज है, शानदार और एक ही समय में एक भिखारी, चट्टानों की ओर दौड़ रहा है, जिस पर उसे तोड़ना तय है, - एक धूमधाम वाला जहाज: रेशम, ब्रोकेड, क्रिस्टल, डूबा हुआ एक तूफान से रसातल में।" वास्तव में, "द जेंटलमैन फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को" के विचार के बारे में भी यही कहा जा सकता है।

कहानी की शुरुआत से ही आपको एक तरह की ठंडक महसूस होती है, जो अंत में मौत की बर्फीली सांस में बदल जाती है। इसमें एक संदेह भी है: क्या बुनिन द्वारा जीवित लोगों का वर्णन किया गया था? शायद अटलांटिस एक भूत जहाज है, मृतकों का जहाज? अटलांटिस का अधिक वजन वाला कप्तान एक "विशाल मूर्ति" जैसा दिखता है (बिल्कुल टाइटैनिक के कप्तान स्मिथ की तरह)। एक एशियाई राज्य के राजकुमार, गुप्त यात्रा करते हुए, "एक बड़ी मूंछें थीं जो एक मृत व्यक्ति की तरह दिखाई देती थीं।" मृत्यु हर जगह, हर जगह, यहां तक ​​कि मोम की महक वाले मध्ययुगीन इतालवी मंदिरों में भी है: "एक राजसी प्रवेश द्वार ... और अंदर - एक विशाल खालीपन, सन्नाटा ... फिसलन भरी कब्रों के नीचे।" यहां मानवीय भावनाओं को जीने की कोई जगह नहीं है, वे शून्य में विलीन हो जाते हैं, इससे पहले कि उनके पास पैदा होने का समय भी न हो, सब कुछ क्षणभंगुर है, यहां तक ​​कि लिंगों का आकर्षण भी - इस मामले में, एक सज्जन की बेटी की "भावना" ताज एशियाई राजकुमार के लिए सैन फ्रांसिस्को से। "अंत में," बुनिन कहते हैं, "इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि लड़की की आत्मा को वास्तव में क्या जगाता है, चाहे वह पैसा, प्रसिद्धि या परिवार का बड़प्पन हो ..."

यांकी, अपने प्रत्यक्षवाद में अभेद्य, केवल खराब पूर्वाभास हो सकता है, और फिर भी - क्षणभंगुर ... कैपरी में होटल के मालिक ने "एक पल के लिए सैन फ्रांसिस्को के एक सज्जन को मारा: उसने अचानक इस सज्जन को देखा, बिल्कुल ठीक यह वही है, उसी व्यवसाय कार्ड में और उसी दर्पण-कंघी वाले सिर के साथ। आश्चर्यचकित, वह लगभग रुक गया। तथाकथित रहस्यमय भावनाओं का बीज, फिर उसका आश्चर्य तुरंत फीका ... "

बुलडॉग का जबड़ा बाहर निकालकर खुशी से एक क्रूर अमेरिकी व्यवसायी अपनी मौत की ओर बढ़ता है। कभी न खत्म होने वाले बाल्कन युद्ध (कैसे सब कुछ 20वीं सदी के अंत जैसा दिखता है!) "... अचानक उसके सामने एक चमकदार चमक के साथ रेखाएँ चमक उठीं, उसकी गर्दन तनावग्रस्त हो गई, उसकी आँखें उभरी हुई थीं, उसकी नाक से उसकी पिन्स-नेज़ उड़ गई ... वह आगे बढ़ा, हवा की एक सांस लेना चाहता था - और खर्राटे ले रहा था बेतहाशा; उसका निचला जबड़ा गिर गया, उसके पूरे मुंह को सोने के भराव से रोशन कर दिया ..."

होटल में दहशत फैल गई। दृश्यों के डिबग किए गए तंत्र में कुछ गलत हो गया जो शून्य को छुपाता है। "... सभी भाषाओं में यह सुना गया:" क्या, क्या हुआ? "- और किसी ने स्पष्ट उत्तर नहीं दिया, किसी को कुछ समझ नहीं आया, क्योंकि लोग अभी भी किसी भी चीज़ से भी ज्यादा आश्चर्यचकित हैं और किसी भी चीज़ के लिए मृत्यु पर विश्वास नहीं करना चाहते हैं। ।" "नाराज चेहरों के साथ," लोग चुपचाप अपनी संख्या में तितर-बितर हो गए। अमीर यांकी ने खेल के नियम तोड़े - उसकी मौत हो गई। और यह बहुत मजेदार, लापरवाह था ...

बुनिन की कहानी में प्रकृति एक अजीब और क्रूर व्यक्ति की मौत के प्रति बिल्कुल उदासीन प्रतीत होती है। वह उसके लिए कौन है - कठपुतली थियेटर का एक भयानक चरित्र? वह जीवन है, और वह मृत्यु की दुनिया से आया है।

कैपरी के ऊपर दो चोटियाँ उठती हैं: मोंटे सोलारो और मोंटे तिबेरियो। "... मोंटे सोलारो की चट्टानी दीवार के कुटी में, सभी सूरज से प्रकाशित, सभी अपनी गर्मी और चमक में, बर्फ-सफेद प्लास्टर कपड़ों में और शाही मुकुट में, खराब मौसम से सुनहरी-जंगली, माँ भगवान की, नम्र और दयालु, उसकी आँखों के साथ स्वर्ग की ओर ..."। लेकिन सैन फ्रांसिस्को के दिवंगत सज्जन की तरह पर्यटकों के लिए भगवान की माँ की कोई दिलचस्पी नहीं है। वे एक पत्थर के घर के अवशेषों को देखने के लिए पूरे द्वीप से आते हैं, जिसमें "दो हजार साल पहले एक आदमी रहता था जो अपनी वासना को संतुष्ट करने के लिए बहुत ही नीच था और किसी कारण से लाखों लोगों पर शक्ति रखता था, जिसने क्रूरता की। उन पर माप से परे, और मानव जाति ने हमेशा के लिए उसे याद किया"। यह रोमन सम्राट टिबेरियस है, जिसका यहूदिया में गवर्नर, पोंटियस पिलातुस, कायरता से यीशु मसीह से दूर हो गया ...

सैन फ्रांसिस्को के मृत सज्जन का शरीर, "एक बंदरगाह से दूसरे बंदरगाह तक एक सप्ताह के लिए रखा गया था, (...) पुरानी दुनिया के लिए। लेकिन अब उन्होंने उसे जीवित छिपा दिया - उन्होंने उसे एक तार वाले ताबूत में एक काले पकड़ में डाल दिया। और फिर, जहाज अपने दूर के समुद्री मार्ग पर फिर से चला गया। " यहाँ कहानी के पन्नों पर प्रकट होता है जिसकी दर्दनाक उपस्थिति हमने लंबे समय से अदृश्य रूप से महसूस की है। यह मृत यांकी पूंजीपति और "अवर्णनीय रूप से नीच" टिबेरियस दोनों का सर्वोच्च संरक्षक है। "जहाज की अनगिनत ज्वलंत आंखें बर्फ के पीछे शैतान को मुश्किल से दिखाई दे रही थीं, जो जिब्राल्टर की दीवारों से, दो दुनिया के पत्थर के फाटकों से, रात में जाने वाले जहाज के पीछे और बर्फ़ीला तूफ़ान देख रहा था।" जबकि वह बस देख रहा है... "शैतान एक चट्टान जितना बड़ा था, लेकिन जहाज भी बहुत बड़ा था, कई-स्तरीय, कई-तुरही, एक पुराने दिल वाले नए आदमी के गर्व द्वारा बनाया गया।" शैतान का सार "अटलांटिस" में भौतिक हुआ, और अब वे तुलनीय हैं - शैतान और जहाज।

कहानी प्रथम श्रेणी के केबिन में मधुर, "बेशर्मी से उदास" संगीत बजने के साथ समाप्त होती है। यह पाठक के लिए एक सीधा संकेत है। आखिरकार, इन उदास आवाज़ों के तहत टाइटैनिक डूब गया।

संगीतकारों ने आखिरी मिनट तक बजाया, अटलांटिक हवा में सुन्न, जब तक कप्तान स्मिथ की महान आज्ञा नहीं सुनी गई: "अब - हर आदमी अपने लिए!"

खैर, अगर आप टाइटैनिक की मौत के संस्करणों में से एक के रूप में बुनिन की कहानी को देखते हैं, तो यह सबसे सही है। अन्य सभी तकनीकी कारण बताते हैं, बुनिन का "संस्करण" - नैतिक। मृतकों द्वारा बनाया गया जहाज मौत के घाट उतार दिया जाता है।

बुनिन का "अटलांटिस" क्या है? आधुनिक सभ्यता? सामान्य तौर पर, मानवता? धरती? व्याख्या की संभावना अनंत है, जैसे बुनिन की छवि की प्रकृति अनंत है।

बेशक, "द जेंटलमैन फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को" ने न केवल "आपदा" शैली में काम को प्रभावित किया। उदाहरण के लिए, मिखाइल बुल्गाकोव अपने पूरे जीवन में इस कहानी के सबसे मजबूत आकर्षण के अधीन था। द व्हाइट गार्ड में हम पढ़ते हैं: "ऐलेना के सामने एक कूलिंग कप है और" मिस्टर फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को। "धुंधली आँखें, न देखकर, शब्दों को देखें:

... अंधेरा, महासागर, बर्फ़ीला तूफ़ान"।

लेकिन "द मास्टर एंड मार्गरीटा": "पश्चिम से आए इस अंधेरे ने एक विशाल शहर को कवर किया। पुल, महल गायब हो गए। सब कुछ चला गया - जैसे कि दुनिया में ऐसा कभी नहीं हुआ था।"

"द लॉर्ड फ्रॉम सैन फ़्रांसिस्को" से तुलना करें: "भारी कोहरे ने वेसुवियस को बहुत नींव तक छुपा दिया, समुद्र के प्रमुख प्रफुल्लित पर कम ग्रे। कैपरी द्वीप बिल्कुल भी दिखाई नहीं दे रहा था - जैसे कि यह दुनिया में कभी अस्तित्व में ही नहीं था। "

तुलनाओं को जारी रखना बहुत लुभावना होगा (उदाहरण के लिए, यह पता लगाने के लिए कि बुल्गाकोव के पिलातुस के भयानक संरक्षक टिबेरियस का विषय "मास्टर" से "मास्टर" में कैसे स्थानांतरित हुआ; शैतान का विषय भी कम दिलचस्प नहीं है जो दोनों को एकजुट करता है काम करता है, बुनिन में "एक चट्टान के रूप में विशाल", लेकिन पहली बार "उत्कृष्ट रूप से सुरुचिपूर्ण" के रूप में सैन फ्रांसिस्को के एक पर्यटक को प्रस्तुत किया गया। नव युवक", और बर्लियोज़ के सामने - एक विदेशी पर्यटक वोलैंड की आड़ में, जो उपन्यास के अंत में "अंधेरे के ब्लॉक" में बदल गया; शैतान पर गेंद के साथ जहाज पर गेंद की तुलना करना दिलचस्प होगा , यांकीज़ की मौत और बर्लियोज़ की मौत के लिए पात्रों की प्रतिक्रिया; "मास्टर" के फाइनल में मास्को पर एक तूफान और "मास्टर" के फाइनल में "अटलांटिस" पर तूफान), लेकिन यह सब, जैसा कि वे आमतौर पर ऐसे मामलों में कहते हैं, एक अलग बड़े काम का विषय है। और सामान्य तौर पर, बात यह नहीं है कि किसने किसको प्रभावित किया, यह साहित्य में प्रक्रिया स्वाभाविक है। बुनिन ने खुद यह कहना पसंद किया: "मैं गोगोल से हूं !", जिन पर कम लोगों ने विश्वास किया। लेकिन उन्हें समझ नहीं आया कि लेखक के मन में क्या था। भाषा, शैली, कथानक, आदि यहाँ मुख्य बात नहीं हैं। लेकिन क्या? बुनिन ने खुद "द लाइफ ऑफ आर्सेनिव" के बारे में क्या लिखा है अपने रचनात्मक भाग्य में गोगोल का महत्व: "एक भयानक बदला" मेरी आत्मा में जागृत हुआ कि उच्च भावना जो हर आत्मा में अंतर्निहित है और हमेशा के लिए जीवित रहेगी - प्रतिशोध की सबसे पवित्र वैधता की भावना, अंतिम विजय की सबसे पवित्र आवश्यकता बुराई पर अच्छाई और अत्यंत निर्ममता जिसके साथ नियत समय में बुराई की सजा दी जाती है। यह भावना निस्संदेह ईश्वर की प्यास है, उस पर विश्वास।

पहली कविताओं और कहानियों में बुनिन द्वारा अनुभव किया गया दूसरा विषय, मृत्यु का विषय है। द लाइफ़ ऑफ़ आर्सेनिएव में, एक गाँव का एक युवा नायक, जहाँ वह आमतौर पर व्यापार पर यात्रा करता था, एक सैरगाह में "बड़े होंठों वाली लाल बालों वाली लड़की" से मिला। एक दिन वह उसके साथ स्टेशन जाने के लिए गई, और वह, खुले दरवाजों वाली एक बॉक्सकार से गुजरते हुए, उसे वहाँ खींच लाया। "... वह मेरे पीछे कूद गई और मेरी गर्दन को कसकर गले लगा लिया। लेकिन मैंने चारों ओर देखने के लिए एक मैच मारा, और डरावने रूप से पीछे हट गया: मैच ने कार के बीच में एक लंबा सस्ता ताबूत जलाया।" वैसे, यह ताबूत, जो बिना किसी अवसर के प्रकट हुआ, प्रेम के बारे में बुनिन के कार्यों की कविताओं का एक अनिवार्य रूप है।

रूसी साहित्य के लिए एक असामान्य के साथ, कामुकता चरम तक तेज हो गई, वह लोगों में जीवन की जागृति, प्रजनन और - मृत्यु की वृत्ति का वर्णन करता है: एक अपरिहार्य, अपरिहार्य समापन के रूप में ...

अलेक्सई आर्सेनिएव और एक सस्ते ताबूत में नामहीन मृत व्यक्ति अलग-अलग तरीकों से रेल से यात्रा करते हैं, लेकिन कुछ समय के लिए ... जल्दी या बाद में, उनके रास्ते, अफसोस, पार हो जाएंगे ... लेखक बुनिन ने मानव के इस घातक विरोधाभास को कैसे चित्रित किया अद्भुत, यथार्थवादी ताकत के साथ अस्तित्व, लेकिन वह खुद एक इंसान के रूप में खुद को कभी भी समेट नहीं सका ... इसलिए, शायद, इतनी बढ़ी सहानुभूति के साथ, उन्होंने लियो टॉल्स्टॉय का वर्णन किया, देवीच्ये पोल पर बर्फ से ढके हुए खाई से कूदते हुए कहा टू बुनिन - "अचानक, सख्ती से, तेजी से:

कोई मृत्यु नहीं है, कोई मृत्यु नहीं है!

कुछ पाठक सवाल पूछते हैं: बुनिन, जिनके शुरुआती और परिपक्व काम में "महिला" सहित विभिन्न विषयों को सामंजस्यपूर्ण रूप से जोड़ा गया था, अपने बुढ़ापे में बाद वाले को पसंद करते थे, और अक्सर खुले तौर पर कामुक भावना में? शायद इसका मतलब यह था कि अपने जीवन के अंत में वह कामुक, कामुक सुखों को छोड़कर हर चीज में निराश था? या शायद खर्च नोबेल पुरुस्कार, स्पष्ट रूप से "स्ट्रॉबेरी" पर पैसा बनाने का फैसला किया? यहां यह कहा जाना चाहिए कि "डार्क एलीज़" बनाने वाली कहानियां मुख्य रूप से फ्रांस के नाजी कब्जे के दौरान लिखी गई थीं, जब बुनिन रिसॉर्ट शहर ग्रासे में रहते थे, और उनमें से केवल एक छोटा सा हिस्सा तब प्रकाशित हुआ था (9 में से 9) 25), और फिर भी अखबारों में। बुनिन ने उन्हें व्यावहारिक रूप से "टेबल पर", "खुद के लिए", जैसा कि दूर में लिखा था युवा. और सामान्य तौर पर, किसी को उस वातावरण का अच्छा विचार होना चाहिए जिसमें "डार्क एलीज़" बनाए गए थे: व्यवसाय, भूख, ठंड (सर्दियों में आल्प्स-मैरीटाइम्स में यह बिल्कुल भी गर्म नहीं है, और जलाऊ लकड़ी की लागत एक है बहुत पैसे)। इन सभी "आकर्षणों" में बुढ़ापा जोड़ा गया - युद्ध के वर्षों के दौरान, बुनिन ने अपने अस्सी के दशक को "बदला" ... तो शायद उन्होंने प्रेम कहानियों के साथ ठंडा खून गर्म किया?

यहां दर्जनों "शायद" संभव हैं। लेकिन यहाँ वही है जो आमतौर पर आलोचकों द्वारा अनदेखा किया जाता है। एक व्यक्ति जो कई वर्षों से मातृभूमि से बाहर रह रहा है, वह धीरे-धीरे इसे कुछ ऐसी चीज के रूप में देखना बंद कर देता है जो निवास के देश के रूप में समय और स्थान में वास्तविक है। मातृभूमि की छवियां यादों के दायरे में चली जाती हैं, और यादें समय के साथ फीकी पड़ जाती हैं (विशेषकर उन लेखकों के लिए जो उनका उपयोग नकारात्मक तस्वीरों की तरह करते हैं)। गैर-धार्मिक लोग (और बुनिन एक आस्तिक थे, लेकिन बहुत धार्मिक व्यक्ति नहीं थे) सबसे मज़बूती से स्मृति में बनाए रखते हैं जो संवेदी अनुभवों से जुड़ा होता है।

यदि हम 20 और 40 के दशक के बुनिन के काम की तुलना करें तो इस पैटर्न का आसानी से पता लगाया जा सकता है। 1920 के दशक में, उन्होंने "मावर्स" जैसी कहानियाँ लिखीं - एक बीते हुए रूस का गान, और जैसे " लू"- एक छोटी कहानी जो डार्क एलीज़ के लिए पूछ रही है।" इसके अलावा, बुनिन तब एक सक्रिय प्रचारक थे, विशेष रूप से "मिलुकोव पार्टी" के साथ, उत्प्रवास के बाएं किनारे के साथ तेजी से तर्क दिया। , उनके सभी कलात्मक हित अंतरंग क्षेत्र पर केंद्रित थे, हालांकि यह सर्वविदित है कि उन्होंने अपने विचारों को नहीं बदला।

यह सब बताता है कि महिलाओं की छवियां " अंधेरी गलियाँ"ब्यून द्वारा अपनी चेतना के कामुक क्षेत्र से निकाली गई मातृभूमि की छवियां हैं।

और ट्रेनें, स्टीमशिप, जहां कहानियां अक्सर शुरू होती हैं या समाप्त होती हैं, लेखक के लिए एक साहित्यिक टाइम मशीन की तरह कुछ थे, जो अपने पात्रों को लुकिंग ग्लास के माध्यम से रूस तक पहुंचाते थे, जो "हमेशा के लिए वापस नहीं आएंगे।" इसे समझने के लिए, कहानी "रूसी" (नायिका के संक्षिप्त नाम के अनुसार - मारुस्या) महत्वपूर्ण है। यह इस तरह पढ़ता है: "शाम ग्यारह बजे, फास्ट ट्रेन मॉस्को - सेवस्तोपोल पोडॉल्स्क के बाहर एक छोटे से स्टेशन पर रुक गई, जहां इसे रुकना नहीं था, और दूसरे ट्रैक पर कुछ इंतजार कर रहा था।" यह समय पर रुकी हुई ट्रेन थी। नायक अपने प्रिय को याद करता है, जो कभी पास की संपत्ति में रहता था। आखिरकार ट्रेन चलने लगी। उसने गति उठाई और उड़ गया - जैसे समय हमारे क्षणभंगुर जीवन में उड़ता है: "... सभी समान रूप से, रहस्यमय तरीके से, गंभीर रूप से, दरवाजे के ऊपर एक नीले-बैंगनी रंग का झाँक उसे काले अंधेरे से देखा, और सभी एक ही गति से तेजी से आगे बढ़ रहा है, एक वसंत, लहराते हुए, कार। पहले से ही बहुत दूर, वह उदास आधा स्टेशन था। और बीस साल पहले यह सब था - पुलिस, मैगपाई, दलदल, पानी के लिली, सांप, सारस .. "सुबह, पत्नी नायक से पूछती है:" आप अभी भी दुखी हैं, अपने देश की लड़की को हड्डी वाले पैरों के साथ याद कर रहे हैं?

मैं दुखी हूँ, मैं दुखी हूँ, ”उसने उत्तर दिया, अप्रिय रूप से मुस्कुराया। - देश की लड़की ... अमाता नोबिस क्वांटम अम्बितु नाला!" ("हमारे द्वारा प्रिय, जैसे कोई और प्यार नहीं करेगा!" - अक्षांश.)

यह रहस्यमय रूस, निश्चित रूप से - रूस, रूस, बुनिन द्वारा प्रिय, किसी अन्य देश की तरह प्यार नहीं किया जा सकता है।

शताब्दी के लिए विशेष