ศิลปะมีบทบาทอย่างไรในชีวิตของคนเรา? ศิลปะสมัยใหม่กับบทบาทในชีวิตมนุษย์ ศิลปะเป็นตัวนำพลังงานทางจิตวิญญาณ เครื่องหมายและสัญลักษณ์ทางศิลปะ

1. วัตถุประสงค์ของงานศิลปะ

ศิลปะมีบทบาทอย่างไร ชีวิตมนุษย์เก่าแก่พอๆ กับความพยายามครั้งแรกในการทำความเข้าใจเชิงทฤษฎี จริงอย่างที่ Stolovich L.N. ในช่วงเริ่มต้นของความคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ บางครั้งแสดงออกในรูปแบบตำนาน ในความเป็นจริงแล้วไม่มีคำถาม ท้ายที่สุด บรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกลของเรามั่นใจว่าการเจาะรูปควายด้วยลูกศรจริงหรือลูกศรที่วาดหมายถึงการล่าที่ประสบความสำเร็จ การแสดงระบำสงครามหมายถึงการเอาชนะศัตรูของคุณอย่างแน่นอน คำถามคือ มีข้อกังขาอะไรในประสิทธิผลเชิงปฏิบัติของศิลปะ หากมันถูกถักทอเข้ากับชีวิตจริงของผู้คนอย่างเป็นธรรมชาติ เป็นสิ่งที่แยกออกจากงานฝีมือที่สร้างโลกของวัตถุและสิ่งที่จำเป็นต่อการดำรงอยู่ของผู้คน ด้วยพิธีกรรมเวทย์มนตร์ขอบคุณที่ผู้คนพยายามที่จะมีอิทธิพลต่อสภาพแวดล้อมความเป็นจริงของพวกเขา? ไม่น่าแปลกใจเลยที่พวกเขาเชื่อว่า Orpheus เป็นใคร ตำนานกรีกโบราณเครดิตในการประดิษฐ์ดนตรีและความสามารถพิเศษ เขาสามารถโน้มกิ่งต้นไม้ด้วยการร้องเพลง ขยับก้อนหิน และทำให้สัตว์ป่าเชื่องได้

โลกแห่งภาพศิลปะตามที่นักคิดและศิลปินโบราณกล่าวว่าชีวิต "เลียนแบบ" กลายเป็นส่วนสำคัญของชีวิตที่แท้จริงของบุคคล ตัวอย่างเช่น Euripides เขียนว่า:

ไม่ ฉันจะไม่จากไป Muses แท่นบูชาของคุณ ...

ไม่มีชีวิตจริงที่ปราศจากศิลปะ...

แต่มันส่งผลกระทบต่อบุคคลอย่างไร? โลกที่สวยงามศิลปะ?

สุนทรียศาสตร์แบบโบราณพยายามที่จะให้คำตอบสำหรับคำถามนี้ แต่ก็ไม่ชัดเจน เพลโตซึ่งยอมรับเฉพาะงานศิลปะดังกล่าวที่เสริมสร้างรากฐานทางศีลธรรมของรัฐชนชั้นสูง เน้นความเป็นหนึ่งเดียวของประสิทธิผลทางสุนทรียะของศิลปะและความสำคัญทางศีลธรรม

ตามความเห็นของอริสโตเติล ความสามารถของศิลปะในการมีผลกระทบทางศีลธรรมและสุนทรียภาพต่อบุคคลนั้นขึ้นอยู่กับการ "เลียนแบบ" ของความเป็นจริง หล่อหลอมธรรมชาติของความรู้สึกของเขา: "ความเคยชินในการประสบกับความเศร้าโศกหรือความสุขเมื่อรับรู้สิ่งที่ลอกเลียนแบบความเป็นจริงนำไปสู่ กับสิ่งที่เราเริ่มสัมผัสได้กับความรู้สึกเดิมๆเมื่อเผชิญกับความเป็นจริง

เรื่องราว วัฒนธรรมทางศิลปะเธอจับภาพหลายกรณีเมื่อการรับรู้ศิลปะทำหน้าที่เป็นแรงกระตุ้นโดยตรงในการกระทำบางอย่างเพื่อเปลี่ยนวิถีชีวิต อ่านแล้ว ความรักของอัศวินอีดัลโก Kehan ​​ผู้น่าสงสารกลายเป็น Don Quixote แห่ง La Mancha และไป Rosinante ผอมเพื่อยืนยันความยุติธรรมในโลก ภาพลักษณ์ของ Don Quixote ได้กลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือนและเป็นตัวอย่างในการปฏิบัติตามในชีวิตจริง

ดังนั้นเราจึงเห็นว่าต้นกำเนิดของศิลปะมีอยู่จริง แต่งานศิลปะเป็นโลกพิเศษที่บ่งบอกถึงการรับรู้ที่แตกต่างจากการรับรู้ความเป็นจริงของชีวิต หากผู้ชมเข้าใจผิดว่าศิลปะเป็นความจริง พยายามสร้างความยุติธรรม ทำร้ายร่างกายนักแสดงที่เล่นเป็นตัวร้าย ยิงไปที่จอภาพยนตร์หรือใช้มีดขว้างตัวเองไปที่ภาพ ขู่ผู้เขียนนวนิยาย กังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของฮีโร่ ของนวนิยาย ทั้งหมดนี้เป็นอาการหรือพยาธิสภาพทางจิตที่เห็นได้ชัดโดยทั่วไป หรืออย่างน้อยก็เป็นพยาธิสภาพ การรับรู้ทางศิลปะ.

ศิลปะไม่ได้กระทำด้วยความสามารถและกำลังของมนุษย์เพียงอย่างใดอย่างหนึ่ง ไม่ว่าจะเป็นอารมณ์หรือสติปัญญา แต่กระทำต่อบุคคลโดยรวม บางครั้งมันก่อให้เกิดระบบทัศนคติของมนุษย์โดยไม่รู้ตัว ไม่รู้ตัว ผลของมันจะปรากฏออกมาเองไม่ช้าก็เร็วและมักจะคาดเดาไม่ได้ และไม่ได้มีเป้าหมายเพียงเพื่อชักนำบุคคลให้กระทำอย่างใดอย่างหนึ่งโดยเฉพาะ

อัจฉริยะทางศิลปะของโปสเตอร์ชื่อดังของดี มัวร์ "คุณสมัครเป็นอาสาสมัครแล้วหรือยัง" ซึ่งได้รับการส่งเสริมอย่างกว้างขวางในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง โดยไม่ได้จำกัดอยู่แค่งานชั่วคราวเท่านั้น แต่เป็นการดึงดูดใจ ต่อความรู้สึกผิดชอบชั่วดีของมนุษย์ผ่านความสามารถทางจิตวิญญาณของบุคคล เหล่านั้น. พลังของศิลปะอยู่ในสิ่งนี้ เพื่อดึงดูดความรู้สึกผิดชอบชั่วดีของมนุษย์ เพื่อปลุกความสามารถทางจิตวิญญาณของมัน และในโอกาสนี้เราขอยกคำพูดที่มีชื่อเสียงของพุชกิน:

ฉันคิดว่านี่คือจุดประสงค์ที่แท้จริงของศิลปะ

ศิลปะไม่มีวันแก่ ในหนังสือปราชญ์วิชาการ I.T. Frolov "มุมมองของมนุษย์" มีข้อโต้แย้งว่าทำไมศิลปะถึงไม่ล้าสมัย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาตั้งข้อสังเกตว่า: “เหตุผลของสิ่งนี้คือผลงานศิลปะที่สร้างสรรค์ไม่เหมือนใคร ลักษณะเฉพาะตัวที่ลึกล้ำของพวกมัน ซึ่งท้ายที่สุดก็เนื่องมาจากการดึงดูดใจของมนุษย์อย่างต่อเนื่อง เอกภาพอันเป็นเอกลักษณ์ของมนุษย์และโลกในผลงานศิลปะ “ความเป็นจริงของมนุษย์” ที่รับรู้โดยมัน แยกแยะศิลปะออกจากวิทยาศาสตร์อย่างลึกซึ้ง ไม่เพียงแต่ในแง่ของวิธีการที่ใช้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงในแง่ของวัตถุด้วย ซึ่งสัมพันธ์กับ บุคลิกภาพของศิลปิน มุมมองส่วนตัวของเขา ในขณะที่วิทยาศาสตร์พยายามก้าวข้ามขีดจำกัดเหล่านี้ กลับพุ่งเข้าหา "ยอดมนุษย์" ซึ่งได้รับคำแนะนำจากหลักการของความเที่ยงธรรม ดังนั้น วิทยาศาสตร์ยังมุ่งมั่นเพื่อความชัดเจนอย่างเข้มงวดในการรับรู้ความรู้ของบุคคล ค้นพบวิธีที่เหมาะสมสำหรับสิ่งนี้ ภาษาของมันเอง ในขณะที่งานศิลปะไม่มีความคลุมเครือดังกล่าว: การรับรู้ การหักเหผ่านโลกส่วนตัวของ บุคคลสร้างขอบเขตทั้งหมดของเฉดสีและโทนสีที่ลึกซึ้งซึ่งทำให้การรับรู้นี้มีความหลากหลายผิดปกติแม้ว่าจะอยู่ภายใต้ทิศทางที่แน่นอนซึ่งเป็นธีมทั่วไป

นี่เป็นความลับของผลกระทบที่ไม่ธรรมดาของศิลปะต่อบุคคล โลกแห่งศีลธรรม วิถีชีวิต พฤติกรรมของเขา หันไปหาศิลปะคน ๆ หนึ่งจะก้าวข้ามขีด จำกัด ของความไม่คลุมเครืออย่างมีเหตุผล ศิลปะเปิดเผยความลึกลับที่ไม่คล้อยตามความรู้ทางวิทยาศาสตร์ นั่นคือเหตุผลที่คนต้องการศิลปะเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่มีอยู่ในตัวเขาเองและในโลกที่เขารู้จักและเพลิดเพลิน

Niels Bohr นักฟิสิกส์ชื่อดังชาวเดนมาร์กเขียนว่า: "เหตุผลที่ศิลปะสามารถเสริมคุณค่าให้กับเราคือความสามารถในการเตือนเราให้นึกถึงความกลมกลืนที่เกินขอบเขตของการวิเคราะห์อย่างเป็นระบบ" ศิลปะมักจะเน้นย้ำถึงปัญหาสากล "นิรันดร์": อะไรคือความดีและความชั่ว เสรีภาพ ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ สภาวะที่เปลี่ยนแปลงไปในแต่ละยุคสมัยทำให้เราต้องแก้ไขปัญหาเหล่านี้ใหม่

2. แนวคิดของศิลปะ

คำว่า "ศิลปะ" มักใช้ในความหมายดั้งเดิมและกว้างมาก นี่คือความซับซ้อนทักษะใด ๆ ทักษะใด ๆ ในการดำเนินงานใด ๆ ที่ต้องการความสมบูรณ์แบบของผลลัพธ์ ในความหมายที่แคบกว่าของคำ นี่คือความคิดสร้างสรรค์"ตามกฎแห่งความงาม" งานศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเช่นเดียวกับงานศิลปะประยุกต์ถูกสร้างขึ้นตาม "กฎแห่งความงาม" งานสร้างสรรค์ทางศิลปะทุกประเภทมีเนื้อหาเกี่ยวกับการรับรู้โดยทั่วไปเกี่ยวกับชีวิตที่มีอยู่นอกผลงานเหล่านี้ และส่วนใหญ่เป็นชีวิตของมนุษย์ สังคม ชาติ-ประวัติศาสตร์ หากเนื้อหาของงานศิลปะมีการรับรู้ทั่วไปเกี่ยวกับชีวิตทางประวัติศาสตร์ของชาติ ก็หมายความว่าจำเป็นต้องแยกแยะระหว่างภาพสะท้อนของลักษณะทั่วไปที่สำคัญของชีวิตและจิตสำนึกของศิลปินที่สรุปสิ่งเหล่านั้น

งานศิลปะเช่นเดียวกับจิตสำนึกทางสังคมประเภทอื่น ๆ มักจะมีความเป็นหนึ่งเดียวของวัตถุที่รับรู้ในนั้นและวัตถุที่รับรู้วัตถุนี้ เป็นที่รู้จักและทำซ้ำโดยนักแต่งเพลง " โลกภายใน" แม้ว่าจะเป็น "โลกภายใน" ของเขาเอง แต่ก็ยังเป็นเป้าหมายของการรับรู้ของเขาอยู่เสมอ - การรับรู้ที่กระตือรือร้นซึ่งรวมถึงการเลือกคุณสมบัติที่สำคัญของ "โลกภายใน" นี้และความเข้าใจและการประเมิน

ซึ่งหมายความว่าสาระสำคัญของความคิดสร้างสรรค์โคลงสั้น ๆ อยู่ที่ความจริงที่ว่าคุณสมบัติหลักของประสบการณ์ของมนุษย์ได้รับการยอมรับโดยทั่วไป - ไม่ว่าจะในสถานะชั่วคราวและการพัฒนาของพวกเขาเองหรือในการมุ่งเน้นไปที่โลกภายนอกเช่นปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ เช่นเดียวกับในเนื้อเพลงทิวทัศน์

กาพย์ ละครใบ้ จิตรกรรม ประติมากรรม มีความแตกต่างกันอย่างมาก เกิดจากลักษณะเฉพาะของวิธีการและวิธีการผลิตซ้ำชีวิตในแต่ละเรื่อง อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นศิลปกรรม โดยในองค์ประกอบเหล่านี้ล้วนมีคุณลักษณะที่สำคัญของชีวิตทางประวัติศาสตร์ของชาติอยู่ในรูปลักษณ์ภายนอก

ในสังคมดึกดำบรรพ์ก่อนวัยเรียน ศิลปะในฐานะจิตสำนึกทางสังคมแบบพิเศษยังไม่มีอยู่อย่างอิสระ จากนั้นมันก็อยู่ในเอกภาพที่ไม่แตกต่างและไม่แตกต่างกับแง่มุมอื่น ๆ ของจิตสำนึกและความคิดสร้างสรรค์ที่แสดงออก - ด้วยตำนาน, เวทมนตร์, ศาสนา, กับตำนานเกี่ยวกับชีวิตชนเผ่าในอดีต, ด้วยแนวคิดทางภูมิศาสตร์ดั้งเดิม, ด้วยข้อกำหนดทางศีลธรรม

จากนั้นศิลปะในความหมายที่ถูกต้องของคำนี้ก็ถูกแยกส่วนออกจากแง่มุมอื่น ๆ ของจิตสำนึกทางสังคม โดดเด่นในหมู่พวกเขาด้วยความหลากหลายที่พิเศษและเฉพาะเจาะจง กลายเป็นรูปแบบหนึ่งของการพัฒนาจิตสำนึกทางสังคมของชนชาติต่างๆ นี่คือสิ่งที่ควรพิจารณาในการแก้ไขในภายหลัง

ดังนั้น ศิลปะจึงเป็นจิตสำนึกประเภทพิเศษที่มีความหมายของสังคม เป็นเนื้อหาทางศิลปะ ไม่ใช่วิทยาศาสตร์หรือปรัชญา ตัวอย่างเช่น แอล. ตอลสตอย นิยามศิลปะว่าเป็นวิธีการแลกเปลี่ยนความรู้สึก ตรงกันข้ามกับวิทยาศาสตร์ว่าเป็นวิธีการแลกเปลี่ยนความคิด

ศิลปะมักจะเปรียบได้กับกระจกสะท้อนแสง สิ่งนี้ไม่ถูกต้อง มันจะถูกต้องกว่าที่จะพูดเหมือนที่ Nezhnov ผู้เขียนโบรชัวร์ Art in Our Life กล่าวว่า: ศิลปะเป็นกระจกพิเศษที่มีโครงสร้างที่ไม่เหมือนใครและเลียนแบบไม่ได้ ซึ่งเป็นกระจกที่สะท้อนความเป็นจริงผ่านความคิดและความรู้สึกของศิลปิน กระจกบานนี้สะท้อนถึงปรากฏการณ์ของชีวิตที่ดึงดูดความสนใจของศิลปินและทำให้เขาตื่นเต้นผ่านตัวศิลปิน

3. การขัดเกลาทางสังคมทางศิลปะของแต่ละบุคคลและการสร้างรสนิยมทางสุนทรียะ

ศิลปะ- หนึ่งในรูปแบบหลักของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของมนุษยชาติซึ่งเกิดขึ้นในสมัยโบราณ ดังนั้นในยุคของ Paleolithic ตอนบน 40,000 ปีที่แล้วมี "ศิลปะถ้ำ" - ภาพแกะสลักและภาพวาดบนหินที่ยอดเยี่ยมซึ่งบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกลของเราพรรณนาสัตว์และฉากการล่าสัตว์

ต่อมาประติมากรรม ดนตรี สถาปัตยกรรม การละคร นิยาย. เหล่านี้เป็นรูปแบบศิลปะคลาสสิกที่มีอายุนับพันปี การพัฒนารูปแบบและประเภทของศิลปะยังคงดำเนินต่อไปในยุคของเรา ในโลกสมัยใหม่ ต้องขอบคุณการพัฒนาเทคโนโลยี ทำให้มีศิลปะประเภทใหม่ๆ ปรากฏขึ้น เช่น ศิลปะของภาพยนตร์ การถ่ายภาพศิลปะ และตอนนี้ศิลปะของคอมพิวเตอร์กราฟิกก็กำลังเกิดขึ้น

ทั้งหมดนี้ชี้ให้เห็นว่าชีวิตของคนๆ หนึ่งจะเป็นไปไม่ได้เลยหากปราศจากศิลปะ ซึ่งมันตอบสนองความต้องการที่ลึกที่สุดของเขา เพื่ออธิบายลักษณะของมัน เราต้องจำไว้ว่ามนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่กระตือรือร้น ผู้คนเรียนรู้ผ่านกิจกรรมของพวกเขา โลกและเปลี่ยนมัน

มีสามรูปแบบหลักของการพัฒนาโลกโดยมนุษย์:

ใช้งานได้จริง- มันถูกควบคุมโดยความต้องการและเป้าหมายทั่วไปเช่นผลประโยชน์และความดี;

ความรู้ความเข้าใจ- เป้าหมายของมันคือความจริง

ศิลปะ- คุณค่าของมันคือความสวยงาม

ดังนั้นศิลปะจึงสามารถกำหนดได้ว่าเป็นวิธีการควบคุมและเปลี่ยนแปลงโลกตามกฎแห่งความงาม

ความเฉพาะเจาะจงของศิลปะอยู่ที่การสะท้อนความเป็นจริงผ่านภาพศิลปะ นั่นคือ ในรูปแบบทางความรู้สึกที่เฉพาะเจาะจง ไม่ใช่ด้วยความช่วยเหลือของแนวคิดและทฤษฎีเหมือนในความรู้ทางวิทยาศาสตร์ เห็นได้ชัดในจิตรกรรมหรือประติมากรรม แต่แม้กระทั่งวรรณกรรมแม้ว่าด้านอุปมาอุปไมยจะไม่โดดเด่น แต่ก็แตกต่างจากความรู้ เช่น นักประวัติศาสตร์หรือนักสังคมวิทยาที่ศึกษาสังคมชั้นสูงใน XIX รัสเซียอธิบายและอธิบายโดยใช้แนวคิดเช่น "อสังหาริมทรัพย์", "ข้าแผ่นดิน", "อัตตาธิปไตย" ฯลฯ ในทางตรงกันข้ามพุชกินและโกกอลบรรยายถึงแก่นแท้ของสังคมนี้อย่างยอดเยี่ยมในรูปของ Onegin และ Tatyana, Chichikov และ a ชุดเจ้าของบ้านจาก จิตวิญญาณที่ตายแล้ว". นี่เป็นสองวิธีที่แตกต่างกัน แต่ส่งเสริมการรับรู้และการสะท้อนความเป็นจริง ประการแรกมีจุดประสงค์เพื่อค้นหาทั่วไป ทั่วไปในความเป็นจริงที่ศึกษา ประการที่สองคือการแสดงความเป็นจริงผ่าน แต่ละภาพผ่านจิตสำนึกและประสบการณ์ของตัวละครแต่ละตัว

บทบาทของศิลปะในชีวิตของบุคคลและสังคมนั้นถูกกำหนดโดยความจริงที่ว่ามันถูกกล่าวถึงในจิตสำนึกของบุคคลอย่างครบถ้วน ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและการรับรู้ผลงานศิลปะทำให้บุคคลมีความเข้าใจและความรู้เกี่ยวกับชีวิตอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น แต่ในขณะเดียวกันศิลปะก็ส่งผลต่อความรู้สึกประสบการณ์การพัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของเขา เราได้กล่าวถึงบทบาทอันยิ่งใหญ่ของศิลปะในการสร้างความคิดทางศีลธรรมของบุคคลแล้ว และแน่นอน การรับรู้ผลงานศิลปะทำให้ผู้คนมีความสุขทางสุนทรียภาพ สัมผัสประสบการณ์แห่งความงาม และยังทำให้พวกเขามีส่วนร่วมในผลงานของศิลปินด้วย

ในแง่ทั้งหมดนี้ ศิลปะมีพลังอันยิ่งใหญ่ ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลที่ดอสโตเยฟสกีกล่าวว่า: "ความงามจะช่วยโลก"

ความคิดเกี่ยวกับบทบาทของศิลปะเปลี่ยนไปตลอดประวัติศาสตร์ บทบาทสำคัญของศิลปะได้รับการยอมรับในสังคมโบราณแล้ว ตัวอย่างเช่น เพลโตและอริสโตเติลเชื่อว่าศิลปะควรชำระจิตวิญญาณให้บริสุทธิ์จากกิเลสตัณหาพื้นฐานและยกระดับมัน พวกเขามอบหมายบทบาทพิเศษให้กับดนตรีและโศกนาฏกรรมในเรื่องนี้

ในยุคกลางบทบาทหลักของศิลปะถูกมองว่าอยู่ภายใต้การเคารพบูชา ยกตัวอย่างเช่น ศิลปะมีบทบาทสำคัญในการออกแบบโบสถ์และในพิธีกรรมทางศาสนาของออร์ทอดอกซ์

ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาศิลปะ โดยเฉพาะการวาดภาพ เป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ Leonardo da Vinci ถือว่าศิลปะเป็น "กระจกเงา" ของโลกและยังทำให้ภาพวาดอยู่เหนือวิทยาศาสตร์อีกด้วย นักคิดหลายคนในยุคนี้เห็นว่างานศิลปะเป็นกิจกรรมที่อิสระและสร้างสรรค์ที่สุดของมนุษย์

ในยุคแห่งการตรัสรู้โดยเน้นที่หน้าที่ทางศีลธรรมและการศึกษาของศิลปะเป็นหลัก

ในศตวรรษที่ยี่สิบนักคิดหลายคนเริ่มพูดถึงวิกฤตของศิลปะเกี่ยวกับความจริงที่ว่าศิลปะร่วมสมัยกำลังสูญเสียหน้าที่ในสังคม ตัวอย่างเช่น นักปรัชญาด้านวัฒนธรรมชาวเยอรมันในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบ O. Spengler เชื่อว่าวัฒนธรรมตะวันตกสมัยใหม่กำลังเข้าสู่ช่วงตกต่ำ ศิลปะคลาสสิกชั้นสูงหลีกทางให้กับศิลปะเชิงเทคนิค การแสดงมวลชน กีฬา ศิลปะสมัยใหม่กำลังสูญเสียความกลมกลืนและความเป็นรูปเป็นร่างภาพวาดนามธรรมปรากฏขึ้นซึ่งภาพรวมของบุคคลหายไป

ทางสังคม โครงสร้าง(จากลาดพร้าว. โครงสร้าง- โครงสร้าง, ที่ตั้ง, ลำดับ) ของสังคม - โครงสร้างของสังคมโดยรวม, จำนวนรวมของกลุ่มสังคมที่เชื่อมต่อและมีปฏิสัมพันธ์ตลอดจนความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขา

โครงสร้างทางสังคมขึ้นอยู่กับการแบ่งงานทางสังคม การมีอยู่ของความต้องการและความสนใจเฉพาะ ค่านิยม บรรทัดฐานและบทบาท วิถีชีวิต และกลุ่มสังคมอื่นๆ ที่หลากหลาย

บทบาทของโครงสร้างทางสังคม:

1) จัดระเบียบ บริษัท ให้เป็นนิติบุคคลเดียว

2) มีส่วนร่วมในการรักษาความสมบูรณ์และความมั่นคงของสังคม

ความสัมพันธ์ทางสังคม- นี่คือความสัมพันธ์ที่มั่นคงระหว่างผู้คนในฐานะตัวแทนของกลุ่มสังคม

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-1.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะในชีวิต คนทันสมัย ">

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-2.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะ คืออะไร คำนี้มีหลายความหมาย ศิลปะ คือ ทักษะ, ความชำนาญ,"> Что такое искусство? У этого слова несколько значений. Искусством называют умение, мастерство, знание дела. Самое дело, требующие такого умения, тоже называют. Искусством можно назвать !} กิจกรรมทางศิลปะและผลของมันก็คือผลงาน ศิลปะเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของมนุษยชาติ ซึ่งเป็นการพัฒนาทางจิตวิญญาณและภาคปฏิบัติที่เฉพาะเจาะจงของโลก

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-3.jpg" alt="(!LANG:> Art ได้แก่: n วรรณกรรม n ดนตรี n"> Искусство включает в себя: n Литература n Музыка n Архитектура n Театр n Киноискусство n Хореография n Цирк n Изобразительное искусство и др.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-4.jpg" alt="(!LANG:> วิจิตรศิลป์ n ประติมากรรม n ภาพถ่าย n การออกแบบ n จิตรกรรม n กราฟิก"> Изобразительное искусство n скульптура n фотоискусство n дизайн n живопись n графика n декоративно-прикладное искусство!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-5.jpg" alt="(!LANG:>การจัดประเภท: n พื้นที่หรือศิลปะพลาสติก (วิจิตรศิลป์, มัณฑนศิลป์ - ศิลปะประยุกต์, สถาปัตยกรรม,"> Классификация: n пространственные или пластические виды искусств (изобразительное искусство, декоративно- прикладное искусство, архитектура, фотография) n временные или динамические виды искусств (музыка, литература) n пространственно-временные (синтетические или зрелищные) виды (хореография, литература, !} ศิลปะการแสดงละคร, การถ่ายทำภาพยนตร์)

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-6.jpg" alt="(!LANG:> Sculpture (lat. ประติมากรรม, จาก sculpo - ตัด, แกะสลัก) - ประติมากรรมพลาสติก - มุมมอง"> Скульптура (лат. sculptura, от sculpo - вырезаю, высекаю) - ваяние, пластика - вид !} ทัศนศิลป์ซึ่งเป็นผลงานที่มีรูปแบบสามมิติและทำจากวัสดุที่เป็นของแข็งหรือพลาสติก มีความแตกต่างระหว่างประติมากรรมทรงกลม (รูปปั้น กลุ่ม รูปแกะสลัก หน้าอก) มองจากด้านต่างๆ และนูน (ภาพตั้งอยู่บนระนาบ)

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-7.jpg" alt="(!LANG:>ภาพนูนต่ำบนผนังพระอุโบสถ Venus de Milo">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-10.jpg" alt="(!LANG:>ศิลปหัตถกรรม n ศิลปหัตถกรรม (จากลาดพร้าว."> Декоративно-прикладное искусство n Декоративно-прикладное искусство (от лат. decoro - украшаю) - раздел декоративного искусства создание художественных изделий, имеющих утилитарное назначение. n Произведения !} ตกแต่งและประยุกต์ศิลปะได้รับการออกแบบมาเพื่อผลทางศิลปะ ใช้ตกแต่งของใช้ในชีวิตประจำวันและภายใน

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-11.jpg" alt="(!LANG:>เข้าชม">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-15.jpg" alt="(!LANG:> กำเนิดศิลปะ ศิลปะกำเนิดขึ้นในสังคมดึกดำบรรพ์ ด้วยความช่วยเหลือ ของมันคน"> Происхождение искусства Искусство возникает в первобытном обществе. С помощью него люди стремились решать какие-то практические задачи своей жизни. Несомненно, важную роль в происхождении искусства сыграл труд.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-16.jpg" alt="(!LANG:> ตามข้อมูลทางโบราณคดีต้นกำเนิดของศิลปะดึกดำบรรพ์เกิดขึ้น 45- เมื่อ 40,000 ปีที่แล้ว"> Согласно археологическим данным, зарождение первобытного искусства происходит 45 -40 тыс. лет назад, когда формируется вид Homo Sapiens.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-17.jpg" alt="(!LANG:> Functions of art n Unmotivated functions of art 1) สัญชาตญาณของมนุษย์ในการ ความสามัคคี,"> Функции искусства n Немотивированные функции искусства 1) человеческий инстинкт гармонии, 2) способ ощутить свою связь с !} นอกโลก, 3) วิธีการใช้จินตนาการ 4) ดึงดูดผู้คนไม่จำกัดวง 5) พิธีกรรมและสัญลักษณ์

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-18.jpg" alt="(!LANG:>n หน้าที่ของศิลปะที่มีแรงจูงใจ 1) วิธีการสื่อสาร 2) ศิลปะเพื่อความบันเทิง 3) ศิลปะเพื่อประโยชน์"> n Мотивированные функции искусства 1)Средство коммуникации, 2)Искусство как развлечение, 3)Искусство ради политических перемен, 4)Искусство для психотерапии, 5)Искусство для социального протеста, 6)Искусство для пропаганды или коммерциализации.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-19.jpg" alt="(!LANG:>ทรงกลมของชีวิตมนุษย์ n สถานะทางสังคม">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-20.jpg" alt="(!LANG:> Elite and Mass art Elite art (จากชนชั้นสูงชาวฝรั่งเศส -"> Элитарное и массовое искусство Элитарное искусство (от французского elite - лучшее, отборное), искусство, ориентированное, по мысли его создателей, на небольшую группу людей, обладающих особой художественной восприимчивостью, в силу которой они должны оцениваться как лучшая часть общества, его элита. Элитарные тенденции получили распространение в XX веке в русле авангардстски- модернистского искусства.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-21.jpg" alt="(!LANG:> Mass art ออกแบบมาเพื่อผู้ชมในวงกว้างที่สุด สาธารณะ เรียบง่าย"> Массовое искусство рассчитано на самый широкий круг зрителей, общедоступное, простое по форме, не требующее специальной подготовки для понимания. К массовому искусству относят произведения, распространяемые через средства массовой коммуникации (кино, телевидение), печатную графику, популярную музыку, продукты художественной индустрии, рассчитанные на усредненный вкус широкого потребителя, упрощенные и необладающие высокой художественной ценностью.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-22.jpg" alt="(!LANG:> แวดวงการเมือง (สายสัมพันธ์ของคนที่เกี่ยวโยงกับอำนาจ) อำนาจ -"> Политическая сфера (отношения людей, связанные с властью) Власть - это способность и возможност оказывать определяющее воздействие на деятельность, поведение людей с помощью каких - либо средств.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-23.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะเป็นเครื่องมือสร้างอิทธิพลทางอุดมการณ์"> Искусство как способ идеологического воздействия Часто искусство понималось как явление подчиненное, служебное: по отношению к политике государства.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-24.jpg" alt="(!LANG:> อุดมการณ์ทางการเมืองอย่างเป็นทางการ (30-50s ในสหภาพโซเวียต )">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-25.jpg" alt="(!LANG:> Spiritual sphere (พื้นที่ของการก่อตัวที่จับต้องไม่ได้ในอุดมคติที่ รวมแง่คิด ค่านิยมของศาสนา"> Духовная сфера (область идеальных, нематериальных образований, включающих в себя идеи, ценности религии, искусства, морали и т. д.) n Искусство и наука n Искусство и техника n Искусство и религия n Искусство и образование!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-26.jpg" alt="(!LANG:> ศิลปะและวิทยาศาสตร์"> Искусство и наука Наука, изучающая искусство в целом и связанные с ним явления - искусствоведение. Отрасль философии, занимающаяся изучением искусства - эстетика. Отличия искусства от науки: n наука и техника оказывает большее влияние на вещи, а искусство - на психологию; n наука добивается объективности, авторы же творений искусства вкладывают в них себя, свои чувства; n научный метод строго рационален, в искусстве же всегда есть место интуитивности и непоследовательности; n каждое произведение искусства является единым и законченным, каждый научный труд - лишь звено в цепи предшественников и последователей;!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-27.jpg" alt="(!LANG:>ศิลปะและเทคนิคการถ่ายภาพ เวที">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-28.jpg" alt="(!LANG:>โรงภาพยนตร์ โทรทัศน์">!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-29.jpg" alt="(!LANG:> การเชื่อมโยงกับศาสนา ศาสนา (จากภาษาละติน ศาสนา - ความนับถือ,"> Связь с религией Религия (от лат. religio – благочестие,) – это мировоззрение и мироощущение и также соответствующее поведение и специфические действия (культ), основанные на вере в существование Бога или богов, в существование священного, то есть той или иной разновидности сверхъестественного.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/37611404_358364064.pdf-img/37611404_358364064.pdf-31.jpg" alt="(!LANG:>Economic Sphere (ชุดของความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนที่เกิดขึ้นเมื่อสร้าง และพรวัตถุเคลื่อนที่)">!}

สถานศึกษางบประมาณเทศบาล

"โรงเรียนมัธยมชาลเทียร์ หมายเลข 3"

ส่วนศิลปะ.

งานวิจัย.

หัวข้อ: "บทบาทของศิลปะในชีวิตมนุษย์"

ชัลตีร์

2558

เนื้อหา

บทนำ _____________________________________________ 3 – 4

คุณค่าทางวัฒนธรรมของมนุษย์ ____________________ 5 -16

2.1. ศิลปะรอบตัวเรา ______________________________________5 - 7

2.2 ชายในกระจกแห่งศิลปะ ________________________________ 8 - 10

2.3. ความงามคืออะไร________________________________________________________ 11 - 14

2.4. สวย ตื่น ดี ____________________________ 15-16

ภาคปฏิบัติ _________________________________ 17-18

สรุป __________________________________________ 19-20

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้______________________ 21

ภาคผนวก __________________________________________ 22

2

บทนำ.

ความเกี่ยวข้องของการวิจัย . ตลอดเวลา ผู้คนพยายามที่จะจับทัศนคติของพวกเขาต่อชีวิตในรูปแบบต่างๆของศิลปะ ความประทับใจในชีวิตทั้งหมดหักเหผ่านโลกภายในของศิลปินและส่งต่อไปยังประสบการณ์ของผู้ชม ผู้อ่าน ผู้ฟังแต่ละคน

ความรู้สึกที่แฝงอยู่ในงานศิลปะนั้นไม่เหมือนกับชีวิต พวกเขามักจะขึ้นอยู่กับอุดมคติทางศิลปะ ระบบของความคิดที่มีคุณค่า อารมณ์ทางศิลปะไม่ได้เกิดจากประสบการณ์ชั่วขณะ แต่เป็นผลมาจากการไตร่ตรอง ประสบการณ์ชีวิต

เมื่อรับรู้งานศิลปะ คนๆ หนึ่งสามารถสัมผัสได้ถึงความสุข ความสุข ความชื่นชม ความตกใจ ความโกรธ ความเศร้าโศก ความเจ็บปวด แต่ความมหัศจรรย์ของศิลปะอยู่ในท้อง - การเอาชนะความรู้สึกธรรมดา, การตรัสรู้, การทำให้บริสุทธิ์, การยกระดับจิตวิญญาณมนุษย์ และความกลัว ความเจ็บปวด และความตื่นเต้น เมื่อมีสาเหตุมาจากศิลปะ มีบางสิ่งที่นอกเหนือไปจากที่มีอยู่ นักจิตวิทยา L. Vygotsky เขียนว่า: "ศิลปะสนับสนุนให้คุณแสวงหาและค้นหาสิ่งสำคัญ คิด และกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของตัวละครครั้งแล้วครั้งเล่า โดยเชื่อมโยงกับชีวิตของคุณเอง"

ปัญหาการวิจัย:

ศิลปะแสดงออกถึงความรู้สึกของมนุษย์และโลกได้อย่างไร?

ความงามคืออะไร?

ศิลปะมีบทบาทอย่างไรในชีวิตของคนเรา?

วัตถุประสงค์ของการศึกษา : ผลกระทบของศิลปะประเภทต่างๆ ต่อชีวิตมนุษย์

หัวข้อการศึกษา: ความหมายที่นำไปสู่การสร้างคุณค่าของมนุษย์

ความสำคัญของศิลปะประเภทต่าง ๆ ในชีวิตมนุษย์การก่อตัวของคุณค่าทางจิตวิญญาณและวัฒนธรรมของบุคลิกภาพของบุคคลเป็นสิ่งสำคัญวัตถุประสงค์ ของเรา งานวิจัย.

ตามวัตถุประสงค์ที่กำหนดไว้งาน การวิจัย:

เปิดเผยแก่นแท้ของศิลปะ

พิจารณาความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับศิลปะในสังคม

ชี้แจงแนวคิดความเข้าใจเกี่ยวกับความงามในยุคต่างๆ

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง: หลังจากศึกษาหัวข้อนี้แล้วคาดว่าจะมีมากขึ้น

การพัฒนาทัศนคติทางอารมณ์และค่านิยมต่อโลกในระดับสูงปรากฏการณ์แห่งชีวิตและศิลปะ เข้าใจสถานที่และบทบาทของศิลปะในชีวิตผู้คน

วิธีการวิจัย. เพื่อแก้ปัญหาเราใช้

ชุดของวิธีการวิจัย: วิธีการวิจัยเชิงทฤษฎี (การวิเคราะห์ทางทฤษฎีของวัฒนธรรม, การสอนและ

วรรณกรรมที่มีระเบียบแบบแผน); วิธีการเชิงประจักษ์ (การสังเกต การตั้งคำถาม) วิธีการประมวลผลทางสถิติทางคณิตศาสตร์

ฐานการวิจัย: 8 "a" และ 8 "b" ชั้นเรียน MBOU มัธยมศึกษาปีที่ 3 ชัลตีร์

2.1. ศิลปะอยู่รอบตัวเรา

“ศิลปะให้ปีกและพาคุณไปไกล! -
นักเขียน A.P. Chekhov กล่าว

คงจะดีไม่น้อยหากมีคนสร้างอุปกรณ์ที่จะแสดงระดับอิทธิพลของศิลปะที่มีต่อบุคคล สังคมโดยรวม และแม้แต่ต่อธรรมชาติ ภาพวาด ดนตรี วรรณกรรม โรงละคร ภาพยนตร์ ส่งผลต่อสุขภาพของมนุษย์ คุณภาพชีวิตของเขาอย่างไร? สามารถวัดและคาดการณ์ผลกระทบนี้ได้หรือไม่? แน่นอน วัฒนธรรมโดยรวม โดยเป็นการผสมผสานระหว่างวิทยาศาสตร์ ศิลปะ และการศึกษา สามารถส่งผลดีต่อทั้งปัจเจกและสังคมโดยรวมเมื่อเลือกทิศทางและลำดับความสำคัญที่ถูกต้องในชีวิต

ศิลปะคือความเข้าใจอย่างสร้างสรรค์ของโลกรอบตัว คนเก่ง. ผลของการไตร่ตรองนี้ไม่เพียงเป็นของผู้สร้างเท่านั้น แต่ยังเป็นของมวลมนุษยชาติที่อาศัยอยู่บนโลกด้วย

อมตะคือผลงานสร้างสรรค์ที่สวยงามของประติมากรและสถาปนิกชาวกรีกโบราณ ปรมาจารย์โมเสกชาวฟลอเรนซ์ ราฟาเอล และมีเกลันเจโล ... ดันเต้ เปตราร์ช โมสาร์ท บาค ไชคอฟสกี มันดึงดูดจิตวิญญาณเมื่อคุณพยายามน้อมรับทุกสิ่งที่สร้างสรรค์โดยอัจฉริยะ เก็บรักษาและสืบสานโดยลูกหลานและผู้ติดตามของพวกเขาด้วยความคิดของคุณ

ในสังคมดึกดำบรรพ์ ความคิดสร้างสรรค์ดั้งเดิมถือกำเนิดขึ้นโดยมีมุมมองเป็นกิจกรรมของมนุษย์ในการแก้ปัญหาในทางปฏิบัติ มีต้นกำเนิดในยุคของยุคหินยุคกลาง ศิลปะดึกดำบรรพ์รุ่งเรืองเมื่อประมาณ 40,000 ปีก่อน และเป็นผลผลิตทางสังคมของสังคมที่เป็นตัวเป็นตน เวทีใหม่การเรียนรู้ความเป็นจริง งานศิลปะที่เก่าแก่ที่สุด เช่น สร้อยคอเปลือกหอยที่พบในแอฟริกาใต้ มีอายุย้อนไปถึง 75,000 ปีก่อนคริสตกาล อี และอื่น ๆ. ในยุคหิน ศิลปะถูกนำเสนอโดยพิธีกรรมดึกดำบรรพ์ ดนตรี การเต้นรำ การตกแต่งร่างกายทุกชนิด geoglyphs - ภาพบนพื้น dendrographs - ภาพบนเปลือกไม้ ภาพบนหนังสัตว์ ภาพวาดถ้ำ ภาพวาดหิน petroglyphs และประติมากรรม 5

รูปลักษณ์ของศิลปะเกี่ยวข้องกับแอก พิธีกรรม และพิธีกรรม รวมถึงสิ่งที่กำหนดโดยการแสดงตามตำนานและเวทมนตร์

ปัจจุบัน คำว่า "ศิลปะ" มักใช้ในความหมายเดิมที่กว้างมาก นี่คือทักษะใด ๆ ในการดำเนินงานใด ๆ ที่ต้องการความสมบูรณ์แบบของผลลัพธ์ ในความหมายที่แคบลง นี่คือความคิดสร้างสรรค์ "ตามกฎแห่งความงาม" ผลงานสร้างสรรค์ทางศิลปะตลอดจนผลงานศิลปะประยุกต์

สร้างขึ้นตาม "กฎแห่งความงาม" งานศิลปะเช่นเดียวกับจิตสำนึกทางสังคมประเภทอื่น ๆ มักจะมีความเป็นหนึ่งเดียวของวัตถุที่รับรู้ในนั้นและวัตถุที่รับรู้วัตถุนี้

ในสังคมดึกดำบรรพ์ก่อนวัยเรียน ศิลปะในฐานะจิตสำนึกทางสังคมแบบพิเศษยังไม่มีอยู่อย่างอิสระ จากนั้นมันก็เป็นอันหนึ่งอันเดียวกันกับตำนาน เวทมนตร์ ศาสนา กับตำนานเกี่ยวกับชีวิตในอดีต กับความคิดทางภูมิศาสตร์ดั้งเดิม กับข้อกำหนดทางศีลธรรม

จากนั้นศิลปะก็โดดเด่นในหมู่พวกเขาด้วยความหลากหลายเฉพาะเจาะจง กลายเป็นรูปแบบหนึ่งของการพัฒนาจิตสำนึกทางสังคมของชนชาติต่างๆ นั่นเป็นวิธีที่ควรพิจารณา

ดังนั้นศิลปะจึงเป็นจิตสำนึกของสังคม เป็นเนื้อหาทางศิลปะ ไม่ใช่วิทยาศาสตร์ ตัวอย่างเช่น แอล. ตอลสตอย นิยามศิลปะว่าเป็นวิธีการแลกเปลี่ยนความรู้สึก ตรงกันข้ามกับวิทยาศาสตร์ว่าเป็นวิธีการแลกเปลี่ยนความคิด

ศิลปะมักเปรียบได้กับกระจกเงาที่สะท้อนความเป็นจริงผ่านความคิดและความรู้สึกของผู้สร้าง กระจกบานนี้สะท้อนถึงปรากฏการณ์ของชีวิตที่ดึงดูดความสนใจของศิลปินทำให้เขาตื่นเต้น

ที่นี่เราสามารถมองเห็นคุณลักษณะเฉพาะที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของศิลปะได้อย่างถูกต้องว่าเป็นรูปแบบหนึ่งของกิจกรรมของมนุษย์

ผลผลิตจากแรงงานใดๆ ไม่ว่าจะเป็นเครื่องมือ เครื่องใช้ เครื่องจักร หรือวิธีการใดๆ

การช่วยชีวิต - สร้างขึ้นสำหรับความต้องการพิเศษบางอย่าง แม้แต่ผลผลิตทางจิตวิญญาณเช่นการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ก็ยังสามารถเข้าถึงได้และมีความสำคัญสำหรับกลุ่มผู้เชี่ยวชาญแคบ ๆ โดยไม่สูญเสียความสำคัญทางสังคมของพวกเขา

แต่งานศิลปะสามารถรับรู้ได้ภายใต้เงื่อนไขของความเป็นสากล "ความสนใจทั่วไป" ของเนื้อหาเท่านั้น ศิลปินถูกเรียกร้องให้แสดงบางสิ่งที่สำคัญเท่าเทียมกันสำหรับทั้งคนขับและนักวิทยาศาสตร์ซึ่งใช้ได้กับกิจกรรมชีวิตของพวกเขาไม่เพียง แต่ในขอบเขตของลักษณะเฉพาะของอาชีพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการมีส่วนร่วมในชีวิตสาธารณะด้วย ความสามารถในการเป็นคน เป็นคน

2.2 ชายในกระจกแห่งศิลปะ

ศิลปะทั้งหมดให้บริการที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

จากศิลปะ-ศิลปะแห่งการใช้ชีวิตบนดิน
เบอร์โทลท์ เบรชท์

ศิลปะช่วยให้รู้จักบุคคล ไม่เพียง แต่จะเห็นรูปร่างหน้าตาของเขาเท่านั้น แต่ยังต้องเข้าใจถึงแก่นแท้ ลักษณะนิสัย อารมณ์ของเขาด้วย

ตอนนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการว่าชีวิตของเราจะไม่มาพร้อมกับศิลปะความคิดสร้างสรรค์ ไม่ว่าบุคคลจะอาศัยอยู่ที่ไหนและเมื่อไรก็ตาม แม้ในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนา เขาพยายามที่จะเข้าใจโลกรอบตัวเขา ซึ่งหมายความว่าเขาพยายามที่จะเข้าใจและถ่ายทอดความรู้ที่ได้รับอย่างชาญฉลาดโดยเปรียบเทียบและเปรียบเปรยแก่คนรุ่นต่อไป นี่คือภาพจิตรกรรมฝาผนังที่ปรากฏในถ้ำ - ค่ายมนุษย์โบราณ และสิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นเพียงเพราะความปรารถนาที่จะปกป้องลูกหลานของพวกเขาจากความผิดพลาดที่บรรพบุรุษของพวกเขาได้ผ่านไปแล้วเท่านั้น แต่ยังเกิดจากการถ่ายทอดความงามและความกลมกลืนของโลก ความชื่นชมต่อการสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์แบบของธรรมชาติ

มนุษยชาติไม่ได้หยุดนิ่ง มันเคลื่อนไปข้างหน้าและสูงขึ้นเรื่อย ๆ และศิลปะที่มาพร้อมกับมนุษย์ในทุกช่วงของเส้นทางที่ยาวไกลและเจ็บปวดนี้ก็พัฒนาขึ้นเช่นกัน หากคุณหันไปทางยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา คุณจะชื่นชมความสูงส่งของศิลปิน กวี นักดนตรี และสถาปนิก การสร้างสรรค์อันเป็นอมตะของราฟาเอลและเลโอนาร์โด ดา วินชียังคงตรึงใจด้วยความสมบูรณ์แบบและการตระหนักรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับบทบาทของมนุษย์ในโลก ซึ่งเขาถูกกำหนดให้ผ่านเส้นทางที่สั้นแต่สวยงามและบางครั้งก็น่าเศร้า

ศิลปะเป็นหนึ่งในขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในวิวัฒนาการของมนุษย์ ศิลปะช่วยให้คนมองโลกจากมุมมองที่แตกต่างกัน ในแต่ละยุคแต่ละศตวรรษมนุษย์ได้รับการพัฒนามากขึ้นเรื่อย ๆ ศิลปะได้ช่วยให้บุคคลพัฒนาความสามารถปรับปรุงความคิดเชิงนามธรรมตลอดเวลา เป็นเวลาหลายศตวรรษที่มนุษย์พยายามเปลี่ยนแปลงศิลปะมากขึ้นเรื่อย ๆ เพื่อปรับปรุงความรู้ของเขาให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ศิลปะเป็นความลึกลับที่ยิ่งใหญ่ของโลกซึ่งความลับของประวัติศาสตร์ชีวิตของเราถูกซ่อนอยู่ ศิลปะคือประวัติศาสตร์ของเรา บางครั้งคุณสามารถค้นหาคำตอบสำหรับคำถามที่แม้แต่ต้นฉบับที่เก่าแก่ที่สุดก็ไม่สามารถตอบได้
วันนี้คน ๆ หนึ่งไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตได้อีกต่อไปหากปราศจากการอ่าน

นวนิยายที่ไม่มีภาพยนตร์เรื่องใหม่โดยไม่ต้องฉายรอบปฐมทัศน์ในโรงภาพยนตร์โดยไม่มีเพลงฮิตและเป็นที่รัก กลุ่มดนตรีโดยไม่มีนิทรรศการศิลปะ ... ในงานศิลปะ คน ๆ หนึ่งค้นพบความรู้ใหม่ ๆ และตอบคำถามสำคัญ ๆ และสงบจากความเร่งรีบและวุ่นวายในชีวิตประจำวันและความเพลิดเพลิน งานศิลปะที่แท้จริงนั้นสอดคล้องกับความคิดของผู้อ่าน ผู้ชม ผู้ฟังเสมอ นวนิยายเรื่องนี้สามารถบอกได้ถึงความห่างไกล ยุคประวัติศาสตร์ดูเหมือนว่าเกี่ยวกับผู้คนมีวิถีชีวิตและรูปแบบชีวิตที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่ความรู้สึกที่ผู้คนแทรกซึมเข้าไปในทุกสิ่ง

เวลาที่ผู้อ่านปัจจุบันเข้าใจได้นั้นสอดคล้องกับเขาหากเขียนนวนิยาย

ต้นแบบที่แท้จริง ให้โรมิโอกับจูเลียตอยู่ในเมืองเวโรนาในสมัยโบราณ ไม่ใช่เวลาหรือสถานที่ในการกระทำที่กำหนดการรับรู้ของฉันเกี่ยวกับความรักอันยิ่งใหญ่และมิตรภาพที่แท้จริงที่เชคสเปียร์ผู้ปราดเปรื่องบรรยาย

ไม่เพียงแต่การสร้างสรรค์ในสมัยโบราณเท่านั้นที่ดึงดูดความสนใจของเรา เราต้องเผชิญกับงานศิลปะอย่างต่อเนื่องใน ชีวิตประจำวัน. การเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และห้องจัดแสดงนิทรรศการ เราต้องการเข้าร่วมโลกมหัศจรรย์นั้น ซึ่งในตอนแรกมีให้เฉพาะอัจฉริยะเท่านั้น จากนั้นไปที่อื่นๆ เราเรียนรู้ที่จะเข้าใจ มองเห็น ซึมซับความงามที่กลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตปกติของเราไปแล้ว

รูปภาพ, เพลง, ละคร, หนังสือ, ภาพยนตร์ให้ความสุขและความพึงพอใจที่หาที่เปรียบมิได้แก่บุคคลทำให้เขาเห็นอกเห็นใจ กำจัดสิ่งเหล่านี้ออกจากชีวิตของบุคคลที่มีอารยธรรม และเขาจะกลายเป็นสัตว์ ถ้าไม่ใช่ก็จะกลายเป็นหุ่นยนต์หรือซอมบี้ ความมั่งคั่งของศิลปะนั้นไม่สิ้นสุด เป็นไปไม่ได้ที่จะเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ทุกแห่งในโลก ไม่ฟังซิมโฟนี โซนาตา โอเปร่า ไม่ทบทวนสถาปัตยกรรมชิ้นเอกทั้งหมด ไม่อ่านนวนิยาย บทกวี บทกวีทั้งหมดซ้ำ ใช่และไม่มีอะไร จากความหลากหลายทั้งหมดคน ๆ หนึ่งเลือกสิ่งที่ใกล้เคียงกับเขาที่สุดสำหรับจิตวิญญาณซึ่งทำให้จิตใจและความรู้สึกของเขาเป็นพื้นฐาน

ศิลปะทำให้โลกของผู้คนสวยงาม มีชีวิตชีวา และสดใสยิ่งขึ้น ตัวอย่างเช่น ภาพวาด: มีกี่ภาพเก่าที่รอดชีวิตมาได้จนถึงยุคของเรา ซึ่งคุณสามารถระบุได้ว่าผู้คนใช้ชีวิตอย่างไรเมื่อสองสามสี่ปีก่อน ขณะนี้มีภาพวาดมากมายที่วาดโดยคนรุ่นราวคราวเดียวกันของเรา ไม่ว่าจะเป็นสิ่งที่เป็นนามธรรม ความสมจริง หุ่นนิ่งหรือภูมิทัศน์ การวาดภาพเป็นศิลปะที่ยอดเยี่ยมด้วยความช่วยเหลือซึ่งบุคคลได้เรียนรู้ที่จะเห็นโลกสดใสและ

มีสีสัน

สถาปัตยกรรมเป็นอีกหนึ่งรูปแบบศิลปะที่สำคัญที่สุด อนุสาวรีย์ที่สวยงามที่สุดจำนวนมากกระจายอยู่ทั่วโลกและไม่ได้เรียกเพียงว่า "อนุสรณ์สถาน" เท่านั้น แต่ยังมีความลับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของประวัติศาสตร์และความทรงจำของพวกเขา บางครั้งความลึกลับเหล่านี้ก็ไม่สามารถไขได้โดยนักวิทยาศาสตร์ทั่วโลก
แน่นอนว่าเพื่อที่จะรับรู้ถึงความงามของศิลปะโอเปร่าจำเป็นต้องรู้คุณลักษณะของมันเข้าใจภาษาของดนตรีและเสียงร้องด้วยความช่วยเหลือของนักแต่งเพลงและนักร้องที่ถ่ายทอดเฉดสีของชีวิตและความรู้สึกและ มีอิทธิพลต่อความคิดและอารมณ์ของผู้ฟัง การรับรู้เกี่ยวกับกวีนิพนธ์และวิจิตรศิลป์ยังต้องมีการเตรียมตัวและความเข้าใจที่เหมาะสม แม้แต่เรื่องราวที่น่าสนใจก็ไม่สามารถดึงดูดผู้อ่านได้หากเขาไม่ได้พัฒนาเทคนิค การอ่านที่แสดงออกถ้าเขาใช้พลังทั้งหมดไปกับการแต่งคำจากเสียงที่ออกเสียงและไม่ได้สัมผัสกับอิทธิพลทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์

ผลกระทบของศิลปะต่อบุคคลอาจเกิดจากระยะยาวหรือมุมมอง ศิลปะไม่ได้กระทำด้วยความสามารถและกำลังของมนุษย์เพียงอย่างใดอย่างหนึ่ง ไม่ว่าจะเป็นอารมณ์หรือสติปัญญา แต่กระทำต่อบุคคลโดยรวม บางครั้งมันก่อให้เกิดระบบทัศนคติของมนุษย์โดยไม่รู้ตัว

2.3. ความงามคืออะไร?

…ความงามคืออะไร
และทำไมผู้คนถึงดูถูกเธอ?
เธอเป็นภาชนะที่มีความว่างเปล่า
หรือไฟริบหรี่ในเรือ
เอ็น. ซาโบลอตสกี

เราแต่ละคนอย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิตของเราเคยชื่นชมความงามของป่าฤดูหนาว สวนดอกไม้, พระอาทิตย์ขึ้นเหนือทะเลของเพลงพื้นบ้านที่ชวนหลงใหล, ท่วงทำนองอมตะของการประพันธ์เพลงคลาสสิก, จังหวะที่ก่อไฟของดนตรีสมัยใหม่ ทำไมเราถึงเข้าใจว่าทั้งหมดนี้สวยงาม? คำตอบสำหรับคำถามนี้มีทั้งง่ายและยาก คุณสามารถพูดได้โดยไม่ลังเลว่า: "ฉันเห็นว่าสิ่งนี้สวยงาม" หรือ "ฉันรู้สึกว่าทั้งหมดนี้สวยงาม" แต่ไม่มีใครตอบได้แน่ชัดว่าความงามคืออะไร ท้ายที่สุดแล้ว ความเข้าใจในความงามขยายไปถึงวัตถุ ปรากฏการณ์ และรูปร่างหน้าตาของบุคคล ตลอดจนแก่นแท้ทางศีลธรรมภายในของเขา เมื่อเราพูด" คนสวย“เราหมายถึงอะไร? ปรับรูปหน้าเรียว หุ่นเป๊ะ? หรือความงามทางจิตวิญญาณ ความเมตตา ความสูงส่งของเขา? หรืออาจจะทั้งสองอย่างพร้อมกัน?

วัฒนธรรมของมนุษย์ตั้งอยู่บนพื้นฐานของเอกภาพของความจริง ความดี และความงาม เป็นที่ยอมรับกันทั่วไปว่าความจริงเป็นเรื่องของวิทยาศาสตร์ ความดีคือศาสนา ความงามเป็นของศิลปะ อย่างไรก็ตาม ในงานศิลปะ ความสัมพันธ์ที่แยกจากกันไม่ได้นั้นชัดเจนเป็นพิเศษ

ในงานศิลปะผู้คนได้รวบรวมแนวคิดเรื่องความงามในอุดมคติมาช้านาน ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา มีสิ่งมหัศจรรย์เข้ามาหาเรา ภาพผู้หญิง: Nefertiti ภรรยาของฟาโรห์อียิปต์และ Aphrodite เทพีแห่งความรักของกรีกเต็มไปด้วยความโศกเศร้าใบหน้าของพระมารดาของพระเจ้าและรอยยิ้มลึกลับของ Mona Lisa พวกเขาทั้งหมดแตกต่างกัน แต่แต่ละภาพเป็นสัญลักษณ์ของความงามตลอดกาล
ศิลปะในแต่ละยุคพยายามสร้างภาพลักษณ์ของบุคคลที่สวยงามซึ่งได้ซึมซับคุณลักษณะที่ดีที่สุดในยุคของเขา สิบเอ็ด

ตามการเปลี่ยนแปลงของอุดมคติ มุมมอง รสนิยมของผู้คน รูปแบบในงานศิลปะก็เปลี่ยนไปเช่นกัน

เนเฟอร์ติติ. ตำนานกล่าวว่าอียิปต์ไม่เคยมีความงามเช่นนี้มาก่อน เธอถูกเรียกว่า "สมบูรณ์แบบ"; ใบหน้าของเธอประดับวัดทั่วประเทศ Nefertiti มีบทบาทสำคัญในชีวิตทางศาสนา

อียิปต์ในสมัยนั้นพร้อมกับสามีของเธอในระหว่างการบูชายัญ

พิธีกรรมและเทศกาลทางศาสนา เธอเป็นศูนย์รวมแห่งพลังชีวิตของดวงอาทิตย์ที่ให้ชีวิต

คลีโอพัตรา. รูปลักษณ์ที่แท้จริงของคลีโอพัตรานั้นไม่ง่ายเลยที่จะแยกแยะได้ เพราะความโรแมนติกรอบตัวเธอและภาพยนตร์หลายเรื่อง แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเธอมีความกล้าหาญและความแน่วแน่มากพอที่จะรบกวนชาวโรมัน ไม่มีภาพที่น่าเชื่อถือที่จะถ่ายทอดลักษณะทางกายภาพของเธอได้อย่างถูกต้องและปราศจากอุดมคติ แต่นักประวัติศาสตร์บางคนสังเกตว่าเธอขาดความงามแบบผู้หญิง โปรไฟล์บนเหรียญแสดงให้เห็นผู้หญิงผมหยักศก ดวงตากลมโต คางที่โด่ง และจมูกที่เรียวยาว ในทางกลับกัน เป็นที่ทราบกันดีว่าคลีโอพัตรามีความโดดเด่นด้วยเสน่ห์อันทรงพลัง ความน่าดึงดูดใจ เธอใช้สิ่งนี้เพื่อล่อลวงอย่างสมบูรณ์แบบ นอกจากนี้ เธอยังมีน้ำเสียงที่มีเสน่ห์และจิตใจที่เฉียบแหลมและเฉียบแหลม

อุดมคติของความงามยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ผิวซีด ปากสวย ฟันขาว ริมฝีปากแดง และผมสีบลอนด์ยาวสลวยกลายเป็นศีลแห่งความงาม “คอหงส์” ที่เรียวยาวและหน้าผากที่สะอาดสูงได้รับการยกระดับให้เป็นระดับมาตรฐาน ในการทำตามแฟชั่นนี้ เพื่อทำให้ใบหน้ารูปไข่ยาวขึ้น ผู้หญิงจะโกนผมด้านหน้าและกันคิ้ว และเพื่อให้คอดูยาวขึ้น พวกเธอจึงโกนด้านหลังศีรษะ อุดมคติคือความงามที่สงบและ "สุขภาพดี" ซึ่งสามารถเห็นได้บนผืนผ้าใบของ Titian หรือ Rembrandt ซึ่งแสดงให้เห็นหญิงสาวที่มีผมหยิกและหน้าแดงที่มีเสน่ห์ Leonardo da Vinci แสดงให้เห็นถึงมาตรฐานความงามของยุคกลาง - "La Gioconda" ความลึกลับหลักของภาพนี้คือการแสดงออกทางสีหน้าที่อธิบายไม่ได้ในรอยยิ้มที่ "เข้าใจยาก" ที่เข้าใจยาก บางคนคิดว่าเธอมีอุดมคติอันสูงส่งในเรื่องความเป็นผู้หญิงและเสน่ห์ คนอื่นๆ มองว่าเธอไม่เป็นที่พอใจ12

ในยุคกลาง ความงามทางโลกถือเป็นบาป ร่างนั้นถูกซ่อนอยู่ใต้ชั้นของผ้าเนื้อหนา และผมถูกซ่อนอยู่ใต้หมวก ตอนนี้อุดมคติของผู้หญิงยุคกลางคือพระแม่มารีย์ผู้ศักดิ์สิทธิ์ - ใบหน้ารูปไข่ยาว ดวงตาโตและปากเล็ก

ความงามจะช่วยโลก

ดอสโตเยฟสกีเป็นนักจิตวิทยาที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ผู้รอบรู้ลึกซึ้งเกี่ยวกับจิตวิญญาณมนุษย์ ความงามจะช่วยโลก ในชีวิตของเราไม่ใช่ทุกสิ่งที่สมบูรณ์แบบ ความไม่สมบูรณ์นี้นำไปสู่สงครามและความขัดแย้งในครอบครัว การฆ่าตัวตาย และภัยพิบัติทางสิ่งแวดล้อม

…ความสวยจะช่วยโลก...แต่แบบไหนล่ะ? ไม่ แน่นอนว่าไม่ใช่เจ้าของใบหน้าที่สวยงามจากปกนิตยสารที่สดใส Dostoevsky คิดในใจ เขาหมายถึงความสามัคคีของความสัมพันธ์ของมนุษย์จิตวิญญาณของมนุษย์

ความงาม รักแท้ร้องโดยเชกสเปียร์ จำไว้ว่า: "... ความรักของฉันก็เหมือนทะเลที่ไร้ขอบเขต ยิ่งให้ยิ่งเหลือ"

ความงดงามของบุคคลที่เสียสละชีวิตเพื่อความรอดและความสุขของผู้คน Yeshua และ Aitmatovsky Avdiy ของ Bulgakov นั้นยอดเยี่ยมมากเพราะพวกเขาไม่ละทิ้งความแข็งแกร่งหรือพลังงานพวกเขาไปสู่ความตายในนามของพระเจ้า - พรุ่งนี้ - การต่ออายุของมนุษยชาติในอนาคต

และถ้าเราพูดถึงความงามแล้วเราจะจำแรงกระตุ้นอันแรงกล้าของนกนางนวลของเชคอฟและนกเหยี่ยวของกอร์กีได้อย่างไร! จริงหรือไม่ที่ไม่มีอะไรน่าดึงดูด สง่างาม และไร้ที่ติไปกว่านี้อีกแล้ว?

บุคลิกไม่ธรรมดา ฮีโร่ ระห่ำ สวยงามเสมอ ตำนานที่ดีที่สุดเกี่ยวกับพวกเขา

และใครบ้างที่อย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิตของเขาไม่เคยหยุดนิ่งด้วยความยินดีต่อหน้ามาดอนน่าของราฟาเอล? ความงามของความเป็นแม่ความเต็มใจที่จะไปสู่ความทรมานใด ๆ เพื่อลูกของคุณจะไม่ทิ้งไป แต่ฉันคิดว่าใจที่ไม่แยแส

“เวลากำลังเปลี่ยนแปลง และเรากำลังเปลี่ยนแปลงตามนั้น” ดังที่ปราชญ์โบราณท่านหนึ่งกล่าวไว้ เวลาผ่านไปและรสชาติเปลี่ยนไป: วันนี้คุณชอบสิ่งหนึ่งพรุ่งนี้อีกสิ่งหนึ่ง เป็นการยากที่จะหามาตรฐานที่เกี่ยวข้องได้ตลอดเวลา เช่นเดียวกับที่ไม่มีความจริงที่แน่นอน ไม่มีความงามที่แน่นอน เราทำได้เพียงแค่ประหลาดใจเมื่อมองดูภาพของความงามในอดีตแล้วยักไหล่: แล้วอะไรคือ "เช่นนั้น" เกี่ยวกับพวกเขา? แต่ถ้าไม่มีมาตรฐานของความงามภายนอก ก็มีคุณสมบัติเหล่านั้นที่ทรงคุณค่าตลอดเวลาในหมู่ชนทั้งหลาย: ความกรุณา ความเมตตา ความรัก... สิ่งเหล่านี้เป็นคำพ้องความหมายตามบริบทของคำว่า "ความงาม"

“ทุกสิ่งควรสวยงามในตัวบุคคล: ใบหน้า เสื้อผ้า จิตวิญญาณ และความคิด” บรรทัดเหล่านี้ของเชคอฟซึ่งกลายเป็นตำราไม่ได้หมายถึงผู้คนในยุคสมัยของเขาเท่านั้น พวกเขายังส่งถึงเรา เราต้องสวยและไม่ใช่เฉพาะเมื่อเราต้องการถูกมองว่าเป็นเช่นนั้น ตลอดเวลา. จากนั้น บางที มนุษยชาติก็จะเลิกกลัวสงคราม ความอดอยาก และหายนะทางสิ่งแวดล้อมในที่สุด เนื่องจากสิ่งเหล่านี้เป็นปรากฏการณ์ที่น่าเกลียด เนื่องจากทุกสิ่งในจักรวาลเชื่อมโยงถึงกัน ดังนั้น ความงามของมนุษย์จึงก่อให้เกิดความกลมกลืนของจักรวาล และแน่นอนว่าความงามจะช่วยโลก

2.4. ความสวยงามปลุกความดี

ไม่มีสิ่งมีชีวิตใดบนโลก
ใจร้ายมาก ร้ายกาจมาก
เพื่อที่เธอจะได้ไม่ได้อย่างน้อยหนึ่งชั่วโมง
ในนั้นเพลงที่จะทำให้การปฏิวัติ
ว. เช็คสเปียร์

ศิลปินมักคิดถึงจุดประสงค์ของงานศิลปะ ของกำนัลของพวกเขา “ และฉันก็ปลุกความรู้สึกที่ดีด้วยพิณ…” - A. Pushkin เขียน “ฉันได้รับแรงสนับสนุนที่เชื่อถือได้จากความงามในวัยเด็ก” มีเกลันเจโลกล่าว “บทกวีที่ไพเราะเปรียบได้กับคันธนูที่ลากผ่านสายใยแห่งชีวิตของเรา ไม่ใช่ของเรา - ความคิดของเราทำให้กวีร้องเพลงในตัวเรา

…เขาตื่นขึ้นอย่างน่ายินดีในจิตวิญญาณของเรา และความเศร้าโศกของเรา เขาเป็นพ่อมด เมื่อเข้าใจเขา เราก็กลายเป็นกวีเหมือนเขา” อ. ฝรั่งเศสกล่าว

ศิลปะมีพลังอันทรงพลังมหาศาล ไม่อาจมองเห็นได้ในแวบแรก การอ่าน ดูหนังหรือละคร เยี่ยมชมงานศิลปะ

พิพิธภัณฑ์หรือนิทรรศการฟัง เพลงคลาสสิคหรือเพลงสมัยใหม่ คน ๆ หนึ่งดูเหมือนจะพักผ่อนใช้เวลาว่าง ในความเป็นจริงในขณะที่สื่อสารด้วยศิลปะ ดื่มด่ำกับงานศิลปะและเห็นอกเห็นใจฮีโร่ ตัวละคร ดูเหมือนว่าเขาจะลองใช้ตัวละครอื่น สถานการณ์ต่างๆ ได้รับประสบการณ์ใหม่: เขาเข้าใจตัวละครในเชิงบวก ไม่พอใจเมื่อเห็นความอยุติธรรมต่อ ผู้อ่อนแอและไม่มีที่พึ่ง ภาพศิลปะทำหน้าที่เป็นสุนทรียะ ซึ่งแสดงออกมาเกี่ยวกับชีวิตในลักษณะของบวกและ อักขระเชิงลบและเป็นตัวเป็นตนในรูปแบบต่างๆ: ในบทกวีและถ้อยคำที่กล้าหาญในโศกนาฏกรรมและตลกขบขัน ศิลปะส่งผลต่อจิตใจ หัวใจ จิตวิญญาณของบุคคล ปรับสมดุลทางจิตใจและอารมณ์ ช่วยผ่อนคลายความตึงเครียดภายในและความตื่นเต้นที่เกิดจาก ชีวิตจริง, 15

ประสานโลกภายในของผู้อ่าน ผู้ฟัง ผู้ชมที่รับรู้ ศิลปะที่แท้จริงนั้นสงบ ไม่สร้างความรำคาญ "ไม่ทนต่อความยุ่งยาก", " ศิลปะคือ "งานที่เงียบสงบ" (F. Schiller)

วัฒนธรรมมวลชนตรงกันข้าม หูหนวก ล่วงล้ำ วุ่นวาย สนุกสนาน เข้าใจง่าย เธอจึงตั้งมั่นในสติสัมปชัญญะ

หลายคนที่ให้คุณค่าทางจิตวิญญาณสูงเกือบจะ

ไม่เหลือ ทั้งศิลป์และมวลสาร มีอิทธิพลต่อมุมมอง รสนิยม และโลกทัศน์ของบุคคลอย่างค่อยเป็นค่อยไป ซึ่งมักจะไม่ได้ใส่ใจเขา
ศิลปะมีหลายด้าน เป็นนิรันดร์ แต่น่าเสียดายที่มันไม่สามารถมีอิทธิพลต่อผู้คนได้หากปราศจากความตั้งใจ ความพยายามทางจิตใจ ความคิดบางอย่าง บุคคลควรต้องการเรียนรู้ที่จะเห็นและเข้าใจความสวยงามจากนั้นศิลปะจะมีผลดีต่อตัวเขาและสังคมโดยรวม นี้อาจจะเป็นในอนาคต ในขณะเดียวกัน ผู้สร้างที่มีความสามารถไม่ควรลืมว่างานของพวกเขาสามารถมีอิทธิพลต่อคนนับล้านได้ และสิ่งนี้อาจเป็นประโยชน์หรือเป็นโทษ

ส่วนปฏิบัติ

หลังจากศึกษาและวิเคราะห์เนื้อหาทางทฤษฎีของงานวิจัยแล้ว เราตัดสินใจทำการสำรวจในหมู่นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 8 เพื่อค้นหาว่าศิลปะทำหน้าที่อะไร, บทบาทของศิลปะในชีวิตมนุษย์คืออะไร, ความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับศิลปะในสังคม, เพื่อนำมาถกประเด็นนี้ในมุมมองของผู้รู้ต่อไป.

หลังจากวิเคราะห์และประมวลผลข้อมูลที่ได้รับ เราได้ข้อสรุปดังต่อไปนี้และเสนอแนวทางของเราเองในการแก้ปัญหานี้ เด็กได้รับแบบสอบถามปลายเปิด หลังจากได้รับคำตอบสำหรับแบบสอบถามนี้ เราได้เรียนรู้เกี่ยวกับทัศนคติของเด็ก ๆ ต่อศิลปะประเภทต่างๆ

คำถาม“คุณคิดว่าศิลปะมีบทบาทอย่างไรในชีวิตมนุษย์สมัยใหม่” ผู้ชาย 67% ใช้คำตอบว่า "ยอดเยี่ยม" "ไม่มี" - 10% "ช่วยให้มีชีวิต" - 23%

“ศิลปะสอนอะไรเรา และสอนอะไรเราบ้าง”

ความงาม - 70%

เข้าใจชีวิต - 5%

การกระทำที่ถูกต้อง - 2%

ขยายขอบเขตอันไกลโพ้น - 23%

ไม่สอนอะไรเลย - 0%

ความชอบในแนวทางศิลปะแบ่งได้ดังนี้

90% ของผู้ชายชอบหนังและดนตรี, ภาพวาด, สถาปัตยกรรมและประติมากรรม - 10% มันดูน่าสนใจสำหรับฉันที่ชายหนุ่มชอบหรืออย่างน้อยพวกเราก็ตอบว่าทำการบ้านกับดนตรีโดยเชื่อว่ามันช่วยทำการบ้านได้

ผู้ตอบแบบสำรวจของเราทุกคนหลงใหลในศิลปะบางประเภท และศิลปะนั้นมีบทบาทเชิงบวกในชีวิตของพวกเขา

การสำรวจแสดงให้เห็นว่างานนี้จะช่วยให้ผู้คนเข้าใจถึงความสำคัญของศิลปะ และฉันคิดว่าจะดึงดูดคนจำนวนมาก หากไม่สนใจศิลปะ อย่างน้อยก็กระตุ้นความสนใจในปัญหา

งานของฉันยังมีความสำคัญในเชิงปฏิบัติอีกด้วย เพราะสามารถใช้สื่อการสอนเพื่อเตรียมเรียงความเกี่ยวกับวรรณคดี การนำเสนอปากเปล่าในบทเรียนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ วรรณคดี ศิลปะ และในภายหลังเพื่อเตรียมสอบ

บทความทางปรัชญาและการสอนในศตวรรษที่ผ่านมาได้พูดคุยเกี่ยวกับการอ่อนน้อมถ่อมตนและศีลธรรมอันดีภายใต้อิทธิพลของศิลปะประเภทต่าง ๆ และฉันยินดีเป็นอย่างยิ่งที่พวกเราได้ข้อสรุปดังกล่าวศิลปะที่แท้จริงต้องสวยงาม มีมนุษยธรรม เริ่มต้นด้วยประเพณีเก่าแก่หลายศตวรรษ

4. บทสรุป

ศิลปะมีบทบาทสำคัญในชีวิตของเรา ช่วยให้คนรุ่นหลังเติบโตทางจิตวิญญาณและศีลธรรม แต่ละรุ่นมีส่วนช่วยในการพัฒนาของมนุษยชาติ เสริมสร้างคุณค่าทางวัฒนธรรม หากไม่มีศิลปะ เราแทบจะไม่สามารถมองโลกจากมุมมองที่แตกต่างกัน ในแง่มุมที่ต่างออกไป มองออกไปนอกเหนือธรรมดา ให้ความรู้สึกที่เฉียบคมขึ้นเล็กน้อย ศิลปะก็เหมือนคน มีเส้นเลือด เส้นเลือด อวัยวะต่างๆมากมาย

ความหลงใหล ความทะเยอทะยาน ความฝัน ภาพลักษณ์ ความกลัว - ทุกสิ่งที่ทุกคนอาศัยอยู่ด้วย - ได้รับสีสันพิเศษและความแข็งแกร่งในความคิดสร้างสรรค์

เป็นไปไม่ได้ที่ทุกคนจะเป็นผู้สร้าง แต่อยู่ในอำนาจของเราที่จะพยายามเจาะเข้าไปในแก่นแท้ของการสร้างอัจฉริยะเพื่อเข้าใกล้ความเข้าใจที่สวยงาม และยิ่งเราเป็นผู้ใคร่ครวญภาพวาด ผลงานชิ้นเอกทางสถาปัตยกรรม ผู้ฟังดนตรีไพเราะ ก็ยิ่งดีต่อตัวเราและคนรอบข้าง

ศิลปะช่วยให้เราเชี่ยวชาญวิทยาศาสตร์และค่อยๆเพิ่มพูนความรู้ของเรา และดังที่ได้กล่าวมาแล้วว่าเป็นส่วนสำคัญของการพัฒนามนุษย์:

สร้างความสามารถของบุคคลในการรับรู้ รู้สึก เข้าใจอย่างถูกต้องและชื่นชมความงามตามความเป็นจริงและศิลปะโดยรอบ

สร้างทักษะในการใช้ศิลปะเพื่อทำความเข้าใจชีวิตของผู้คนธรรมชาติ

พัฒนาความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับความงามของธรรมชาติ โลกโดยรอบ ความสามารถในการปกป้องความงามนี้

ติดอาวุธให้ผู้คนด้วยความรู้ และยังปลูกฝังทักษะและความสามารถในด้านศิลปะที่เข้าถึงได้ เช่น ดนตรี ภาพวาด โรงละคร การแสดงออกทางศิลปะ สถาปัตยกรรม

พัฒนา ทักษะความคิดสร้างสรรค์ทักษะและความสามารถในการรู้สึกและสร้างความสวยงามให้กับชีวิตรอบตัว ที่บ้าน ในชีวิตประจำวัน

พัฒนาความเข้าใจเกี่ยวกับความงามในความสัมพันธ์ของมนุษย์ ความปรารถนาและความสามารถในการนำความงามมาสู่ชีวิตประจำวัน

ดังนั้นศิลปะจึงส่งผลกระทบต่อชีวิตของเราจากทุกด้าน

หลากหลายและสดใสมีชีวิตชีวาและน่าสนใจร่ำรวยช่วยให้บุคคลเข้าใจชะตากรรมของเขาในโลกนี้ได้ดีขึ้นและดีขึ้นโลกของเราถูกถักทอจากความสมบูรณ์แบบและความไม่สมบูรณ์ และขึ้นอยู่กับตัวเขาเองว่าเขาจะสร้างอนาคตอย่างไร เขาจะอ่านอะไร ฟังอะไร จะพูดอย่างไร

“วิธีที่ดีที่สุดในการให้ความรู้แก่ความรู้สึกโดยทั่วไป เพื่อปลุกความรู้สึกแห่งความงาม เพื่อพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์ ก็คือศิลปะนั่นเอง” นักจิตวิทยา N.E. Rumyantsev.

5. รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. Sergeeva G.P. ศิลปะ - ม., "ตรัสรู้", 2555.

2. โปสเปลอฟ จี.เอ็น. ศิลปะและสุนทรียศาสตร์ - ม.: ศิลปะ 2527

3. โซลต์เซฟ เอ็น.วี. มรดกและเวลา ม., 2539.

แบบสอบถาม.

คุณคิดว่าศิลปะมีบทบาทอย่างไรในชีวิตมนุษย์สมัยใหม่

ใหญ่ไม่มีช่วยให้มีชีวิตอยู่

ศิลปะสอนอะไรเรา และสอนอะไรเราบ้าง?

ความงาม ความเข้าใจชีวิต การกระทำที่ถูกต้อง แผ่ขยายออกไป

ขอบฟ้า,

ไม่สอนอะไรเลย

คุณรู้จักศิลปะประเภทใด

โรงละคร ภาพยนตร์ ดนตรี จิตรกรรม สถาปัตยกรรม ประติมากรรม

คุณชอบหรือหลงใหลในงานศิลปะประเภทไหน?

หลงใหล - ไม่หลงใหล

เคยมีบ้างไหมที่ศิลปะเข้ามามีบทบาทในชีวิตของคุณ?

ใช่ (อธิบาย)

ไม่

1. ศิลปะในชีวิตของคนยุคใหม่ ประเภทของศิลปะ

2. วรรณศิลป์ - ลีลา - ภาษา.

3. ศาสตร์และศิลป์. ความรู้ทางวิทยาศาสตร์และความรู้ทางศิลปะ

4. ศิลปะบอกเล่าความงามของโลก ภูมิทัศน์ - ภาพวาดบทกวีและดนตรี

5. ผู้ชายในกระจกแห่งศิลปะ: ประเภทของภาพบุคคล

6. ภาพเหมือนในศิลปะของรัสเซีย ภาพของเพื่อนร่วมชาติที่ยิ่งใหญ่ของเรา

7. ภาพเหมือนทางดนตรี. อเล็กซานเดอร์ เนฟสกี้.

8. บทบาทของศิลปะในการนำผู้คนมารวมกัน

9. ศิลปะการแปลวรรณกรรมเป็นศิลปะของการสื่อสาร

10. ศิลปะเป็นตัวนำพลังงานทางจิตวิญญาณ เครื่องหมายและสัญลักษณ์ทางศิลปะ.

11. เพลงแช่แข็ง อนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรม

12. กฎแห่งความงาม

13. ศิลปะและอำนาจ

14. ศิลปะมีอิทธิพลอย่างไร?

15. การสังเคราะห์งานศิลปะของวัด

16. การสังเคราะห์ศิลปะในโรงละคร ภาพยนตร์ โทรทัศน์

17. การทำนายในงานศิลปะ

18. การสร้างสุนทรียะของสิ่งแวดล้อมด้วยศิลปะ

19. สถาปัตยกรรมของเมืองประวัติศาสตร์

20. สถาปัตยกรรมของเมืองสมัยใหม่

21. ความเฉพาะเจาะจงของภาพในการพิมพ์

22. พัฒนาการของการออกแบบและความสำคัญในชีวิตของสังคมสมัยใหม่

24. ดนตรีในชีวิตประจำวัน.

25. มวลชน ศิลปะสาธารณะ.

ศิลปะในชีวิตของคนสมัยใหม่ ประเภทของศิลปะ

ศิลปะเป็นส่วนหนึ่ง ศิลปะทางจิตวิญญาณมนุษยชาติ. ศิลปะประกอบด้วย จิตรกรรม สถาปัตยกรรม ประติมากรรม ดนตรี เรื่องแต่ง ละครเวที การเต้นรำ ภาพยนตร์ ความหลากหลายของโลกรอบตัวเราและทัศนคติของบุคคลที่มีต่อมัน ความคิดและความรู้สึก ความคิดและความคิด ความเชื่อของผู้คน - ทั้งหมดนี้ถ่ายทอดโดยบุคคลในภาพศิลปะ ศิลปะช่วยให้บุคคลเลือกอุดมคติและค่านิยม ศิลปะเป็นตำราของชีวิต ศิลปะแต่ละประเภทพูดในภาษาของตัวเองเกี่ยวกับปัญหานิรันดร์ของชีวิต เกี่ยวกับความดีและความชั่ว ความรักและความเกลียดชัง เกี่ยวกับความสุขและความเศร้าโศก เกี่ยวกับความงามของโลกและจิตวิญญาณของมนุษย์

ภาพศิลป์-ลีลา-ภาษา.

แต่ละครั้งมีหน้าตา ภาพลักษณ์ ท่วงทำนองและจังหวะของมันเอง เมื่อเราเห็นปิรามิดอียิปต์อันยิ่งใหญ่หรือวิหารเซนต์บาซิล ฟังเพลงของ Bach, Mozart, Tchaikovsky อ่านมหากาพย์และตำนานพื้นบ้าน ผลงานของ Shakespeare หรือ Dumas, Pushkin หรือ Chekhov เราตื้นตันใจกับบรรยากาศของอดีต เรารู้จักผู้คนที่มีชีวิตอยู่ในตอนนั้น คนรุ่นหลังจะเข้าใจยุคสมัยของเราได้ดีขึ้นหากพวกเขาฟังเพลง อ่านหนังสือ ดูภาพวาดและประติมากรรมในยุคของเรา ท้ายที่สุดแล้ว ศิลปะร่วมสมัยคือสิ่งที่โลกของเรามีอยู่ เราอยู่กับคุณ และโดยสิ่งที่สร้างขึ้นนี้ ลูกหลานจะตัดสินเรา

ศิลปินและประติมากร นักแต่งเพลงและนักแสดง กวีและนักเขียน ผู้กำกับและนักแสดงจำเป็นต้องติดต่อกับผู้ชม ผู้ฟัง ผู้อ่านที่มีส่วนร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์และเห็นอกเห็นใจกับมัน ในการเข้าใกล้ศิลปะมากขึ้น เข้าสู่โลกของศิลปิน ค้นพบเอกลักษณ์ของบุคลิกภาพของผู้สร้าง เราไม่สามารถทำได้โดยไม่ต้องเข้าใจหมวดหมู่ต่างๆ เช่น ภาพศิลปะ สไตล์ ภาษา

ภาพศิลปะ- นี่คือแนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับความเป็นจริงซึ่งแสดงออกในภาษาของทัศนคติทางศิลปะต่อชีวิตต่อโลกรอบตัว เปิดเผยโลกภายในของเขา ศิลปินมักจะปรับตัวให้เข้ากับคลื่นแห่งเวลาของเขาด้วยความวิตกกังวลและความสุขทั้งหมด คาดการณ์การเปลี่ยนแปลงบางอย่าง ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะสร้าง ภาพศิลปะยุค.

สไตล์(จากภาษากรีก stylos - ไม้สำหรับเขียนตามตัวอักษร) หมายถึงลายมือชุด คุณลักษณะเฉพาะเทคนิค วิธีการ คุณลักษณะของความคิดสร้างสรรค์ ในงานศิลปะมีความแตกต่างระหว่างรูปแบบของยุค (ประวัติศาสตร์) สไตล์ประจำชาติ (เป็นของคนอื่น) สไตล์ส่วนบุคคลของศิลปินเฉพาะในความหมายที่กว้างที่สุดของคำ เมื่ออธิบายถึงสไตล์ในสถาปัตยกรรม พวกเขากล่าวว่า "สไตล์คือยุคสมัย" ในศิลปะอื่นๆ เช่น จิตรกรรม ดนตรี วรรณกรรม - "สไตล์คือบุคคล"

ภาษาศิลปะใด ๆ ช่วยให้ได้ยินเสียงที่มีชีวิตของศิลปินซึ่งเป็นภูมิปัญญาของผู้คนที่มีอายุหลายศตวรรษในการทำงาน การแสดงออก อารมณ์ ความรู้สึกอุปมาอุปไมยของภาษาของภาพวาดและกราฟิก ดนตรีและประติมากรรม กวีนิพนธ์และการเต้นรำมีให้โดยองค์ประกอบ รูปแบบ พื้นผิว จังหวะ น้ำเสียง ความเข้ม นี่เป็นเรื่องธรรมดา - ในภาษาศิลปะ

ในเวลาเดียวกันศิลปะแต่ละประเภทพูดภาษาของตัวเอง: การวาดภาพ - ด้วยสี, กราฟิก - ด้วยเส้นและจุด, ประติมากรรม - ด้วยระดับเสียง, ดนตรี - พร้อมเสียง, น้ำเสียง, การเต้นรำ - ด้วยท่าทางและการเคลื่อนไหวที่ปั้นได้, วรรณกรรม - ด้วยคำพูด ผู้เขียนในผลงานของพวกเขาโดยใช้วิธีการแสดงออกเฉพาะสำหรับงานศิลปะชิ้นนี้หรืองานศิลปะนั้น จัดวางสำเนียงเชิงความหมาย เน้นสิ่งที่สำคัญที่สุด ทำให้สามารถถ่ายทอดความรู้สึกต่างๆ ให้กับผู้ชม ผู้ฟัง ผู้อ่าน เพื่อถ่ายทอดเนื้อหาของผลงานให้พวกเขาได้รับรู้

หากต้องการเรียนรู้ที่จะเข้าใจความหลากหลายของศิลปะ คุณต้องเข้าใจโครงสร้างที่เป็นอุปมาอุปไมย งานศิลปะเป็นของสไตล์ทิศทางที่แน่นอน

ศาสตร์และศิลป์. ความรู้ทางวิทยาศาสตร์และความรู้ทางศิลปะ

เพื่อให้วิทยาศาสตร์นำประโยชน์และความสุขมาสู่ผู้คน ไม่ใช่อันตรายและความเศร้าโศก วิทยาศาสตร์จะต้องเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับศิลปะ ทั้งนักวิทยาศาสตร์และศิลปิน... ทั้งในโลกยุคโบราณและในยุคกลาง ศิลปะเป็นสิ่งที่แยกออกจากศาสนาไม่ได้.... ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เป็นครั้งแรกที่มีการสร้างความเข้าใจในศิลปะใกล้เคียงกับสมัยใหม่ ศิลปะรวมกันทุกชนิด…

ชายในกระจกแห่งศิลปะ: ประเภทของภาพบุคคล

ทัศนคติของศิลปินต่อแบบจำลองนั้นถ่ายทอดไปยังผู้ชมโดยไม่สมัครใจ ทุกสิ่งที่แสดงอารมณ์ทัศนคติต่อชีวิตต่อผู้คนมีความสำคัญ: การแสดงออกทางสีหน้า ... บ่อยครั้งที่เราตีความงานจากตำแหน่งของบุคคลในปัจจุบัน ... ภาพเหมือน (ภาพเหมือนฝรั่งเศส) - ภาพของบุคคลหรือกลุ่ม ของผู้คน ประเภทแนวตั้งได้รับ ...

ภาพเหมือนในศิลปะของรัสเซีย ภาพของเพื่อนร่วมชาติที่ยิ่งใหญ่ของเรา

ในช่วงกลางศตวรรษที่สิบแปด ภาพกลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันที่เกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรม, เฟอร์นิเจอร์, เครื่องใช้, ผู้อยู่อาศัยในที่อยู่อาศัย, เครื่องแต่งกายของพวกเขา, ... ขอบคุณ "ภาพเหมือน" ของศิลปินชาวรัสเซีย Fyodor Stepanovich ... สถานที่พิเศษใน ผลงานของศิลปินถูกครอบครองโดยภาพเหมือนของ A. Struyskaya (1772) พระองค์ทรงเป็นแบบอย่างที่ดีของกวีนิพนธ์...

ภาพเหมือนทางดนตรี อเล็กซานเดอร์ เนฟสกี้.

ในดนตรีจะไม่มีความคล้ายคลึงกับบุคคลใดบุคคลหนึ่ง แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่จะกล่าวว่า "บุคคลถูกซ่อนไว้ในน้ำเสียง" เนื่องจากดนตรี ... คำว่า "ภาพบุคคล" เกี่ยวข้องกับศิลปะดนตรีโดยเฉพาะกับ ... ตัวละคร, พระเอกโคลงสั้น ๆ, ผู้บรรยาย, ผู้บรรยาย - แนวคิดเหล่านี้มีความสำคัญไม่เพียง แต่ในงานวรรณกรรม แต่ยัง ...

บทบาทของศิลปะในการสร้างสายสัมพันธ์ของผู้คน

ต้องขอบคุณการสื่อสารของผู้คนที่มีผลงานศิลปะโลกที่โดดเด่นทั้งในอดีตและปัจจุบัน บทสนทนาของวัฒนธรรมจึงเป็นไปได้ ตามที่… พิพิธภัณฑ์เป็นที่เก็บผลงานชิ้นเอกทางศิลปะ เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก… ขอบคุณกิจกรรมการศึกษาของพิพิธภัณฑ์เหล่านี้ หนังสือและอัลบั้มที่จัดพิมพ์ การเดินทางของพวกเขา…

ศิลปะการแปลวรรณกรรมเป็นศิลปะของการสื่อสาร ข้อความถูกถ่ายทอดในงานศิลปะอย่างไร?

ยอดเขาหลับใหลในความมืดแห่งรัตติกาล หุบเขาที่เงียบสงบเต็มไปด้วยหมอกควัน ถนนไม่มีฝุ่น ผ้าไม่สั่น...เดี๋ยวพี่ก็พักเหมือนกัน ขอบคุณผลงานของนักแปล บทกวี เรื่องราว นวนิยายของนักเขียนและกวีชาวรัสเซีย - A. Pushkin และ N. Gogol, L. ...

ศิลปะเป็นตัวนำพลังงานทางจิตวิญญาณ เครื่องหมายและสัญลักษณ์ทางศิลปะ.

ศิลปะแต่ละชิ้นมีภาษาพิเศษของตัวเอง ดังนั้นความหมายของผลงานจึงถูกเปิดเผยอย่างเต็มที่สำหรับผู้ที่รู้ภาษาที่ใช้ "เขียน" … ศิลปะเป็นช่องทางในการสื่อสารไม่เพียงแต่ระหว่างบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึง… การถ่ายทอดข้อความเกิดขึ้นในงานศิลปะอย่างไร? ลองคิดออกด้วยการเปรียบเทียบกับข้อความปกติที่แต่งโดย ...

เพลงแช่แข็ง อนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรม

วิหารหินสีขาวตั้งตระหง่านอยู่เหนือกระจกของผิวน้ำอันเงียบสงบของแม่น้ำเนิร์ล ราวกับชื่นชมเงาสะท้อนในน้ำ บทกวีที่ฝังอยู่ในหินเรียกว่า ... ความโศกเศร้าอย่างสุดซึ้งของเจ้าชาย Andrei Bogolyubsky แห่งรัสเซียสำหรับ ลูกชายที่ตายแล้ว... โบสถ์แห่งการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ใน Kolomenskoye (ศตวรรษที่ 16) เป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานที่หลงเหลือไม่กี่แห่งในยุคของ Ivan the Terrible ใน ...

กฎแห่งความงาม

กฎหลักทั่วไปของศิลปะทุกประเภทที่กำหนดความงามนั้นขึ้นอยู่กับความกลมกลืน ความกลมกลืนมีอยู่ในโลกและส่วนประกอบทั้งหมดของโลก คุณแค่ต้องการมัน ... สมมาตร สัดส่วน จังหวะ เกี่ยวข้องกับคณิตศาสตร์อย่างใกล้ชิด ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Pythagoras นักปรัชญาและนักคณิตศาสตร์ชาวกรีกโบราณและ ...

ศิลปะและพลัง

ต้องขอบคุณงานศิลปะ อำนาจทำให้อำนาจของตนแข็งแกร่งขึ้น และเมืองและรัฐยังคงไว้ซึ่งศักดิ์ศรี ศิลปะแฝงอยู่ในสิ่งที่มองเห็นได้...

ศิลปะมีอิทธิพลอย่างไร?

องค์ประกอบคือการสร้างงานศิลปะเนื่องจากเนื้อหา ลักษณะ วัตถุประสงค์ ความสมดุลขององค์ประกอบ… คุณลักษณะขององค์ประกอบเน้นไปที่เรื่องใดเรื่องหนึ่ง… รูปแบบคือผลรวมของเทคนิค วิธีการสื่อความหมายและภาพเพื่อสร้างภาพศิลปะใน…

วัดสังเวชนียสถาน.

สถาปัตยกรรม การออกแบบวัด การบรรเลงดนตรีประกอบการบูชา สะท้อนความคิดของบุคคลเกี่ยวกับโลก โลกทัศน์ของยุคสมัยและผู้คน ... วัดเป็นอาคารทางศาสนาที่รวบรวมภาพลักษณ์ของระเบียบโลกใน ... พระวิหารเป็นที่ประทับของพระเจ้าที่อยู่ทุกหนทุกแห่งบนแผ่นดินโลก สถานที่พบพระเจ้าผ่านการอธิษฐาน สถานที่เชื่อมต่อกับ...

การสังเคราะห์ศิลปะในโรงละคร ภาพยนตร์ โทรทัศน์

ผู้ชมและผู้ฟังได้รับผลกระทบจากเรื่องราว งานวรรณกรรมซึ่งรองรับสคริปต์ของภาพยนตร์หรือบทของการแสดง ... ประเภทละครเวทีพิเศษคือละครเพลงที่พวกเขารวมเป็นเอกภาพอย่างแยกไม่ออก ... ประเภทของละครเพลงก่อตั้งขึ้นในสหรัฐอเมริกาเมื่อต้น ศตวรรษที่ 20 และในไม่ช้าก็เริ่มขบวนแห่งชัยชนะไปทั่วโลก บาง…

การคาดการณ์ในงานศิลปะ

จิตรกรยุคเรอเนซองส์ชาวเยอรมันและศิลปินกราฟิก Albrecht Dürer (1471-1528) ได้สร้างงานแกะสลักชุด Apocalypse ศิลปินแสดงความคาดหวังอย่างกระวนกระวาย... ตามเนื้อเรื่องของ Apocalypse นักขี่ม้าปรากฏตัวบนโลกในทางกลับกัน แต่ศิลปิน... ตัวอย่างของการทำนายโดยศิลปะแห่งการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและกลียุคถือได้ว่าเป็นภาพแกะสลักของ F. Goya ภาพวาด “แกร์นิก้า”…

สุนทรียะที่สร้างสรรค์ด้วยศิลปะของสิ่งแวดล้อม

มนุษย์ตลอดเวลาสร้างโลกรอบตัวเขาพยายามทำให้สะดวกและสวยงามที่สุด ในเวลาเดียวกันเขาได้รับคำแนะนำโดยธรรมชาติ ... อย่างไรก็ตามวัฒนธรรม โลกสมัยใหม่โดยพื้นฐานแล้วเป็นสากลทุกอย่างในนั้น ... วันนี้ โลกของวัตถุถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคโนโลยีอุตสาหกรรมซึ่งคำนึงถึงมาตรการ (กฎหมาย) ...

สถาปัตยกรรมเมืองประวัติศาสตร์

หากเราเปรียบเทียบสถาปัตยกรรมกับศิลปะอื่น ๆ ดนตรีก็ใกล้เคียงที่สุดในแง่ของประเพณีนิยม ท้ายที่สุดแล้วดนตรีก็เหมือนกับสถาปัตยกรรมและ ... ตั้งแต่สมัยโบราณมนุษย์เรียนรู้ที่จะสร้างบ้านให้ตัวเอง สำหรับสิ่งนี้… การวางผังและก่อสร้างเมืองเป็นแขนงหนึ่งของสถาปัตยกรรม ซึ่งถูกเรียกว่า “การวางผังเมือง”…

สถาปัตยกรรมของเมืองสมัยใหม่

ในไมโครดิสทริคที่ทันสมัย ​​อาคารที่อยู่อาศัยโดยทั่วไปจะถูกสร้างขึ้นในลักษณะเดียวกัน อย่างไรก็ตาม อาคารสาธารณะมักจะสร้างขึ้นเป็นพิเศษ ... ภาษาของสถาปัตยกรรมนั้นทันสมัยอยู่เสมอโดยคำนึงถึงสรีรวิทยาและ ... ลักษณะเฉพาะของสถาปัตยกรรมในศตวรรษที่ยี่สิบซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับรูปแบบสถาปัตยกรรมและเทคโนโลยีของ ศตวรรษที่ยี่สิบเอ็ดได้กลายเป็นประวัติการณ์ ...

ความเฉพาะเจาะจงของภาพในโพลีกราฟี

หนังสือเล่มนี้เป็นงานสังเคราะห์ คนในอาชีพสร้างสรรค์ที่แตกต่างกันทำงาน: นักเขียน บรรณาธิการ นักออกแบบ ศิลปิน กราฟิกหนังสือรวมถึงการออกแบบหนังสือ การเลือกใช้ส่วนประกอบ ... ลักษณะเฉพาะของการออกแบบหนังสือขึ้นอยู่กับประเภทของสิ่งพิมพ์: หนังสือเด็ก นิยาย หนังสือเรียน หนังสือเกี่ยวกับ ...

พัฒนาการของการออกแบบและความสำคัญในชีวิตของสังคมสมัยใหม่

ความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีอย่างรวดเร็วในศตวรรษที่ยี่สิบ พิจารณาการเกิดขึ้นของโรงงานและโรงงานที่เข้ามาแทนที่โรงงานหัตถกรรม ที่การผลิตใหม่ใน... ความคลาสสิก, สมัยใหม่, อาร์ตเดคโค, มินิมัลลิสต์, ไฮเทค, ศิลปที่ไร้ค่า, เอทโน - อยู่ไกลออกไป... อังกฤษได้กลายเป็นแหล่งกำเนิดของศิลปะรูปแบบใหม่ - สมัยใหม่ Art Nouveau เกิดขึ้นจากผลงานของสถาปนิกชาวสกอตแลนด์และ ...

มัณฑนศิลป์และประยุกต์.

งานศิลปะและงานฝีมือมักจะเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับสภาพแวดล้อมทางสถาปัตยกรรมและเชิงพื้นที่, วงดนตรี (บนถนน, ในสวนสาธารณะ, ใน ... คน ๆ หนึ่งพยายามที่จะตกแต่งบ้านและทุกสิ่งที่เขาต้องทำ ... ใน ศิลปะพื้นบ้านธรรมชาติพื้นเมืองมักพบภาพสะท้อนของมันเสมอ ดอกไม้และสมุนไพรที่ทุกคนคุ้นเคยมาตั้งแต่เด็ก ...

ดนตรีในบ้าน.

ทุกคนคงมีคลังเพลงของตัวเอง - คลังเพลงโปรด ผลงานดนตรีซึ่งคุณสามารถเปลี่ยนช่วงเวลาแห่งความสุขและความสนุกได้ และ ... เพลงที่จริงจังคือเพลงที่ผ่านการทดสอบของเวลาและไม่ได้ ... เนื้อหาของเพลงเบา ๆ นั้นเปลี่ยนแปลงได้และขึ้นอยู่กับแฟชั่นเป็นส่วนใหญ่: วันนี้คุณ ชื่นชอบผลงานบางชิ้นและ...

มวลชน, ศิลปะสาธารณะ.

คำว่า "การถ่ายภาพ" แปลว่า "การวาดภาพด้วยแสง" ซึ่งสะท้อนถึงบทบาทพื้นฐานของแสงในกระบวนการถ่ายภาพ เทคนิคการถ่ายภาพ… การถ่ายภาพเป็นหนึ่งในสื่อมวลชนที่พบเห็นได้บ่อยที่สุด… การถ่ายภาพเชิงศิลปะเริ่มแพร่หลาย มองผ่านเลนส์กล้องจะเห็น...

เราจะทำอย่างไรกับเนื้อหาที่ได้รับ:

หากเนื้อหานี้มีประโยชน์สำหรับคุณ คุณสามารถบันทึกลงในเพจของคุณบนโซเชียลเน็ตเวิร์ก: