अर्मेनियाई तारवाला संगीत वाद्ययंत्र। अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र: एक सिंहावलोकन। जातीय संगीत की अवधारणा

अर्मेनियाई लोक संगीत मूल स्वरों, लय और लय का एक नाजुक अंतर्संबंध है जो लोगों के साथ होता है और उनके अनुभवों की पूरी श्रृंखला का प्रतीक है - हर्षित से लेकर उदास तक। एक बहुत ही संगीतमय लोगों ने अपने इतिहास की शुरुआत से ही अपने संगीत के प्रदर्शन के अनूठे साधनों का आविष्कार किया और कोशिश की। शोधकर्ता सैकड़ों अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में बात करते हैं। हम आज सबसे लोकप्रिय के बारे में बात करेंगे।

अर्मेनियाई लोक वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा को लगभग सभी समूहों की उपस्थिति की विशेषता है: स्ट्रिंग, हवा, टक्कर। मूल वाद्य यंत्र को अर्मेनियाई लोक का राजा माना जाता है -।

तालवाद्य का प्रमुख वाद्य यंत्र ढोल है। यह एक तरह का दो तरफा ड्रम है। वाद्य यंत्र की बॉडी चमड़े की झिल्लियों के साथ अखरोट की लकड़ी से बनी होती है। माना जाता है कि ढोल प्राचीन देवी अनाहित (3000-2000 ईसा पूर्व) की पूजा के संबंध में प्रकट हुआ था। ऑर्केस्ट्रा (पहनावा) में ढोल एक लयबद्ध कार्य करता है। ताल की स्पष्टता और तीखेपन को बनाए रखने वाला उपकरण, अर्मेनियाई लोक वाद्ययंत्रों की ध्वनि के विशेष स्वाद पर जोर देता है। एक अन्य टक्कर - दावुल - का उपयोग पवन उपकरणों की संगत के रूप में किया जाता है, जो ढोल के समान कार्य करता है। दावुल भेड़ और बकरी की खाल से बनी झिल्लियों वाला एक बड़ा दो तरफा ड्रम है।

साज़, टार, ऊद, कमांचा और कैनन सबसे आम तार वाले वाद्य यंत्र हैं। साज़ सबसे पुराने उपकरणों में से एक है। उनकी छवियां राजाओं और कुलीनों की कब्रों पर पाई जाती हैं। इसमें एक गर्म, लयबद्ध ध्वनि है। ट्रबलबैडर्स, एशग्स का पारंपरिक वाद्य यंत्र। टार एक प्रकार का वीणा है जिसकी लंबी गर्दन और सामने का हिस्सा चमड़े से ढका होता है। टार की मातृभूमि पूर्वी आर्मेनिया है। ऊद यूरोपीय ल्यूट का प्रोटोटाइप है। यंत्र नरम, कक्ष लगता है। कामांचा वायलिन का एक अर्मेनियाई संस्करण है, लेकिन इसे लंबवत रखा जाना चाहिए। कैनन घुटने वीणा परिवार से संबंधित है। आज इसे हार्पसीकोर्ड और पियानोफोर्टे के अग्रदूतों में से एक माना जाता है। ध्वनि को एक पेलट्रम के साथ निकाला जाता है। कैनन पश्चिमी आर्मेनिया में बनाया गया था।

वायु वाद्य यंत्रों में, डुडुक, ज़र्न, शिवी के अलावा सबसे प्रसिद्ध हैं। ज़ुर्ना ओबो (अंग्रेजी हॉर्न) की तुलना में तेज, भेदी, सोनोरस, बहुत अधिक अभिव्यंजक लगता है, जिसके साथ यह उपकरण की तुलना करने के लिए प्रथागत है। ज़ुर्ना का पहली बार 9वीं शताब्दी में "सासुन के डेविड" महाकाव्य में उल्लेख किया गया था। शिवी बांसुरी के जीनस से संबंधित एक अखिल लकड़ी का वायु वाद्य यंत्र है। यह एक स्पष्ट, लगभग पारदर्शी ध्वनि की विशेषता है।

पारंपरिक अर्मेनियाई वाद्ययंत्रों का एक हजार साल का इतिहास है। समय के साथ, शोधकर्ता लिखते हैं, उपकरणों में सुधार करके और नए बनाकर, अर्मेनियाई ऑर्केस्ट्रा और भी समृद्ध हो गया। लोक वाद्ययंत्र बजाना लंबे समय से और दृढ़ता से शैक्षणिक वातावरण में अपना स्थान बना चुका है। येरेवन स्टेट कंज़र्वेटरी में लोक वाद्ययंत्रों की महारत सिखाई जाती है। पेशेवर कलाकार न केवल रोजमर्रा की जिंदगी में - शादियों, अंत्येष्टि और अन्य कार्यक्रमों में काम करते हैं - बल्कि प्रतिष्ठित पहनावा और आर्केस्ट्रा में भी काम करते हैं, जिनमें से मुख्य लोक वाद्य यंत्रों का राज्य ऑर्केस्ट्रा है, जो उत्कृष्ट कामंचिस्ट नोरायर डेविटन के निर्देशन में है। वैसे, दर्जनों की रसीली और रंगीन आवाज का आनंद लें सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करने वालेशायद आज रात से ज्यादा नहीं। येरेवन में "मोस्कवा" सिनेमा के समर हॉल में "ओपन म्यूजिक फेस्टिवल" के ढांचे के भीतर ऑर्केस्ट्रा का संगीत कार्यक्रम होगा।

परिचय

1. जातीय संगीत की अवधारणा

2. अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्रमॉडर्न में

जातीय संगीत। सामान्य विशेषताएँ

3.1। दुदुक की कथा

3.2। इतिहास और उपकरण

3.3। समकालीन जातीय संगीत में दुदुक का उपयोग

5. ढोल (डूल)

निष्कर्ष

ग्रन्थसूची

परिचय

अर्मेनियाई दुनिया के सबसे प्राचीन लोगों में से एक हैं, जिसका दस्तावेजी इतिहास लगभग तीन हजार साल पुराना है। इतने लंबे समय के लिए, अर्मेनियाई लोगों ने बार-बार अपने इतिहास के दुखद काल और अभूतपूर्व समृद्धि और रचनात्मक कार्यों की अवधि का अनुभव किया है, जो विश्व सभ्यता को सामग्री और आध्यात्मिक संस्कृति की अद्भुत कृतियों से संपन्न करते हैं।

अर्मेनियाई लोक संगीत मूल स्वरों, लय और लय का एक नाजुक अंतर्संबंध है जो लोगों के साथ होता है और उनके अनुभवों की पूरी श्रृंखला का प्रतीक है - हर्षित से लेकर उदास तक। एक बहुत ही संगीतमय लोगों ने अपने इतिहास की शुरुआत से ही अपने संगीत के प्रदर्शन के अनूठे साधनों का आविष्कार किया और कोशिश की।

पारंपरिक अर्मेनियाई वाद्ययंत्रों का एक हजार साल का इतिहास है। समय के साथ, उपकरणों में सुधार और नए बनाने से, अर्मेनियाई ऑर्केस्ट्रा और भी समृद्ध हो गया। लोक वाद्ययंत्र बजाना लंबे समय से और दृढ़ता से शैक्षणिक वातावरण में अपना स्थान बना चुका है।

विषय की प्रासंगिकता।अर्मेनियाई, संगीत वाद्ययंत्रों सहित लोक का अध्ययन करना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जैसा कि आधुनिक संगीत की दुनिया में है, लोक वाद्ययंत्र, पेशेवर कलाकार न केवल रोजमर्रा की जिंदगी में - शादियों, अंत्येष्टि और अन्य कार्यक्रमों में काम करते हैं - बल्कि प्रतिष्ठित पहनावा और आर्केस्ट्रा में भी काम करते हैं,

उद्देश्य- आधुनिक जातीय संगीत में अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र की विशेषताएं दिखाने के लिए।

कार्य:

जातीय संगीत की अवधारणा दे सकेंगे;

अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में बात करें

1. जातीय संगीत की अवधारणा

एथनोस (लोग) - लोगों का एक सांस्कृतिक और भाषाई समुदाय जो एक निश्चित क्षेत्र में ऐतिहासिक रूप से विकसित हुआ है, अपनी पहचान के बारे में जागरूक है, जो इसके स्व-नाम (जातीय नाम) और जातीय अंतर्विवाह के प्रति अभिविन्यास में परिलक्षित होता है।

में जातीय संस्कृति आधुनिक दुनियाँअधिकांश अनुष्ठानों में संरक्षित, जातीय परंपरा के साथ संबंध राष्ट्रीय गीतों, संगीत, नृत्यों में व्यक्त किया जाता है, प्राचीन अनुष्ठान क्रियाओं में जो अपना मूल अर्थ खो सकते हैं, और विशेष रूप से संगीत वाद्ययंत्रों के संरक्षण में। लोककला में काफी रंगीन जातीय विशिष्टता उभर कर आती है। विरोधाभासी रूप से, आधुनिकता की विशेषता न केवल इसके लुप्त होने या व्यक्तिगत तत्वों के एकीकरण से है, बल्कि कई परंपराओं के पुनरुद्धार से भी है।

जातीय संगीत (एथनिक, एथनो) अंग्रेजी शब्द "वर्ल्ड म्यूजिक" (दुनिया के लोगों का संगीत, दुनिया का संगीत) का निकटतम एनालॉग है। पारंपरिक से उधार लिए गए व्यापक उपयोग के साथ आधुनिक "पश्चिमी" संगीत लोक संगीत(दुनिया की विभिन्न संस्कृतियों) और शास्त्रीय संगीततराजू, वाद्ययंत्र, प्रदर्शन के तरीके आदि की गैर-यूरोपीय परंपराएं। जातीय संगीत के कार्यों में, "खुमेई", डीजेम्बे, डुडुक, सितार, बैगपाइप, डिगरिडू की आवाज़ का उपयोग किया जाता है। लोक वाद्ययंत्रों और गायन का नमूना व्यापक है।

संगीत उद्योग में, वाक्यांश को लोक संगीत के पर्याय के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है। संगीत उद्योग में इस तरह की घटनाओं को वर्गीकृत करने के लिए एक श्रेणी के रूप में 1980 के दशक में इस शब्द ने लोकप्रियता हासिल की। इस श्रेणी में न केवल लोक, बल्कि कई पश्चिमी देशों (सेल्टिक संगीत) के तत्वों के साथ लोकप्रिय संगीत भी शामिल है, और विकासशील देशों के जातीय संगीत से प्रभावित संगीत (उदाहरण के लिए, एफ्रो-क्यूबन संगीत, रेगे)।

रूसी में अपनाया गया "जातीय संगीत" शब्द एक समझौता है: कई हैं संगीतमय कार्यजातीय और शास्त्रीय संगीत के चौराहे पर।

के लिए रूस में पिछले साल काजातीय और विश्व संगीत की शैली अधिक से अधिक लोकप्रिय हो रही है।

2. अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र

आधुनिक जातीय संगीत में।सामान्य विशेषताएँ

तालवाद्य का प्रमुख वाद्य यंत्र ढोल है।

एक अन्य टक्कर - दावुल - का उपयोग पवन उपकरणों की संगत के रूप में किया जाता है, जो ढोल के समान कार्य करता है। दावुल एक बड़ा दो तरफा ड्रम है जिसमें भेड़ और बकरी की त्वचा की झिल्ली होती है।

वायु वाद्य यंत्रों में, डुडुक, ज़र्न, शिवी के अलावा सबसे प्रसिद्ध हैं। ज़ुर्ना ओबो (अंग्रेजी हॉर्न) की तुलना में तेज, भेदी, सोनोरस, बहुत अधिक अभिव्यंजक लगता है, जिसके साथ यह उपकरण की तुलना करने के लिए प्रथागत है। ज़ुर्ना का पहली बार 9वीं शताब्दी में "सासुन के डेविड" महाकाव्य में उल्लेख किया गया था। शिवी बांसुरी के जीनस से संबंधित एक अखिल लकड़ी का वायु वाद्य यंत्र है। यह एक स्पष्ट, लगभग पारदर्शी ध्वनि की विशेषता है।

कानन एक अर्मेनियाई तार वाला वाद्य यंत्र है। यह नी वीणा परिवार से संबंधित है और इसे हार्पसीकोर्ड और पियानोफोर्टे के अग्रदूतों में से एक माना जाता है। ध्वनि को एक पेलट्रम के साथ निकाला जाता है। कैनन पश्चिमी आर्मेनिया में बनाया गया था।

3. दुदुक

आर्मेनिया को न केवल देखा जा सकता है। यह अक्सर सुना जाता है - जब दुदुक बजता है। खुबानी के पेड़ की मखमली आवाज और मायावी स्वरों को पूरी दुनिया सुनती है। डुडुक में हर जगह उपयुक्त होने की एक अनूठी क्षमता है: फिलहारमोनिक संगीत समारोहों में, अंत्येष्टि और शादियों में, बड़ी हॉलीवुड फिल्मों में, रूसी पॉप परियोजनाओं और अंतर्राष्ट्रीय जैज़ जैम सत्रों में। अर्मेनियाई डुडुक एक महान वाद्य यंत्र है। बहुत हैं सुंदर किंवदंतीदुदुक के बारे में

3.1। दुदुक की कथा

एक बार, पहाड़ों पर उड़ते हुए, यंग विंड ने एक सुंदर पेड़ देखा, जिसे उसने पहले कहीं नहीं देखा था। वह मोहित हो गया। इसकी पंखुड़ियों को पलटना नाजुक फूल, हल्के से पत्तियों के निशान को छूते हुए, उन्होंने अद्भुत धुनें निकालीं, जिनकी आवाज़ दूर तक फैल गई। जब इसकी सूचना सर्वोच्च पवन को दी गई, तो उसने लगभग सभी वनस्पतियों को नष्ट करते हुए, पहाड़ों पर अपना प्रकोप फैलाया। यंग विंड ने अपने पेड़ पर अपना तंबू फैलाकर उसे बचाने की पूरी कोशिश की। इसके अलावा, उन्होंने घोषणा की कि वह इसके लिए किसी भी बलिदान के लिए तैयार हैं। और फिर हवाओं के भगवान ने उसे उत्तर दिया: “ठीक है, रुको! लेकिन अब से, तुम फिर कभी उड़ नहीं पाओगे!” हैप्पी ब्रीज अपने पंखों को मोड़ना चाहता था, लेकिन प्रभु ने उसे रोक दिया: “नहीं, यह बहुत आसान है। पंख तुम्हारे साथ रहेंगे। आप किसी भी क्षण उड़ान भर सकते हैं। लेकिन एक बार जब आप ऐसा करते हैं, तो पेड़ मर जाएगा।" युवा हवा शर्मिंदा नहीं थी, क्योंकि पंख उसके साथ रहे, और वह - पेड़ के साथ। सब कुछ ठीक हो जाएगा, लेकिन जब पतझड़ आया, तो पेड़ खाली था, और खेलने के लिए कोई फूल या पत्ते नहीं थे। यंग विंड ने भयानक लालसा का अनुभव किया। उसके भाई फटेहाल इधर-उधर भागे अंतिम पत्तेआसपास के पेड़ों से। पहाड़ों को एक विजयी हॉवेल से भरते हुए, ऐसा लग रहा था कि वे उसे अपने गोल नृत्य के लिए आमंत्रित कर रहे हैं। और एक दिन, यह सहन न कर पाने के कारण, वह उनके साथ हो लिया। उसी क्षण पेड़ मर गया, केवल एक शाखा बन गई, जिसमें हवा का एक कण उलझ गया।
कुछ समय बाद, जलाऊ लकड़ी इकट्ठा कर रहे लड़के ने उसे पाया और एक पाइप बनाया, जो जैसे ही उसके होठों पर लाया गया, ऐसा लगा जैसे बिदाई की उदास धुन बज रही हो। क्योंकि प्यार में मुख्य चीज हमेशा के लिए कुछ छोड़ने की तत्परता नहीं है, जो आप चाहते हैं उसे पाने का अवसर खो दिया है, लेकिन ऐसा अवसर होने पर कुछ करने की क्षमता नहीं है।

यंत्र का नाम दुदुक है। प्राचीन काल में, इसे "सिरानापोख" (खुबानी पाइप) कहा जाता था।

पुरातनता हर अर्मेनियाई की आत्मा में जागती है, खुद को एक रहस्यमय लोगों के हिस्से के रूप में एक दुखद इतिहास के साथ डुडुक की आवाज के साथ समझती है। दुदुक अक्सर आपको ध्वनियों में स्पष्ट रूप से देखने और चीजों को नए सिरे से देखने के लिए मजबूर करता है। डुडुक भगवान द्वारा दिया गया था क्योंकि कोई भी आधुनिक कार्यक्रम और सिंथेसाइज़र डुडुक की सभी ध्वनियों को पुन: उत्पन्न नहीं कर सकता है, वाद्य की कई संगीत विशेषताओं को व्यक्त करता है।

दुदुक की जादुई आवाजें - वे विविध हैं, आवाज की तरह, वे हमें इसके बारे में बताते हैं।

नृत्य और प्रेम गीत, विवाह या अंतिम संस्कार समारोह इसके बिना अपरिहार्य हैं, दुदुक के बिना। यह लोगों की भावना और खोए हुए लोगों की आवाज़ है। स्वतंत्रता खो दी और सुख प्राप्त कर लिया। भेदी दुदुक आपको अपने हाथ नहीं जोड़ता है, लेकिन सबसे अच्छे के बारे में सोचता है, पुराने को याद करता है, लड़ता है और जीतता है, निर्माण करता है और गुणा करता है। डुडुक, किसी अन्य उपकरण की तरह, अर्मेनियाई लोगों की आत्मा को व्यक्त करने में सक्षम नहीं है। अराम खाचटुरियन ने एक बार कहा था कि दुदुक एकमात्र ऐसा साधन है जो उन्हें रुलाता है।

बेशक, डुडुक के निर्माण का पूरा इतिहास डुडुक के उस्तादों के कारण है, जो लोग सदियों से इस लोक अर्मेनियाई वाद्य यंत्र की ध्वनि को सिद्ध करते हैं, "खुबानी पाइप" के विशिष्ट निर्माण के लिए एकदम सही आवाज़ देते हैं। पाइप, जिसमें मास्टर ने अपना रोना और आशा, खुशी और चुप्पी रखी, वह उनसे बात करने में सक्षम था ताकि आंसू न दिखें। एक छोटा वाद्य यंत्र, जो आकार में किसी अंग या सैक्सोफोन से बहुत हीन है, जो सदियों की गहराई से निकला है, ध्वनियों को स्थान और एक भारी रोमांचक स्वर देता है। सबसे अच्छे डुडुक मास्टर्स के हाथों में, वह आवाज का हिस्सा बन जाता है, बात करता है, गाता है, उज्ज्वल बोलता है, लेकिन चुपचाप, एक बुजुर्ग की तरह युवा को बिदाई शब्द देता है, जीवन सिखाता है और अर्मेनियाई चेतना को बार-बार भड़काता है।

3.2। इतिहास और उपकरण

डुडुक दुनिया के सबसे पुराने पवन संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है। कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि उरारतु राज्य के लिखित स्मारकों में पहली बार डुडुक का उल्लेख किया गया है। इस परिकल्पना के अनुरूप हम यह मान सकते हैं कि इसका इतिहास लगभग तीन हजार वर्ष पुराना है। अन्य लोग अर्मेनियाई राजा तिगरान II द ग्रेट (95-55 ईसा पूर्व) के शासनकाल के लिए डुडुक की उपस्थिति का श्रेय देते हैं। 5 वीं शताब्दी ईस्वी के अर्मेनियाई इतिहासकार। इ। मूव्स खोरनेत्सी ने अपने लेखन में "त्सिरानापोख" (खुबानी की लकड़ी से बना पाइप) के बारे में बात की है, जो इस उपकरण के सबसे पुराने लिखित संदर्भों में से एक है। डुडुक को कई मध्ययुगीन अर्मेनियाई पांडुलिपियों में चित्रित किया गया था। शायद बल्कि व्यापक अर्मेनियाई राज्यों (ग्रेट आर्मेनिया, लेसर आर्मेनिया, सिलिसिया का साम्राज्य, आदि) के अस्तित्व के कारण और अर्मेनियाई लोगों के लिए धन्यवाद जो न केवल अर्मेनियाई हाइलैंड्स के भीतर रहते थे, बल्कि फारस, मध्य पूर्व, एशिया माइनर में भी रहते थे। , बाल्कन, काकेशस, क्रीमिया आदि में, डुडुक भी इन क्षेत्रों में फैल गया। डुडुक अपने मूल वितरण क्षेत्र से परे भी प्रवेश कर सकता था, उस समय मौजूद व्यापार मार्गों के लिए धन्यवाद, जिनमें से कुछ अर्मेनिया से भी गुजरते थे। अन्य देशों में उधार लिया गया और अन्य लोगों की संस्कृति का एक तत्व बनने के कारण, इसमें सदियों से कुछ परिवर्तन हुए हैं। एक नियम के रूप में, यह माधुर्य, ध्वनि छिद्रों की संख्या और उन सामग्रियों से संबंधित है जिनसे वाद्य यंत्र बनाया जाता है।

अधिकांश प्रारंभिक उपकरणदुडुक के समान, जानवरों की हड्डियों और नरकट से बनाए गए थे। वर्तमान में, डुडुक विशेष रूप से लकड़ी से बना है। और अर्मेनियाई डुडुक खुबानी के पेड़ से बनाया जाता है, जिसके फल पहले अर्मेनिया से यूरोप लाए गए थे। खुबानी के पेड़ में प्रतिध्वनित करने की अनोखी क्षमता होती है। अन्य देशों में डुडुक के वेरिएंट अन्य सामग्रियों (बेर की लकड़ी, अखरोट की लकड़ी, आदि) से बने होते हैं, लेकिन, विशेषज्ञों के अनुसार, इस तरह के डुडुक की विशेषता तेज, नाक की ध्वनि होती है, जबकि अर्मेनियाई डुडुक में एक नरम ध्वनि होती है। , आवाज को अधिक पसंद करते हैं। जीभ ईख के दो टुकड़ों से बनाई जाती है, जो अरक्स नदी के किनारे बड़ी मात्रा में उगती है। दोहरी जीभ वाले अन्य वाद्ययंत्रों के विपरीत, डुडुक की ईख पर्याप्त चौड़ी होती है, जो वाद्य यंत्र को एक गर्म, कोमल, थोड़ी दबी हुई ध्वनि और मखमली समय के साथ अपनी अनूठी उदास ध्वनि देती है, यह गीतकारिता, भावुकता और अभिव्यक्ति से अलग होती है। जब संगीत जोड़े में किया जाता है (अग्रणी डुडुक और बांध डुडुक), तो अक्सर शांति, शांति और एक उच्च आध्यात्मिक शुरुआत की भावना होती है।

परिचय

1. जातीय संगीत की अवधारणा

2. अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र आधुनिक में

जातीय संगीत। सामान्य विशेषताएँ

3.1। दुदुक की कथा

3.2। इतिहास और उपकरण

3.3। समकालीन जातीय संगीत में दुदुक का उपयोग

5. ढोल (डूल)

निष्कर्ष

ग्रन्थसूची

परिचय

अर्मेनियाई दुनिया के सबसे प्राचीन लोगों में से एक हैं, जिसका दस्तावेजी इतिहास लगभग तीन हजार साल पुराना है। इतने लंबे समय के लिए, अर्मेनियाई लोगों ने बार-बार अपने इतिहास के दुखद काल और अभूतपूर्व समृद्धि और रचनात्मक कार्यों की अवधि का अनुभव किया है, जो विश्व सभ्यता को सामग्री और आध्यात्मिक संस्कृति की अद्भुत कृतियों से संपन्न करते हैं।

अर्मेनियाई लोक संगीत मूल स्वरों, लय और लय का एक नाजुक अंतर्संबंध है जो लोगों के साथ होता है और उनके अनुभवों की पूरी श्रृंखला का प्रतीक है - हर्षित से लेकर उदास तक। एक बहुत ही संगीतमय लोगों ने अपने इतिहास की शुरुआत से ही अपने संगीत के प्रदर्शन के अनूठे साधनों का आविष्कार किया और कोशिश की।

पारंपरिक अर्मेनियाई वाद्ययंत्रों का एक हजार साल का इतिहास है। समय के साथ, उपकरणों में सुधार और नए बनाने से, अर्मेनियाई ऑर्केस्ट्रा और भी समृद्ध हो गया। लोक वाद्ययंत्र बजाना लंबे समय से और दृढ़ता से शैक्षणिक वातावरण में अपना स्थान बना चुका है।

विषय की प्रासंगिकता।अर्मेनियाई, संगीत वाद्ययंत्रों सहित लोक का अध्ययन करना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, क्योंकि आधुनिक संगीत की दुनिया में लोक वाद्ययंत्रों का तेजी से उपयोग किया जाता है, पेशेवर कलाकार न केवल रोजमर्रा की जिंदगी में काम करते हैं - शादियों, अंत्येष्टि और अन्य कार्यक्रमों में, बल्कि प्रतिष्ठित पहनावा और आर्केस्ट्रा में भी ,

उद्देश्य- आधुनिक जातीय संगीत में अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र की विशेषताएं दिखाने के लिए।

कार्य:

जातीय संगीत की अवधारणा दे सकेंगे;

अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में बात करें

1. जातीय संगीत की अवधारणा

एथनोस (लोग) - लोगों का एक सांस्कृतिक और भाषाई समुदाय जो एक निश्चित क्षेत्र में ऐतिहासिक रूप से विकसित हुआ है, अपनी पहचान के बारे में जागरूक है, जो इसके स्व-नाम (जातीय नाम) और जातीय अंतर्विवाह के प्रति अभिविन्यास में परिलक्षित होता है।

आधुनिक दुनिया में जातीय संस्कृति सबसे अधिक अनुष्ठानों में संरक्षित है, जातीय परंपरा के साथ संबंध राष्ट्रीय गीतों, संगीत, नृत्यों में व्यक्त किया जाता है, प्राचीन अनुष्ठान क्रियाओं में जो अपना मूल अर्थ खो चुके हैं, और विशेष रूप से संगीत वाद्ययंत्रों के संरक्षण में। लोककला में काफी रंगीन जातीय विशिष्टता उभर कर आती है। विरोधाभासी रूप से, आधुनिकता की विशेषता न केवल इसके लुप्त होने या व्यक्तिगत तत्वों के एकीकरण से है, बल्कि कई परंपराओं के पुनरुद्धार से भी है।

जातीय संगीत (एथनिक, एथनो) अंग्रेजी शब्द "वर्ल्ड म्यूजिक" (दुनिया के लोगों का संगीत, दुनिया का संगीत) का निकटतम एनालॉग है। पारंपरिक लोक संगीत (दुनिया की विभिन्न संस्कृतियों) और शास्त्रीय संगीत से उधार ली गई तराजू, उपकरणों, प्रदर्शन के तरीके आदि की गैर-यूरोपीय परंपराओं के व्यापक उपयोग के साथ आधुनिक "पश्चिमी" संगीत। लोक वाद्ययंत्रों और गायन का नमूना व्यापक है।

संगीत उद्योग में, वाक्यांश को लोक संगीत के पर्याय के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है। संगीत उद्योग में इस तरह की घटनाओं को वर्गीकृत करने के लिए एक श्रेणी के रूप में 1980 के दशक में इस शब्द ने लोकप्रियता हासिल की। इस श्रेणी में न केवल लोक, बल्कि कई पश्चिमी देशों (सेल्टिक संगीत) के तत्वों के साथ लोकप्रिय संगीत भी शामिल है, और विकासशील देशों के जातीय संगीत से प्रभावित संगीत (उदाहरण के लिए, एफ्रो-क्यूबन संगीत, रेगे)।

रूसी में अपनाया गया "जातीय संगीत" शब्द एक समझौता है: जातीय और शास्त्रीय संगीत के चौराहे पर कई संगीत कार्य हैं।

रूस में हाल के वर्षों में, जातीय और विश्व संगीत की शैली अधिक से अधिक लोकप्रिय हो गई है।

2. अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र

आधुनिक जातीय संगीत में। सामान्य विशेषताएँ

तालवाद्य का प्रमुख वाद्य यंत्र ढोल है।

एक अन्य टक्कर - दावुल - का उपयोग पवन उपकरणों की संगत के रूप में किया जाता है, जो ढोल के समान कार्य करता है। दावुल एक बड़ा दो तरफा ड्रम है जिसमें भेड़ और बकरी की त्वचा की झिल्ली होती है।

वायु वाद्य यंत्रों में, डुडुक, ज़र्न, शिवी के अलावा सबसे प्रसिद्ध हैं। ज़ुर्ना ओबो (अंग्रेजी हॉर्न) की तुलना में तेज, भेदी, सोनोरस, बहुत अधिक अभिव्यंजक लगता है, जिसके साथ यह उपकरण की तुलना करने के लिए प्रथागत है। ज़ुर्ना का पहली बार 9वीं शताब्दी में "सासुन के डेविड" महाकाव्य में उल्लेख किया गया था। शिवी बांसुरी के जीनस से संबंधित एक अखिल लकड़ी का वायु वाद्य यंत्र है। यह एक स्पष्ट, लगभग पारदर्शी ध्वनि की विशेषता है।

कानन एक अर्मेनियाई तार वाला वाद्य यंत्र है। यह नी वीणा परिवार से संबंधित है और इसे हार्पसीकोर्ड और पियानोफोर्टे के अग्रदूतों में से एक माना जाता है। ध्वनि को एक पेलट्रम के साथ निकाला जाता है। कैनन पश्चिमी आर्मेनिया में बनाया गया था।

3. दुदुक

आर्मेनिया को न केवल देखा जा सकता है। यह अक्सर सुना जाता है - जब दुदुक बजता है। खुबानी के पेड़ की मखमली आवाज और मायावी स्वरों को पूरी दुनिया सुनती है। डुडुक में हर जगह उपयुक्त होने की एक अनूठी क्षमता है: फिलहारमोनिक संगीत समारोहों में, अंत्येष्टि और शादियों में, बड़ी हॉलीवुड फिल्मों में, रूसी पॉप परियोजनाओं और अंतर्राष्ट्रीय जैज़ जैम सत्रों में। अर्मेनियाई डुडुक एक महान वाद्य यंत्र है। दुदुक के बारे में एक बहुत ही सुंदर कथा है।

3.1। दुदुक की कथा

एक बार, पहाड़ों पर उड़ते हुए, यंग विंड ने एक सुंदर पेड़ देखा, जिसे उसने पहले कहीं नहीं देखा था। वह मोहित हो गया। इसके नाजुक फूलों की पंखुड़ियों को छूते हुए, पत्तियों के पायदानों को हल्के से छूते हुए, उन्होंने अद्भुत धुन निकाली, जिसकी आवाज़ दूर तक फैल गई। जब इसकी सूचना सर्वोच्च पवन को दी गई, तो उसने लगभग सभी वनस्पतियों को नष्ट करते हुए, पहाड़ों पर अपना प्रकोप फैलाया। यंग विंड ने अपने पेड़ पर अपना तंबू फैलाकर उसे बचाने की पूरी कोशिश की। इसके अलावा, उन्होंने घोषणा की कि वह इसके लिए किसी भी बलिदान के लिए तैयार हैं। और फिर हवाओं के भगवान ने उसे उत्तर दिया: “ठीक है, रुको! लेकिन अब से, तुम फिर कभी उड़ नहीं पाओगे!” हैप्पी ब्रीज अपने पंखों को मोड़ना चाहता था, लेकिन प्रभु ने उसे रोक दिया: “नहीं, यह बहुत आसान है। पंख तुम्हारे साथ रहेंगे। आप किसी भी क्षण उड़ान भर सकते हैं। लेकिन एक बार जब आप ऐसा करते हैं, तो पेड़ मर जाएगा।" युवा हवा शर्मिंदा नहीं थी, क्योंकि पंख उसके साथ रहे, और वह - पेड़ के साथ। सब कुछ ठीक हो जाएगा, लेकिन जब पतझड़ आया, तो पेड़ खाली था, और खेलने के लिए कोई फूल या पत्ते नहीं थे। यंग विंड ने भयानक लालसा का अनुभव किया। उसके भाई आसपास के पेड़ों से आखिरी पत्ते तोड़ते हुए इधर-उधर दौड़े। पहाड़ों को एक विजयी हॉवेल से भरते हुए, ऐसा लग रहा था कि वे उसे अपने गोल नृत्य के लिए आमंत्रित कर रहे हैं। और एक दिन, यह सहन न कर पाने के कारण, वह उनके साथ हो लिया। उसी क्षण पेड़ मर गया, केवल एक शाखा बन गई, जिसमें हवा का एक कण उलझ गया।
कुछ समय बाद, जलाऊ लकड़ी इकट्ठा कर रहे लड़के ने उसे पाया और एक पाइप बनाया, जो जैसे ही उसके होठों पर लाया गया, ऐसा लगा जैसे बिदाई की उदास धुन बज रही हो। क्योंकि प्यार में मुख्य चीज हमेशा के लिए कुछ छोड़ने की तत्परता नहीं है, जो आप चाहते हैं उसे पाने का अवसर खो दिया है, लेकिन ऐसा अवसर होने पर कुछ करने की क्षमता नहीं है।

यंत्र का नाम दुदुक है। प्राचीन काल में, इसे "सिरानापोख" (खुबानी पाइप) कहा जाता था।

पुरातनता हर अर्मेनियाई की आत्मा में जागती है, खुद को एक रहस्यमय लोगों के हिस्से के रूप में एक दुखद इतिहास के साथ डुडुक की आवाज के साथ समझती है। दुदुक अक्सर आपको ध्वनियों में स्पष्ट रूप से देखने और चीजों को नए सिरे से देखने के लिए मजबूर करता है। डुडुक भगवान द्वारा दिया गया था क्योंकि कोई भी आधुनिक कार्यक्रम और सिंथेसाइज़र डुडुक की सभी ध्वनियों को पुन: उत्पन्न नहीं कर सकता है, वाद्य की कई संगीत विशेषताओं को व्यक्त करता है।

दुदुक की जादुई आवाजें - वे विविध हैं, आवाज की तरह, वे हमें इसके बारे में बताते हैं।

नृत्य और प्रेम गीत, विवाह या अंतिम संस्कार समारोह इसके बिना अपरिहार्य हैं, दुदुक के बिना। यह लोगों की भावना और खोए हुए लोगों की आवाज़ है। स्वतंत्रता खो दी और सुख प्राप्त कर लिया। भेदी दुदुक आपको अपने हाथ नहीं जोड़ता है, लेकिन सबसे अच्छे के बारे में सोचता है, पुराने को याद करता है, लड़ता है और जीतता है, निर्माण करता है और गुणा करता है। डुडुक, किसी अन्य उपकरण की तरह, अर्मेनियाई लोगों की आत्मा को व्यक्त करने में सक्षम नहीं है। अराम खाचटुरियन ने एक बार कहा था कि दुदुक एकमात्र ऐसा साधन है जो उन्हें रुलाता है।

बेशक, डुडुक के निर्माण का पूरा इतिहास डुडुक के उस्तादों के कारण है, जो लोग सदियों से इस लोक अर्मेनियाई वाद्य यंत्र की ध्वनि को सिद्ध करते हैं, "खुबानी पाइप" के विशिष्ट निर्माण के लिए एकदम सही आवाज़ देते हैं। पाइप, जिसमें मास्टर ने अपना रोना और आशा, खुशी और चुप्पी रखी, वह उनसे बात करने में सक्षम था ताकि आंसू न दिखें। एक छोटा वाद्य यंत्र, जो आकार में किसी अंग या सैक्सोफोन से बहुत हीन है, जो सदियों की गहराई से निकला है, ध्वनियों को स्थान और एक भारी रोमांचक स्वर देता है। सबसे अच्छे डुडुक मास्टर्स के हाथों में, वह आवाज का हिस्सा बन जाता है, बात करता है, गाता है, उज्ज्वल बोलता है, लेकिन चुपचाप, एक बुजुर्ग की तरह युवा को बिदाई शब्द देता है, जीवन सिखाता है और अर्मेनियाई चेतना को बार-बार भड़काता है।

3.2। इतिहास और उपकरण

डुडुक दुनिया के सबसे पुराने पवन संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है। कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि उरारतु राज्य के लिखित स्मारकों में पहली बार डुडुक का उल्लेख किया गया है। इस परिकल्पना के अनुरूप हम यह मान सकते हैं कि इसका इतिहास लगभग तीन हजार वर्ष पुराना है। अन्य लोग अर्मेनियाई राजा तिगरान II द ग्रेट (95-55 ईसा पूर्व) के शासनकाल के लिए डुडुक की उपस्थिति का श्रेय देते हैं। 5 वीं शताब्दी ईस्वी के अर्मेनियाई इतिहासकार। इ। मूव्स खोरनेत्सी ने अपने लेखन में "त्सिरानापोख" (खुबानी की लकड़ी से बना पाइप) के बारे में बात की है, जो इस उपकरण के सबसे पुराने लिखित संदर्भों में से एक है। डुडुक को कई मध्ययुगीन अर्मेनियाई पांडुलिपियों में चित्रित किया गया था। शायद बल्कि व्यापक अर्मेनियाई राज्यों (ग्रेट आर्मेनिया, लेसर आर्मेनिया, सिलिसिया का साम्राज्य, आदि) के अस्तित्व के कारण और अर्मेनियाई लोगों के लिए धन्यवाद जो न केवल अर्मेनियाई हाइलैंड्स के भीतर रहते थे, बल्कि फारस, मध्य पूर्व, एशिया माइनर में भी रहते थे। , बाल्कन, काकेशस, क्रीमिया आदि में, डुडुक भी इन क्षेत्रों में फैल गया। डुडुक अपने मूल वितरण क्षेत्र से परे भी प्रवेश कर सकता था, उस समय मौजूद व्यापार मार्गों के लिए धन्यवाद, जिनमें से कुछ अर्मेनिया से भी गुजरते थे। अन्य देशों में उधार लिया गया और अन्य लोगों की संस्कृति का एक तत्व बनने के कारण, इसमें सदियों से कुछ परिवर्तन हुए हैं। एक नियम के रूप में, यह माधुर्य, ध्वनि छिद्रों की संख्या और उन सामग्रियों से संबंधित है जिनसे वाद्य यंत्र बनाया जाता है।

दुडुक जैसे शुरुआती उपकरण जानवरों की हड्डियों और नरकट से बनाए गए थे। वर्तमान में, डुडुक विशेष रूप से लकड़ी से बना है। और अर्मेनियाई डुडुक खुबानी के पेड़ से बनाया जाता है, जिसके फल पहले अर्मेनिया से यूरोप लाए गए थे। खुबानी के पेड़ में प्रतिध्वनित करने की अनोखी क्षमता होती है। अन्य देशों में डुडुक के वेरिएंट अन्य सामग्रियों (बेर की लकड़ी, अखरोट की लकड़ी, आदि) से बने होते हैं, लेकिन, विशेषज्ञों के अनुसार, इस तरह के डुडुक की विशेषता तेज, नाक की ध्वनि होती है, जबकि अर्मेनियाई डुडुक में एक नरम ध्वनि होती है। , आवाज को अधिक पसंद करते हैं। जीभ ईख के दो टुकड़ों से बनाई जाती है, जो अरक्स नदी के किनारे बड़ी मात्रा में उगती है। दोहरी जीभ वाले अन्य वाद्ययंत्रों के विपरीत, डुडुक की ईख पर्याप्त चौड़ी होती है, जो वाद्य यंत्र को एक गर्म, कोमल, थोड़ी दबी हुई ध्वनि और मखमली समय के साथ अपनी अनूठी उदास ध्वनि देती है, यह गीतकारिता, भावुकता और अभिव्यक्ति से अलग होती है। जब संगीत जोड़े में किया जाता है (अग्रणी डुडुक और बांध डुडुक), तो अक्सर शांति, शांति और एक उच्च आध्यात्मिक शुरुआत की भावना होती है।

डुडुक विभिन्न चाबियों में संगीत बजा सकता है। उदाहरण के लिए, एक 40-सेंटीमीटर दुडुक को प्रेम गीत गाने के लिए सबसे उपयुक्त माना जाता है, जबकि एक छोटा अक्सर नृत्य के साथ होता है। अर्मेनियाई डुडुक अपने सदियों पुराने इतिहास में वस्तुतः अपरिवर्तित रहा है - केवल खेलने का तरीका बदल गया है। इस तथ्य के बावजूद कि इसकी सीमा एक सप्तक है, डुडुक बजाने के लिए काफी कौशल की आवश्यकता होती है। प्रसिद्ध अर्मेनियाई डुडुक खिलाड़ी जीवन गैसपेरियन ने नोट किया: “अमेरिकियों और जापानियों ने सिंथेसाइज़र पर डुडुक की आवाज़ को पुन: पेश करने की कोशिश की, लेकिन हर बार वे असफल रहे। इसका मतलब है कि दुदुक हमें भगवान ने दिया है।

डुडुक में एक ट्यूब और एक हटाने योग्य दोहरी जीभ (बेंत) होती है। अर्मेनियाई डुडुक पाइप की लंबाई 28, 33 या 40 सेमी है सामने की तरफ 7 (या 8) खेल छेद और एक (या दो), अंगूठे के लिए - रिवर्स साइड पर हैं। डबल रीड की लंबाई, जिसे "एहेग" (हाथ। եղեգ) के रूप में जाना जाता है, आमतौर पर 9-14 सेमी है। ध्वनि दो रीड प्लेटों के कंपन के परिणामस्वरूप उत्पन्न होती है और रीड पर हवा के दबाव को बदलकर नियंत्रित किया जाता है। उपकरण के साथ-साथ बजाने वाले छिद्रों को बंद करना और खोलना। रीड आमतौर पर छाया हुआ होता है और ठीक ट्यूनिंग के लिए टोन नियंत्रण होता है। में नियंत्रण को दबाने से स्वर बढ़ता है, और इसे कम करने से स्वर कम होता है। XX सदी की शुरुआत में। डुडुक ने डायटोनिक वन-ऑक्टेव इंस्ट्रूमेंट की परिभाषा प्राप्त की। हालांकि, इसके बावजूद, प्लेइंग होल को आंशिक रूप से कवर करके रंगीन नोट प्राप्त किए जाते हैं।

सबसे आम मॉडल की उँगलियाँ निम्नलिखित आरेख में दिखाई गई हैं:

यदि दुदुक ईख का उपयोग लंबे समय तक नहीं किया जाता है, तो यह सूख जाता है और इसके किनारे सिकुड़ जाते हैं। इस मामले में, गन्ने में सादा पानी डालना, उसे हिलाना, पानी डालना और प्रतीक्षा करना आवश्यक है। 10-15 मिनट के बाद, गन्ने के किनारे एक दूसरे से अलग हो जाएंगे, और बेंत का उपयोग किया जा सकता है। डडुक बजाते समय, आप इसकी ट्यूनिंग को टोन नॉब से समायोजित कर सकते हैं: जब आप इसे दबाते हैं, तो टोन बढ़ जाती है; कमजोर होने पर यह घट जाती है।

3.3. दुदुक का उपयोग

समकालीन जातीय संगीत में

दुदुक का वाद्य और संगीत पारंपरिक रूप से इसका एक अभिन्न अंग है सार्वजनिक जीवनऔर अर्मेनियाई लोगों की सांस्कृतिक पहचान। किसी भी अर्मेनियाई के जीवन में सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं के दौरान डुडुक की आवाज़ सुनी जाती है: राष्ट्रीय उत्सवों, प्रमुख समारोहों, विवाह समारोहों में। लेकिन हाल के वर्षों में, डुडुक ने एक नया दर्जा हासिल कर लिया है: यह अकादमिक संस्कृति में एक विशेष स्थान प्राप्त करते हुए, एक संगीत वाद्ययंत्र की श्रेणी में जा रहा है। यूनेस्को के विशेषज्ञों द्वारा इन प्रवृत्तियों पर किसी का ध्यान नहीं गया: 2005 में, अर्मेनियाई डुडुक पर किए गए संगीत को अमूर्त की उत्कृष्ट कृति घोषित किया गया था। सांस्कृतिक विरासतइंसानियत। निस्संदेह, जीवन गैसपेरियन, जिसका खेल पौराणिक है, अर्मेनियाई संगीत के मुख्य लोकप्रिय होने के नाते, इस मान्यता में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

अर्मेनियाई डुडुक पर संगीत अक्सर जोड़े में किया जाता है: प्रमुख डुडुक, जो एक राग बजाता है, और दूसरा डुडुक, जिसे "डैम" कहा जाता है, जो एक निश्चित ऊंचाई की निरंतर टॉनिक पृष्ठभूमि बजाता है, एक विशिष्ट ओस्टिनैटो ध्वनि प्रदान करता है। मोड के मुख्य चरण। महिला (दमकाश) की भूमिका निभाने वाला एक संगीतकार लगातार सांस लेने की तकनीक का उपयोग करके एक समान ध्वनि प्राप्त करता है: नाक से साँस लेते हुए, वह अपने फूले हुए गालों में हवा रखता है, और उसी समय मुंह से हवा का प्रवाह जीभ पर दबाव बनाता है। दुदुक।

आमतौर पर, अर्मेनियाई डुडुक खिलाड़ी (संगीतकार जो डुडुक बजाते हैं) अपने प्रशिक्षण के दौरान दो अन्य वाद्य यंत्र - ज़ुर्ना और शिवी भी बजाते हैं। नृत्य संगीत का प्रदर्शन करते समय, डुडुकु कभी-कभी ताल वाद्य यंत्र डोल के साथ होता है। डुडुक का व्यापक रूप से लोक वाद्य यंत्रों में उपयोग किया जाता है, अर्मेनियाई लोगों के साथ लोक संगीतऔर नांचना।

आज डुडुक कई फिल्मों में लगता है। डुडुक की भागीदारी वाली पहली तस्वीर "द लास्ट टेम्पटेशन ऑफ क्राइस्ट" थी। अन्य उल्लेखनीय फिल्मों में द रेवेन, जेना द वारियर प्रिंसेस, ग्लैडिएटर, अरारत, हल्क, अलेक्जेंडर, द पैशन ऑफ द क्राइस्ट, म्यूनिख, सीरियाना, द दा विंची कोड शामिल हैं।

जिस किसी ने भी दुदुक की आवाज़ नहीं सुनी है, वह यह नहीं समझ पाएगा कि अधिकांश बड़े निर्देशक उसके पीछे क्यों पड़े हैं। यह लघु यंत्र जीवन और मानव स्वभाव की सभी बारीकियों को दर्शाने में सक्षम है..

डुडुक वाद्य यंत्र और संगीत पारंपरिक रूप से अर्मेनियाई लोगों के सामाजिक जीवन और सांस्कृतिक पहचान का एक अभिन्न अंग है। किसी अर्मेनियाई के जीवन में सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं के दौरान डुडुक ध्वनियां सुनाई देती हैं: राष्ट्रीय समारोहों, प्रमुख समारोहों, शादी और अंतिम संस्कार समारोहों में। लेकिन हाल के वर्षों में, डुडुक ने एक नया दर्जा हासिल कर लिया है: यह अकादमिक संस्कृति में एक विशेष स्थान प्राप्त करते हुए, एक संगीत वाद्ययंत्र की श्रेणी में जा रहा है।

4. ज़र्ना

ज़ुर्ना एक वाद्य यंत्र है।

यह एक लकड़ी की ट्यूब होती है जिसमें एक सॉकेट और कई (आमतौर पर 8-9) छेद होते हैं (जिनमें से एक विपरीत दिशा में होता है)। ज़ुर्ना ओबो से निकटता से संबंधित है (एक ही डबल रीड है) और इसे अपने पूर्ववर्तियों में से एक माना जाता है।

ज़ुर्ना की सीमा डायटोनिक या रंगीन पैमाने के लगभग डेढ़ सप्तक है, टिमब्रे उज्ज्वल और भेदी है।

एक संगीतकार जो ज़ुर्ना बजाता है उसे ज़ुर्नाची कहा जाता है। बड़े पैमाने पर वाद्य पहनावातीन संगीतकार, जिसमें एक ज़ुर्नाची एक राग बजाता है, दूसरा इसे विधा के मुख्य चरणों पर लंबे समय तक चलने वाली आवाज़ों के साथ गूँजता है, और तीसरा संगीतकार एक जटिल, विविध लयबद्ध आधार पर ताल वाद्य - ढोल या शेयर पर दस्तक देता है। ज़ुर्ना ज्यादातर बाहर खेला जाता है, लेकिन घर के अंदर इसे आमतौर पर डुडुक से बदल दिया जाता है।

ज़ुर्ना की कई किस्मों को मध्य पूर्व, काकेशस और चीन के लोगों के बीच व्यापक वितरण मिला है।

ज़ुर्ना को मुख्य रूप से खुबानी, अखरोट या शहतूत की लकड़ी से उकेरा जाता है। उपकरण का बैरल, ऊपरी सिरे पर 20 मिमी व्यास वाला, व्यास में 60-65 मिमी तक नीचे की ओर फैलता है। उपकरण की कुल लंबाई 302-317 मिमी है।

7 छेद बैरल के सामने की तरफ और एक पीछे की तरफ ड्रिल किए जाते हैं। एक झाड़ी ("माशा") को ट्रंक के ऊपरी सिरे में डाला जाता है, जिसकी लंबाई 120 मिमी होती है और इसे जंगली विलो, अखरोट या खुबानी से बनाया जाता है। झाड़ी का उद्देश्य डालने की सेटिंग को समायोजित करना है। सूखी जगह में उगने वाले नरकट से विशेष तरीके से बने मुखपत्र की लंबाई 7-10 मिमी होती है। यंत्र से ध्वनि निकालने के लिए, कलाकार मुखगुहा में हवा खींचता है और इस मुखपत्र के माध्यम से उचित तरीके से उसे बाहर निकालता है।

ज़ुर्ना की सीमा एक छोटे सप्तक के "बी-फ्लैट" से लेकर तीसरे सप्तक के "सी" तक की आवाज़ को कवर करती है; कलाकार के कौशल के साथ, इस सीमा को कई और ध्वनियों तक बढ़ाया जा सकता है। कलाकारों के बीच इन ध्वनियों को "सेफ़िर सेस्लर" कहा जाता है।

ज़ुर्ना मुख्य रूप से बाहरी लोक उत्सवों के दौरान लोकगीत संगीत के नमूनों का प्रदर्शन करने के लिए उपयोग किया जाता है। इतिहास में, इस वाद्य की ऐसी किस्में थीं जैसे "गारा ज़र्ना", "अरबी ज़ुर्ना", "जुरा ज़ुर्ना", "अदजामी ज़ुर्ना", "गाबा ज़ुर्ना", "शहाबी ज़ुर्ना"। ज़र्ना, एक नियम के रूप में, पवन उपकरणों के पहनावा का हिस्सा है। एक एकल वाद्य यंत्र के रूप में, ज़ुर्ना का उपयोग पहनावा या आर्केस्ट्रा में कुछ नृत्य धुनों को करने के लिए किया जाता है, जिसमें "दझांगी" और अन्य संगीत नमूने शामिल हैं। उज़ेयर हाजिब्योव ने अपने ओपेरा "कोरोग्लू" में ज़र्ना को सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा से परिचित कराया।

4. ढोल (डूल)

डोल, डोल, ढोल, अर्मेनियाई ताल वाद्य यंत्र, एक प्रकार का दो तरफा ढोल। झिल्लियों में से एक दूसरी से मोटी होती है। ध्वनि दो लकड़ी की छड़ियों (मोटी और पतली) या हाथों की उंगलियों और हथेलियों से निकाली जाती है। पहले सैन्य अभियानों में उपयोग किया जाता था, वर्तमान में ज़र्न्स के साथ पहनावा में उपयोग किया जाता है, नृत्यों, जुलूसों के साथ।

यह एक तरह का दो तरफा ड्रम है। वाद्य यंत्र की बॉडी चमड़े की झिल्लियों के साथ अखरोट की लकड़ी से बनी होती है। माना जाता है कि ढोल प्राचीन देवी अनाहित (3000-2000 ईसा पूर्व) की पूजा के संबंध में प्रकट हुआ था। ऑर्केस्ट्रा (पहनावा) में ढोल एक लयबद्ध कार्य करता है। ताल की स्पष्टता और तीखेपन को बनाए रखने वाला उपकरण, अर्मेनियाई लोक वाद्ययंत्रों की ध्वनि के विशेष स्वाद पर जोर देता है।

निष्कर्ष

ऊपर से, यह निष्कर्ष निकाला जा सकता है कि:

1. आधुनिक जन संस्कृतिअर्मेनियाई लोक वाद्ययंत्रों की ओर मुड़ने की संभावना को बाहर नहीं करता है। उनका उपयोग - एक नियम के रूप में, लेकिन हमेशा नहीं - संगीत के प्रदर्शन के लिए जो विभिन्न प्रकार के रूपों में एक जातीय घटक विकसित करता है। विभिन्न दिशाओं के प्रदर्शन समूहों का अस्तित्व और "वापसी", एक या दूसरे रूप में जातीय संगीत का प्रदर्शन, इसकी मांग की बात करता है। कलाकार शौकिया और पेशेवर संगीतकार दोनों हैं।

2. किसी भी कला में, इसके किसी भी प्रकार और विधा में, प्राथमिक महत्व के मूल की "मौलिकता" नहीं है। सहित "इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि किस देश में, कौन से लोग पहली बार अपनी राष्ट्रीयता की पहचान करने के लिए इस या उस लोक वाद्य के प्रारंभिक डिजाइन में दिखाई दिए। मौलिक मानदंड राष्ट्रीय संगीत कला की अभिव्यक्ति के लिए एक निश्चित जातीय वातावरण में अस्तित्व का पारंपरिक चरित्र है

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जिसने कभी इसकी आवाज़ नहीं सुनी है वह सोच भी नहीं सकता कि यह क्या है। अर्मेनियाई डुडुक एक प्राचीन वाद्य यंत्र है, लेकिन यह तब तक अप्रचलित नहीं हो सकता जब तक इसका गायन लोगों को आनंदित करता रहे। कोई आश्चर्य नहीं कि वह आर्मेनिया की सीमाओं से बहुत दूर जाना जाता है और लगातार अपने नए प्रशंसकों को अधिक से अधिक पाता है। 2005 में, इस वाद्य यंत्र के संगीत को यूनेस्को की विश्व अमूर्त सांस्कृतिक विरासत की उत्कृष्ट कृति के रूप में मान्यता दी गई थी।

अर्मेनियाई डुडुक बनाने का रहस्य

दुदुक एक पवन वाद्य यंत्र है। इसका उपकरण काफी सरल है - यह एक ट्यूब और एक दोहरी जीभ है जिसे हटाया जा सकता है। यह दिलचस्प है कि जीभ हमेशा दो प्लेटों से बनी होती है, जिसके निर्माण के लिए केवल अरक्स के किनारों पर एकत्रित ईख का उपयोग किया जाता है।

ट्यूब और जीभ दोनों की लंबाई सख्ती से परिभाषित होती है। तो, जीभ 9-14 सेमी है, ट्यूब ही 40, 33, 28 सेमी हो सकती है इसके अलावा, इसकी ऊपरी सतह पर हवा और ध्वनि के पारित होने के लिए 7 (कभी-कभी 8, आदेश के आधार पर) छेद होते हैं, और नीचे - 1 -2 छेद जो अंगूठे से बंद हो जाते हैं।

वाद्य बजाते समय, एक व्यक्ति अपनी उंगलियों से छिद्रों के ऊपर से गुजरता है, उन्हें सही समय पर अवरुद्ध करता है। उसी समय, जीभ हवा के संपर्क में आती है, जिसके परिणामस्वरूप प्लेटें कंपन करती हैं।

ट्यूब में आमतौर पर एक विशेष घुंडी होती है जो आपको उपकरण के वांछित स्वर को समायोजित करने की अनुमति देती है। इस नॉब को दबाने से पिच बढ़ जाएगी। और, इसके विपरीत, नियामक के थोड़े कमजोर होने के साथ, स्वर भी कम होने लगता है।

वाद्य के लिए अर्मेनियाई लोगों का अपना नाम है - त्सिरनापोख। इस शब्द का रूसी में अनुवाद "खुबानी के पेड़ की आत्मा" के रूप में किया गया है। खुबानी क्यों? क्योंकि इसे बनाने वाले कारीगरों को यकीन है कि खुबानी के पेड़ से ही असली जादू का उपकरण बनाया जा सकता है।

साधन की उत्पत्ति का इतिहास

कब और किसके द्वारा अर्मेनियाई डुडुक बनाया गया था, इसकी कोई सटीक जानकारी नहीं है। यह केवल ज्ञात है कि यह अविश्वसनीय रूप से प्राचीन काल में प्रकट हुआ था और तब से व्यावहारिक रूप से इसका डिज़ाइन नहीं बदला है। कुछ इतिहासकारों के अनुसार, यह कम से कम 3,000 वर्षों से जाना जाता है, क्योंकि उरारतु में इसके समान एक वायु वाद्य यंत्र मौजूद था।

ये कथन काफी न्यायसंगत हैं, क्योंकि उरारतु राज्य कभी अर्मेनियाई हाइलैंड्स पर स्थित था - अर्थात, वह क्षेत्र जो आज आर्मेनिया के कब्जे में है, साथ ही आंशिक रूप से ईरान, तुर्की और जैसे देशों द्वारा भी। किसी भी मामले में, आधुनिक डुडुक के समान एक उपकरण का उरर्तियन लिखित स्रोतों में एक से अधिक बार उल्लेख किया गया है।

इसकी उत्पत्ति के समय के संबंध में अन्य मत हैं। कुछ वैज्ञानिकों का दावा है कि यह पहली शताब्दी ईसा पूर्व में तिगरान द्वितीय द ग्रेट के शासनकाल के दौरान बनाया गया था। कुछ शोधकर्ता 5 वीं शताब्दी के ऐतिहासिक कालक्रम के अभिलेखों पर भरोसा करते हैं, जब इतिहासकार और इतिहासकार मूव्स खोरनात्सी रहते थे। उन्होंने अपने लेखन में साइरानापोह का उल्लेख किया है।

लेकिन इस बात के निर्विवाद प्रमाण हैं कि मध्य युग में यह वाद्य यंत्र पहले से ही व्यापक था - यह पुरानी पांडुलिपियों के चित्रण से स्पष्ट होता है। यह काफी संभावना है कि, उस समय के अन्य राज्यों के साथ विकसित व्यापार संबंधों के लिए धन्यवाद, डुडुक न केवल अर्मेनियाई क्षेत्र में व्यापक हो गया। जाहिर है, इसका उपयोग क्रीमिया और मध्य पूर्वी देशों और यहां तक ​​​​कि बाल्कन में भी किया गया था।

यह तर्क नहीं दिया जा सकता है कि इस वायु यंत्र का मूल रूप से आधुनिक रूप था और इसे सीधे खुबानी की लकड़ी से बनाया गया था। तो, इसके प्रोटोटाइप ईख या हड्डी से बनाए गए थे। लेकिन समय के साथ लोगों ने लकड़ी का इस्तेमाल करना शुरू कर दिया। यह देखा गया कि अलग-अलग पेड़, एक ही डडुक निर्माण तकनीक के अधीन, अलग-अलग आवाजें निकालने में सक्षम हैं। इसलिए खुबानी को चुना गया, क्योंकि यह वह लकड़ी है जो इस तरह से प्रतिध्वनित हो सकती है जो कोई अन्य नहीं कर सकता।

पड़ोसी देशों में, त्सिरनापोख जैसे वाद्य यंत्र बनाने के लिए अखरोट या बेर को चुना गया था। हालांकि, इन पेड़ों की लकड़ी से निर्मित इसके समकक्षों ने एक नरम, आकर्षक ध्वनि का उत्सर्जन नहीं किया, लेकिन कान के लिए एक तेज और बहुत सुखद ध्वनि नहीं थी।

अर्मेनियाई लोग अपने राष्ट्रीय उपकरण और उसके इतिहास दोनों के प्रति बहुत संवेदनशील हैं। डुडुक को समर्पित एक पूरी किंवदंती है। यह बताता है कि कैसे यंग विंड को पहाड़ों में उगने वाले एक अद्भुत पेड़ से प्यार हो गया। लेकिन पुराने बवंडर ने इस बारे में सुना, न केवल पेड़, बल्कि क्षेत्र की सभी वनस्पतियों को नष्ट करने का फैसला किया।

यंग विंड द्वारा ऐसा न करने के लिए कहने के बाद, बवंडर सहमत हो गया, लेकिन इस शर्त पर कि हवा फिर कभी नहीं चल पाएगी, अन्यथा उसका प्रिय पेड़ मर जाएगा। हवा लंबे समय तक चलती रही, शरद ऋतु तक, जब तक कि पेड़ से आखिरी पत्ते नहीं गिर गए। फिर यंग विंड एक पल के लिए अपना वादा भूल गई और चली गई।

लेकिन जैसे ही उसने ऐसा किया, पेड़ तुरंत मुरझा गया और गायब हो गया। उसकी केवल एक छोटी शाखा रह गई - और वह भी केवल इसलिए कि यंग विंड उसके कपड़ों के किनारे से उसमें उलझ गई। कुछ समय बाद, किसी गरीब आदमी ने उसे उठाया और एक शाखा से पाइप बनाने का फैसला किया। और नए वाद्य ने प्रेम और निष्ठा के बारे में एक जादुई गीत गाया। तो दुदुक का आविष्कार किया गया था।

स्केल ट्यूनिंग और ध्वनि सुविधाएँ

शायद यह किंवदंती थी जिसने एक प्राचीन रीति-रिवाज के उद्भव का कारण बना, जो आज, दुर्भाग्य से, अतीत की बात बन रही है। पुराने दिनों में, यह उपकरण ऑर्डर करने के लिए नहीं बनाया गया था। यदि किसी संगीतकार को दुदुक की आवश्यकता होती है, तो उसे इसे स्वयं बनाना पड़ता है। यह माना जाता था कि इस तरह वह अपनी आत्मा का हिस्सा बताता है - इसके लिए धन्यवाद, ध्वनि इतनी मखमली और जीवंत निकली।

वास्तविक गुणी भी थे जो अपने नाटक से किसी भी श्रोता को मंत्रमुग्ध करना जानते थे। उनमें से प्रत्येक का अपना दुदुक था, जो जीवन भर संगीतकार के साथ रहा। इस तरह के गुरु ने अपने वाद्य यंत्र को अपने बेटों और छात्रों को नहीं दिया, लेकिन उन्होंने हमेशा अपने व्यक्तिगत संगीत उत्पाद बनाने की सलाह दी। यह सब इस बात की गवाही देता है कि किसी भी संगीतकार के जीवन में यह सरल वाद्य यंत्र कितना महत्वपूर्ण था।

आज, डुडुक खिलाड़ी स्वतंत्र रूप से निर्माण नहीं करता है। अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र डुडुक विशेषज्ञों के हाथों से बनाया गया है जो सामग्री और प्रौद्योगिकी के चयन की सभी सूक्ष्मताओं को जानते हैं। हालाँकि, महान व्यक्ति, जिसे आज सबसे अधिक मांग वाला डुडुक खिलाड़ी माना जाता है, को अपना पहला वाद्य यंत्र अपने हाथों से बनाने के लिए जाना जाता है, इस बात पर जोर देने का निर्णय लेते हुए कि उसने अपनी मर्जी के संगीतकार का रास्ता चुना और अर्मेनियाई परंपराओं का पालन किया .

संभवतः, स्वतंत्र रूप से दुदुक बनाने के रिवाज के कुछ मानसिक आधार हैं। यह वायु यंत्र असामान्य रूप से अभिव्यंजक ध्वनि उत्पन्न करने में सक्षम है। विशेषज्ञ इस बात पर जोर देते हैं कि किसी भी एनालॉग में ऐसा समय नहीं है। ध्वनि को सुनकर व्यक्ति अपनी आत्मा को खोलता है।

किसी जादुई तरीके से, वह दिल में सबसे उदात्त को जगा सकता है। संगीतकार अराम खाचटुरियन के शब्दों को कोई कैसे याद नहीं कर सकता है, जिन्होंने दावा किया था कि दुनिया में एकमात्र संगीत वाद्ययंत्र जो उन्हें रुला सकता है, वह दुदुक है।

संगीत के क्षेत्र में शोधकर्ताओं ने इसे एक सप्तक डायटोनिक के रूप में वर्गीकृत किया है। हां, यहां केवल एक सप्तक है, लेकिन, फिर भी, यंत्र से रंगीन नोट भी निकाले जा सकते हैं। इसके लिए एक निश्चित कौशल मौजूद होना चाहिए। यह लंबे समय से देखा गया है कि अर्मेनियाई लोग उन जादुई धुनों को बना सकते हैं जिन्होंने वाद्य यंत्र को प्रसिद्ध बनाया। उसी गैसपेरियन के अनुसार, एक समय में जापानी और अमेरिकियों ने एक सिंथेसाइज़र का उपयोग करके इस उपकरण की आवाज़ को पुन: उत्पन्न करने का प्रयास किया। हालाँकि, वे सफल नहीं हुए।

ध्वनि काफी हद तक उत्पाद के क्रम और लंबाई पर निर्भर करती है। उदाहरण के लिए, अजरबैजान में वे बी प्रणाली में दुदुक बजाते हैं, और इसे "बलबन" कहते हैं, और आर्मेनिया में, अक्सर, ए प्रणाली में। लघु वाद्य मुख्य रूप से नृत्य की धुनों के लिए उपयोग किया जाता है। लेकिन सबसे लंबा - 40 सेंटीमीटर लंबा प्रेम और गीतात्मक रचनाओं के प्रदर्शन के लिए आदर्श है।

इस अद्भुत यंत्र की ध्वनि थोड़ी दबी हुई है, जिससे यह मखमली लगती है। वह बहुत भावुक होते हुए भी सोप्रानो और ऑल्टो की आवाज़ में लगता है। अधिकतर, यह जोड़ियों में बजाया जाता है, जहां अग्रणी दुदुक और देवियों दुदुक प्रदर्शन करते हैं। उसी समय, बांध केवल सामान्य पृष्ठभूमि का उत्पादन करता है, और प्रमुख डुडुक वादक राग बजाता है।

डडुक बांध की एक विशेषता निरंतर सांस लेने वाला खेल है। इस तकनीक को सीखने में काफी समय लगता है। इसके अलावा, इस पर एकल खेलना असंभव है - यह केवल जोड़े में अद्भुत लगता है।

विश्व संस्कृति और सिनेमा में महत्व

त्सिरनापोख पारंपरिक अर्मेनियाई संस्कृति का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। इस वाद्य यंत्र में विभिन्न आयोजनों के सम्मान में बजाया जाता था। डुडुक खिलाड़ी अंतिम संस्कार समारोहों में शामिल हुए और शादियों में खेले। आम लोक अवकाशों में उनकी उपस्थिति अनिवार्य थी, जहाँ संगीत की भी आवश्यकता थी।

आज इसे हॉलीवुड मूवी साउंडट्रैक पर, कलाकारों की टुकड़ियों और राष्ट्रीय आर्केस्ट्रा में सुना जा सकता है। अक्सर वाद्य यंत्र को संगत में शामिल किया जाता है संगीत रचनाएँ. जीवन गैसपेरियन का एक बार फिर उल्लेख करना असंभव नहीं है - इस संगीतकार ने कई प्रसिद्ध रूसी और विदेशी संगीतकारों के साथ सहयोग किया।

उपकरण को लोकप्रिय बनाने में एक वास्तविक सफलता अमेरिकी फिल्म "ग्लेडिएटर" का साउंडट्रैक था। फ़िल्म के रिलीज़ होने के बाद नाम, डुडुक के हजारों प्रशंसक थे। लोग राष्ट्रीय वायु वाद्य यंत्र की असामान्य सोनोरिटी और माधुर्य में रुचि रखते थे।

सबसे प्रसिद्ध डुडुक खिलाड़ियों में शामिल हैं:

• जीवन गैसपेरियन;
• होवनेस कसायन;
• मकर्तिच मलखस्यान;
• लुडविग ग़रीबियान;
• वाचे होवेसेपियन;
• सर्गेई कारापिल्टन;
• गेवॉर्ग डाबघ्यान।

बहुत से लोग रुचि रखते हैं कि आप ऐसा उपकरण कहां से प्राप्त कर सकते हैं। एक असली कारीगर अर्मेनियाई डुडुक खरीदना इतना आसान नहीं है, क्योंकि यह एक टुकड़ा माल है। सबसे प्रसिद्ध स्वामी अर्मेन और अरकडी कग्रामनयन हैं - पिता और पुत्र। 40 वर्षों के लिए उन्होंने कई सौ दुदुक बनाए हैं। आप KavkazSuvenir.ru स्टोर में Kagramanyan परिवार के पवन उपकरणों का ऑर्डर कर सकते हैं।

पारंपरिक अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्रों का एक हजार साल पुराना इतिहास है। बहुत सारे हवा, तार और टक्कर उपकरण आज तक बच गए हैं, जिनका सदियों से स्थानीय लोक समूहों द्वारा उपयोग किया जाता रहा है। हम अपने प्रकाशन में सबसे दिलचस्प अर्मेनियाई लोक संगीत वाद्ययंत्रों पर विचार करेंगे।

दुदुक

डुडुक दुनिया के सबसे पुराने वायु उपकरणों में से एक है। डिवाइस का आविष्कार पहली शताब्दी ईसा पूर्व का है। डिवाइस के विवरण मध्य युग से कई पांडुलिपियों में निहित हैं।

अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र खुबानी की लकड़ी से बनी एक खोखली नली जैसा दिखता है। डिज़ाइन में एक हटाने योग्य रीड माउथपीस शामिल है। सामने की सतह में 8 छेद होते हैं। पीछे की तरफ दो और उद्घाटन हैं। उनमें से एक का उपयोग उपकरण को ट्यून करने के लिए किया जाता है, और दूसरे का उपयोग खेलते समय अंगूठे से बंद करने के लिए किया जाता है।

रीड माउथपीस की प्लेटों के कंपन के कारण डुडुक ध्वनि उत्पन्न करता है। वायु दाब को बदलकर तत्वों की निकासी को नियंत्रित किया जाता है। शरीर पर छिद्रों को बंद करके और खोलकर अलग-अलग नोट लिए जाते हैं। वाद्य यंत्र बजाते समय सही श्वास महत्वपूर्ण है। संगीतकार गहरी सांस लेते हैं। फिर एक भी लंबा साँस छोड़ना करें।

ज़र्ना

ज़ुर्ना एक अर्मेनियाई पवन संगीत वाद्ययंत्र है, जिसका प्राचीन काल में ट्रांसकेशिया के लोगों द्वारा व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। डिवाइस को सॉकेट एंड के साथ लकड़ी की ट्यूब के रूप में बनाया गया है। खोखले शरीर में 8-9 छिद्र होते हैं। उनमें से एक पीछे की ओर स्थित है। इस अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र की सीमा में लगभग डेढ़ सप्तक शामिल हैं। डिवाइस की आवाज का समय चुभ रहा है।

ज़ुर्ना को आधुनिक ओबो का अग्रदूत माना जाता है। संगीतकारों की तिकड़ी से बनने वाले पहनावे में इस वाद्य यंत्र का उपयोग किया जाता है। मुख्य एकल कलाकार मुख्य राग बजाता है। टीम का दूसरा सदस्य सुस्त आवाज करता है। तीसरा संगीतकार ताल वाद्य यंत्र ढोल बजाते हुए रचना के लयबद्ध भाग के लिए जिम्मेदार है।

साज़

इस अर्मेनियाई लोक संगीत वाद्ययंत्र में एक नाशपाती का आकार होता है। डिवाइस अखरोट या आर्बोरविटे से बना है। साज़ को एक टुकड़े से खोखला किया जाता है या अलग-अलग रिवेट्स का उपयोग करके चिपकाया जाता है। 16-17 झिल्लियों वाली लंबी गर्दन शरीर से फैली होती है। तत्व में पीठ पर गोलाई होती है। हेडस्टॉक में खूंटे होते हैं, जिसके साथ तार खींचे जाते हैं। इस अर्मेनियाई संगीत वाद्ययंत्र के आकार के आधार पर बाद की संख्या छह से आठ तक भिन्न हो सकती है।

ढोल

ढोल एक जातीय अर्मेनियाई ड्रम है। उपकरण का आविष्कार राज्य के इतिहास में बुतपरस्त पृष्ठ के दिनों में किया गया था। डिवाइस की मदद से, उन्होंने सैन्य अभियानों के दौरान सैनिकों के मार्चिंग के लिए लय निर्धारित की। डडुक और ज़ुर्ना के माधुर्य के साथ ड्रम की ध्वनि प्रभावी रूप से परस्पर जुड़ती है।

उपकरण का एक बेलनाकार आकार होता है। शरीर मुख्य रूप से धातु से बना है। ढोल को एक या दो झिल्लियों से सुसज्जित किया जा सकता है। एक हड़ताली सतह के रूप में, प्राचीन अर्मेनियाई लोग आमतौर पर पतली चादर तांबे, अखरोट की लकड़ी या मिट्टी के पात्र का इस्तेमाल करते थे। आजकल, इन सामग्रियों का प्रतिस्थापन अक्सर प्लास्टिक होता है। ऐसे मामलों में जहां उपकरण दो झिल्लियों का उपयोग करके बनाया गया है, तत्व तारों से जुड़े हुए हैं। रस्सियों का तनाव आपको ड्रम ध्वनि की पिच को समायोजित करने की अनुमति देता है।

ढोल निम्नलिखित सिद्धांत के अनुसार बजाया जाता है:

• एक कुर्सी पर बैठो;
• ड्रम का निचला तल पैर के खिलाफ आराम करता है;
• यंत्र का शरीर प्रकोष्ठ से ढका होता है;
• झिल्ली को किनारे और काम की सतह के मध्य क्षेत्र के बीच के क्षेत्र में उंगलियों के साथ स्पष्ट वार के साथ लगाया जाता है।

ड्रम वेब के मध्य पर प्रभाव के दौरान, बधिर कम इंटोनेशन नोट किए जाते हैं। इंस्ट्रुमेंट के रिम्स पर प्रहार करने से आपको गति को बनाए रखने के लिए रिंगिंग क्लैंग प्राप्त करने की अनुमति मिलती है।

पूर्व संध्या

कानुन एक अर्मेनियाई तार वाला वाद्य यंत्र है जो अंदर एक खोखले लकड़ी के ट्रेपेज़ॉइड जैसा दिखता है। सामने की सतह को पाइन के एक विमान द्वारा लगभग 4 मिमी की मोटाई के साथ दर्शाया गया है। डिवाइस का बाकी हिस्सा मछली की त्वचा से ढका होता है। एक तरफ के तार शरीर पर विशेष उद्घाटन में तय होते हैं। वाद्य यंत्र के विपरीत भाग में तार खूंटे से जुड़े होते हैं। यहां लिंग के लोहे के लीवर हैं। टोन और सेमीटोन को बदलने के लिए बाद वाले को खेल के दौरान संगीतकार द्वारा उठाया और उतारा जाता है।

केमंचा

उपकरण में छोटे आयामों का एक कटोरे के आकार का शरीर होता है, जो सूखे कद्दू, लकड़ी या नारियल के खोल के आधार पर बनाया जाता है। तत्व धातु की छड़ से जुड़ा है। बाद वाले में एक चमड़े का डेक होता है। वाद्य की गर्दन पर तीन तार बंधे होते हैं।

केमांचा बजाते समय, धनुष को एक विमान में गतिहीन रखा जाता है। वाद्य को घुमाकर राग बजाया जाता है। यंत्र की ध्वनि नासिका है। केमांचे को शायद ही कभी बिना साथी के बजाया जाता है। अर्मेनियाई लोक नाटकों में अक्सर इस वाद्य का उपयोग मुख्य राग के साथ संगत के रूप में किया जाता है।